1
Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife
Kézzel festett olajfestmény másolat, kezdő áron: $281 36 × 28 cm
Az eredeti méretben $1295 214 × 163 cm Megrendelem az eredeti méretben →
Adèle Kindt nevesebbá tett műve a Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826); amely a Ghent Művészeti Múzeum (MSK) múzeumában található, Ghent városában. The Fortune Teller (1828) és Young Polish Freedom Fighter (1834) követik őket a gyűjtők és a múzeumi látogatók elősörvetében. A Adèle Kindt katalógusában található 4 mű közül ezek a 4 a legcsodálatosabbak, melyeket dátummal, múzeummal és a műre jellemző különlegességekkel mutatunk be.
A rangsorolást a népszerűségi pontszámunk határozza meg, amely az egyes művek kereséseit, látogatottságát és megrendeléseit ötvözi. Frissítve: november 2026. Az ezen az oldalon található összes remekmű megrendelhető múzeumi minőségű, kézzel festett olajfestmény másolatként vagy fine art nyomtatásként, a választott méretben.
A 3 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.
| Múzeum | Város | Adèle Kindt művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 Ghent Művészeti Múzeum (MSK) |
Ghent | 2 | Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife, Young Polish Freedom Fighter |
 Antwerpeni Királyi Szépművészeti Múzeum |
Antwerpen | 1 | The Fortune Teller |
 Művészeti Múzeum, Boston |
Boston | 1 | Faith, Hope and Charity |
Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826), Ghent Művészeti Múzeum (MSK), Ghent. Ezután következik The Fortune Teller (1828) és Young Polish Freedom Fighter (1834).
22 éves: Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife 1826-ből származik, Adèle Kindt pedig 1804 évfolyamon született.
Katalógusunkban 4 mű található Adèle Kindt alkotótól, 1826 és 1840 közötti időszakból.
A legtöbbjüket Ghent Művészeti Múzeum (MSK) (Ghent), Antwerpeni Királyi Szépművészeti Múzeum (Antwerpen) és Művészeti Múzeum, Boston (Boston) találhatja meg. A fenti táblázatban a múzeumokat egymás után soroljuk fel.
1820s idején: a jelen laphonon található 4 műből 2 származik onnan, köztük Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife.
A legkorábbi alkotás ezen az oldalon Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife (1826), a legutóbb pedig Faith, Hope and Charity (1840).
A Lamoral, Count of Egmont, Taking Leave of His Wife és Young Polish Freedom Fighter a 2 mű közül foglal helyet ezen az oldalon, amelyeket a Ghent Művészeti Múzeum (MSK), Ghent tartományában őrzik.
Igen. Az oldalon található minden festmény a festmény saját oldalán, a választott méretben rendelhető meg, hogy muzeumi minőségű, kézzel festett olajfestmény-másolatként vagy kiváló minőségű művészeti nyomtatásként.
Born into a Brussels family where female artistry was a shared language, Marie-Adélaïde Kindt entered the world on 16 December 1804. Her path was shaped early by the engraver Antoine Cardon, who provided her initial training in drawing. This foundation allowed her to move toward more complex studies under Sophie Rude and François-Joseph Navez. Even the presence of Jacques-Louis David offered a form of encouragement during her formative years.
Her early career was marked by a certain ambition that saw her navigating the male-dominated sphere of history painting. By age twenty-two, she had secured first prize at the Royal Academy in Ghent. Her talent was recognized through various medals in Douai, Kamerrijk, and Brussels. While her training was rooted in Neoclassicism, her brush often leaned toward the sensibilities of Romanticism.
The scope of her work shifted as the decades passed. Her early years were defined by historical scenes, most notably Épisode des journées de septembre 1830, which captured a moment from the Belgian Revolution. This particular work remains a significant part of her record, held within the Brussels city museum on the Grand-Place.
After the 1840s, Kindt’s focus moved away from large-scale historical narratives toward more intimate subjects. She turned her attention to portraiture and genre scenes, often depicting Flanders interiors or quiet, religious themes. Her later works included:
In these later pieces, she utilized chiaroscuro and a precise hand to render details. Her portraits of women and children often featured elements like birdcages or stained-glass windows, reflecting a shift toward the domestic and the everyday.
Kindt’s professional standing was solidified by her election to several prestigious institutions, including the Royal Academy of Fine Arts in both Brussels and Ghent. Her paintings found homes in significant collections, such as the Rijksmuseum Amsterdam, the Museum of Fine Arts Boston, and the Royal Museum of Fine Arts Antwerp.
She lived through a period of immense change in Belgian art, adapting her style to meet the shifting tastes of her public. Though she did not maintain the same level of success in her later years as she had during her early career, her technical skill remained evident in her draughtsmanship. She passed away in Brussels on 8 May 1893.