Előnézet AR előnézet Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre Megosztás
Részletek Útmutató Kedvencekhez ad Letöltés Hasonló darabok X-ray felvétel Diavetítés Statisztika

Fade

A Bridget Riley által alkotott „Fade” egy minimalista Op Art műalkotás, mely vibráló színű vízszintes vonalakból és geometriai mintázatokból áll, és egy nyugodt komposíciót mutat.

<h2>Az érzékelés megvilágított élete: Bridget Riley világa</h2> <p>Bridget Louise Riley

Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.

Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.

Giclée / Műnyomat

Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre)

Corner sample of the P118B picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Ft10
Corner sample of the P118H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Ft10
Corner sample of the P118W picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Ft10
Corner sample of the P438Z picture frame: formázott polisztirol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Ft10
Corner sample of the P508JH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Ft12
Corner sample of the P508YH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Ft12
Corner sample of the P805H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Ft10
Corner sample of the P805Z picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Ft10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Ft10
Corner sample of the P919G picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Ft10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Ft10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Ft10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formázott polisztirol, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Ft12
Corner sample of the W106C picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Ft8
Corner sample of the W218G picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Ft10
Corner sample of the W218JH picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Ft8
Corner sample of the W218Y picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Ft10
Corner sample of the W307PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Ft10
Corner sample of the W316G picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Ft10
Corner sample of the W316PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Ft8
Corner sample of the W316Y picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Ft10
Corner sample of the W398PJ picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Ft8
Corner sample of the W4111J picture frame: tömörfa, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Ft10
Corner sample of the W500HY picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Ft15
Corner sample of the W500JH picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Ft15
Corner sample of the W692G picture frame: tömörfa, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Ft12
Corner sample of the W849H picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Ft8
Corner sample of the W940BG picture frame: tömörfa, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Ft15
Corner sample of the W953PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Ft8

Standard méret
egyedi
CM
INCH

Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

szélesség
magasság

Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.

Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (22 október)

Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény

Összesített ár

Ft 21730

Fade

Giclée / Műnyomat

Reprodukció méretei

-

Összesített ár

Ft 21730

Rövid tények

  • Medium: Acrylic on canvas
  • Year: 1972
  • Movement: Op Art
  • Notable elements or techniques: Geometric abstraction; Repetitive lines of varying widths.
  • Location: Private Collection

Művészeti kvíz

Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

Kérdés 1:
Mik az alkotó művészneve?
Kérdés 2:
Milyen művészi irányzathoz tartozik Bridget Riley?
Kérdés 3:
Mi jellemző az alkotó által használt technikára?
Kérdés 4:
Milyen érzéseket vált ki az alkotás?
Kérdés 5:
Mi található az alkotás háttérében?

Bridget Riley és az Op Art öröke – Egy Színek És Mozgás Érzelmére Utató Kaland

A brit születésű Bridget Riley (1931) művésznő nem csak egy ikonikus személyiség a modern művészet történetében, hanem az Op Art alapítója és egyik legjelentős képviselője is. Együtt Maurice de Sausmarezzel, aki rámutatott Seurat nagy elődje és inspirálója lett számára, Riley felfedezte a látás dinamizmusát és új perspektívákat nyújtó művészi világot. Érzelmeket és érzékszervi élményeket közvetítő egy igazán különleges alkotást eredményezett. Riley pályája még az 1950-es évek elején kezdődött, amikor felfedezte Georges Seurat nagy elődje és inspirálója lett számára. Együtt de Sausmarezzel megismerkedtek és ő volt az első mentorával, aki rámutatott Seurat művészetének jelentőségére és befolyására. Az Op Art jellegű művészi stílusát – melyet pontos vonalak és színek használata jellemzi – egy időtálló hagyománnyal öntötték meg. Riley és de Sausmarez hosszú barátságot ápoltak egymással, aki halála után publikáltája lett Riley életrajza és műve. Riley művészi fejlődése nagyban meghatározották az ő korában követett művészek és irányzatok. Egy különleges időszakot jelentettek meg számára a látás tudományos vizsgálata és az új perspektívákat kereső művészek között. Riley és de Sausmarez közös utazása Itáliaba, ahol megismerkedtek Seurat nagy elődje és művészetének jelentőségével – valamint egy hatalmas távoli művészi kiállításával –, mély változásokat idézett elő életében és művészi világában. Együtt felfedeztek új színeket és anyagokat és új technikákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete nem csak egy egyszerű geometriai kompozíciót eredményezett hanem egy komplex érzékszervi élményt – melyet színek és vonalak használata jelenti meg. Együtt felfedeztek új anyagokat és technikákat és új perspektívákat alkalmaztak, melyek hozzájárultak az Op Art jellegű művészi stílusának egy igazán innovatív és eredeti kifejezésének megismerésére. Riley művészete

Gyakran Ismételt Kérdések

Van-e útmutató a(z) „Fade”, Riley Brigid alkotása alkotáshoz?

A "Fade" útmutatója a mű Útmutató oldala – egy kinyomtatható adatlap, amely bemutatja a művet a leírással, a szerzői megjegyzéssel és az azonosító táblázattal (művész, dátumok, technika, eredeti méret, gyűjtemény) együtt.

Hányan tekintik meg a(t): "Fade"?

Létre van hozva egy Statisztika oldal a(z) "Fade" számára. Ez az oldal ábrázolja a mű és a művész többi alkotásának havi látogatottságát, országon és nyelvenként bontva.

Mik a „Fade” mű másolati jogai a Bechtler Museum of Modern Art gyűjteményében?

Az eredeti "Fade" mű a Bechtler Museum of Modern Art gyűjteményében található, a alkotás pedig még szerzői jogにより védi státuszú.


A művész életrajza

Bridget Riley élete és művészete: A látás illúzióinak mestere

Bridget Louise Riley, 1931-ben született Norwoodban, Londonban, a modern művészet egyik legjelentősebb alakja, aki forradalmasította az Op Art (optikai művészet) területét. Gyermekkora a háborús évek viharos időszakára esett, amikor családja több alkalommal is költözött Nagy-Britannia különböző részeire – Londontól Lincolnshire-ig és végül Cornvallig. Ezek az átélések mélyen befolyásolták vizuális érzékenységét, a fény és árnyék játékának megfigyelése pedig alapvető elemévé vált művészi kifejezésmódjának. Apja nyomdász volt, ami talán előrevetítette Riley későbbi érdeklődését a minták és a precizitás iránt. Szokatlan oktatási háttere – háborús időszakban otthoni tanárokkal kiegészített tanulmányok – független szellemet nevelt benne, ami elengedhetetlen volt innovatív megközelítéséhez. A Cheltenham Ladies’ College-ben folytatta tanulmányait, majd a Goldsmiths College (1949-52) és a Royal College of Art (1952-55) hallgatója lett, ahol olyan művészekkel ismerkedett meg, mint Peter Blake és Frank Auerbach, akik formálták korának művészeti életét.

A figuratív kezdetektől az optikai forradalomig

Riley első munkái még hagyományosabb, figuratív stílust tükröztek, enyhe impresszionisztikus hajlamokkal. Azonban egy személyes tragédia – apja súlyos autóbalesete és ápolása, majd saját idegösszeomlása – mély átalakulást idézett elő benne. Ezt követően munkát kapott a J. Walter Thompson reklámügynökségnél, ami váratlanul megmutatta neki a vizuális kommunikáció erejét és a gondosan kidolgozott képek hatását. A fordulópont 1958-ban következett be, amikor Jackson Pollock munkáit látta a Whitechapel Galleryben. Ez az élmény új irányt mutatott Riley számára, arra ösztönözve, hogy felfedezze az absztrakciót és a nem reprezentatív formák lehetőségeit. Első kísérletei Georges Seurat pontillista technikájának hatása alatt álltak, de körülbelül 1960-ban kezdett megjelenni egyedi stílusa – egy lenyűgöző geometriai minták felfedezése fekete és fehér színekben, melyek célja a néző érzékelésének kihívása és aktivizálása volt. Egy meghatározó utazás Olaszországba Maurice de Sausmarez mentorával tovább erősítette ezt az irányt, bemutatva neki a futurista művészet dinamizmusát Velence biennáliján. Riley nem csupán képeket alkotott; vizuális kísérleteket folytatott, gondosan megtervezett kompozíciókat hozott létre, amelyek kihasználták az emberi látás inherent instabilitását.

A látás dinamikája: Az Op Art és azon túl

Az 1960-as évek elejére Riley teljesen átvette jellegzetes esztétikáját, olyan festményeket készítve, amelyeket precíz geometriai formák – vonalak, négyzetek, körök – jellemeztek, amelyek vibrálni és lüktetni látszottak a néző szeme előtt. Ezek nem illúziók voltak a hagyományos értelemben; hanem az emberi szem formát, színt és mozgást érzékelő módjának feltárásai. Munkái szándékosan megzavarták a képi tér konvencionális fogalmait, dinamikus interakciót teremtve a vászon és a néző között. A festmények által kiváltott érzés finom vizuális remegéstől kezdve a kifejezettebb hatásokig – egyes nézők tengeribetegséghez vagy akár hallucinációkhoz hasonló érzéseket is jelentettek – terjedt. Ez a szándékos provokáció Riley művészi céljának központi eleme volt; nem csupán a valóságot akarta ábrázolni, hanem a percepció mechanizmusait feltárni. Érett stílusa, mely ebben az időszakban alakult ki, sokféle forrásból merített inspirációt, beleértve az optika tudományos tanulmányait és a Gestalt pszichológia elveit. A szín bevezetése 1966-ban kibővítette palettáját és tovább gazdagította munkáinak perceptuális komplexitását.

Örökség és hatás: Folyamatos felfedezés

Bridget Riley hatása a művészet világára messze túlmutat az Op Art határain. A vizuális percepció szigorú vizsgálata generációk művészeit, tervezőit és tudósait inspirálta. 1968-ban társalapítója volt a SPACE (Space Provision Artistic Cultural Educational) nevű szervezetnek, amely úttörő szerepet játszott abban, hogy megfizethető stúdióterületet biztosítson művészek számára, bizonyítva elkötelezettségét egy támogató kreatív közösség kialakítása iránt. Pályafutása során Riley folyamatosan feszegette az absztrakció határait, új anyagokat és technikákat próbált ki, miközben hű maradt alapelveihez. Gondos munkamódszere részletes előkészítő rajzokat és kollázsokat foglal magában, amelyeket asszisztensei hajtanak végre – ez a gyakorlat lehetővé teszi számára, hogy pontosan ellenőrizze a végeredményt. A Courtauld Gallery 2015–2016-os kiállítása, a „Bridget Riley: Learning from Seurat”, aláhúzta Georges Seurat francia posztimpresszionista művész tartós hatását művészi fejlődésére, feltárva, hogy Seurat pontillizmusa kulcsfontosságú alapja volt saját szín- és percepciókutatásainak. Ma, kilencvenéves felett is Bridget Riley továbbra is dolgozik és kiállít világszerte, megerősítve pozícióját korunk egyik legfontosabb és legbefolyásosabb művészeként – bizonyíték a folyamatos kutatás erejének és az emberi látás rejtélyeinek tartós vonzerejének. Művészete továbbra is lenyűgöző meghívást jelent, hogy közelebbről nézzünk meg mindent, kérdőjelezzük meg, amit látunk, és új és váratlan módon tapasztaljuk meg a világot.
Riley Brigid

Riley Brigid

1931 - , Egyesült Királyság

Gyors információk

  • Artistic Movement Or Style: Op Art
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Modern művészet']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Georges Seurat']
  • Date Of Birth: 1931. április 24.
  • Full Name: Bridget Louise Riley
  • Nationality: Angol
  • Notable Artworks:
    • Nataraja
    • Fall
  • Place Of Birth (City And Country): Norwood, Egyesült Királyság
Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.