Pregledaj u stvarnoj veličini Isprobaj u AR-u Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika Podijeli
Detalji Vodič Dodaj u omiljene Preuzmi datoteku Slični predmeti Rentgenska snimka Slide show Statistika

Orvieto Polyptych

Simone Martini je bio talijanski slikar koji je ostavio nezaboravno djelo u Internacionalnom gotičkom stilu – poznat po eleganciji i sofisticiranosti. Najvažnije su mu djela Maestà i Saint Louis Crowning Robert, koja prikazuju ljepotu i slojevitu umjetničku tehniku.

Giclée / Umjetnički otisak

Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika)

Corner sample of the P118B picture frame: ližani polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: ližani polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: ližani polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: ližani polistiren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: ližani polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: ližani polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: ližani polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: ližani polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: ližani polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: ližani polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: ližani polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: ližani polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: ližani polistiren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: masivno drvo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: masivno drvo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivno drvo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivno drvo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivno drvo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: masivno drvo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivno drvo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivno drvo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivno drvo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivno drvo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivno drvo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivno drvo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: masivno drvo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: masivno drvo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivno drvo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivno drvo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standardne dimenzije
prilagođeno po mjeri
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.

Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (13 Listopad)

Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

€ 59

Orvieto Polyptych

Giclée / Umjetnički otisak

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

€ 59

Brzi pregled

  • Dimensions: 113 x 257 cm
  • Medium: Tempera on wood panel
  • Artistic style: Elegant and refined
  • Year: 1321
  • Notable elements or techniques: Detailed drapery folds and expressive faces
  • Location: Pinacoteca Nazionale, Siena

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
What is the primary subject matter depicted in Simone Martini’s Orvieto Polyptych?
Pitanje 2:
Approximately when was the Orvieto Polyptych created?
Pitanje 3:
The image shows a group of figures gathered in front of what type of building?
Pitanje 4:
What artistic technique is prominently employed by Simone Martini to convey a sense of elegance and detail in the Orvieto Polyptych?
Pitanje 5:
The inclusion of a baby figure within the composition symbolizes which thematic element?

A Symphony of Faith and Florentine Grace: Exploring Simone Martini’s Orvieto Polyptych

The Orvieto Polyptych, completed in 1321 by Simone Martini—a name synonymous with elegance and refinement—stands as a testament to the artistic fervor of Siena during its golden age. More than just a depiction of religious figures, it embodies a profound dialogue between medieval piety and burgeoning Renaissance sensibilities, reflecting the intellectual currents shaping Europe at the time. Commissioned for the Cathedral of Orvieto, this monumental altarpiece represents a pivotal moment in Western art history, marking a decisive step away from the austere formalism of Giotto’s predecessors toward a richer tapestry of color and expressive detail.

The Style: Florentine Influence Meets Sienese Tradition

Martini's artistic vision was undeniably influenced by Florence, where he spent formative years absorbing the innovations championed by Giotto di Bondone—a revolutionary artist who had begun to liberate painting from its rigid conventions. However, Martini skillfully blended these Florentine ideals with the established traditions of Siena, resulting in a style characterized by luminous color palettes and exquisitely rendered drapery folds. Unlike Giotto’s flattened figures, Martini’s saints possess palpable volume and dynamism, conveying an emotional depth that transcends mere representation. The meticulous attention to detail—particularly evident in the depiction of textures like velvet and silk—demonstrates Martini's mastery of technique and elevates the Polyptych beyond a simple devotional image into a sublime work of art.

Technique: Tempera on Panel – A Delicate Dance of Color

The Polyptych’s breathtaking beauty is achieved through the masterful application of tempera paint on wooden panels. This medium—renowned for its brilliance and durability—allowed Martini to achieve unparalleled luminosity, capturing the ethereal glow of divine light. The process involved layering thin glazes of pigment onto prepared wood, meticulously building up color gradually over time. This painstaking technique demanded exceptional skill and patience, resulting in a surface finish that is remarkably smooth and luminous – a characteristic hallmark of Martini’s oeuvre. Furthermore, the use of gold leaf—a lavish embellishment typical of Sienese art—adds an opulent dimension to the composition, symbolizing divine majesty and reinforcing its spiritual significance.

Historical Context: Siena Amidst Papal Rivalry

The creation of the Orvieto Polyptych coincided with a period of intense political and religious upheaval in Italy. Siena was embroiled in a protracted struggle for dominance against Florence and Rome—a conflict fueled by papal ambition and driven by competing claims to spiritual authority. Martini’s patronage reflects this turbulent landscape, highlighting the importance of artistic commissions as instruments of prestige and influence. The Polyptych served not only as a focal point for liturgical worship but also as a powerful assertion of Siena's cultural identity – a visual declaration of faith and civic pride amidst the shifting alliances of the papal court.

Symbolism: Representing Christ’s Passion and Divine Mercy

The Polyptych’s iconography is steeped in symbolism, meticulously conveying theological concepts central to Christian belief. The depiction of Christ Pantocrator—the Lord Almighty—dominates the central panel, embodying divine majesty and compassion. Surrounding him are figures representing Mary Magdalene, Saint Benedict, Saint Dominic, Saint Catherine of Siena, Saint Francis of Assisi, Saint Augustine, Saint Gregory IX, Saint Lawrence and Saint Stephen – each saint chosen to represent virtues considered essential for Christian piety. The inclusion of a baby Jesus symbolizes the incarnation—the divine Logos taking human form—affirming the promise of salvation offered by Christ’s sacrifice.

Emotional Impact: A Window into Spiritual Contemplation

Ultimately, Simone Martini's Orvieto Polyptych transcends mere visual representation; it invites contemplation and evokes profound emotion. The luminous colors, combined with the exquisitely rendered drapery folds and figures, transport viewers to a realm of spiritual serenity—a space where earthly concerns fade away before the grandeur of divine grace. It remains an enduring masterpiece, captivating audiences centuries later with its beauty, sophistication, and unwavering devotion to Christian faith.

Pitanja i odgovori

U koji je umjetnički pokret i u koje razdoblje uvršteno djelo "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini?

U djelu "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini, pokret Late Gothic susreće eru Kasno srednjovjekovni period.

Koliko ljudi gleda "Orvieto Polyptych"?

Stranica Statistika djela "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini prikazuje statistiku javnih posjeta: mjesečne posjete ovom umjetničkom djelu, usporedbu s najgledanijim djelima tog umjetnika te informacije o tome odakle posjetitelji dolaze.

Koja tehnika i stil karakteriziraju "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini?

U djelu "Orvieto Polyptych", tehnika Acrylic On Canvas susreće pokret Late Gothic.

U kojoj fazi karijere Simone Martini pripada djelo "Orvieto Polyptych" (1321)?

"Orvieto Polyptych", nastalo 1321. godine, pripada Mature Period u karijeri umjetnika Simone Martini.

Kojeg nacionalnog podrijetla stoji iza Late Gothic djela "Orvieto Polyptych"?

Djelo Late Gothic pokreta "Orvieto Polyptych" stvorio je umjetnik rođen u Italija.

Koristi li "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini snažne kontraste ili meke harmonije?

U djelu "Orvieto Polyptych", Statement kontrast uparuje se s Strong Color Unity harmonijom.

Koliko je godina imao/la Simone Martini kada je stvarao/la "Orvieto Polyptych" u 1321. godini?

Kada je "Orvieto Polyptych" nastalo 1321. godine, Simone Martini – rođen/a 1284. – imao/la je 37 godina.

Kako se "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini može iskoristiti u uređenju doma?

Upotreba (Accent) i prostor (Living Room) dvije su preporučene opcije za "Orvieto Polyptych" autora Simone Martini.


Biografija umjetnika

Simone Martini

Simone Martini ili Simone di Martino, talijanski slikar (Siena, oko 1284. – Avignon, kolovoz 1344.). Uz svog učitelja Duccia, utemeljitelj sienske slikarske škole.

Simone Martini nastavlja Ducciovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza, koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu. Gospa ovdje, kao kraljica grada, bi trebala da utječe na sastanke vijeća, tako što će ih nadahnuti da donose mudre odluke.

Origins and Education

Simone Martini je bio rođen oko 1284 godine u Sieni, Italiji. Uz svog učitelja Duccia di Buoninsegna, utemeljitelj sienske slikarske škole. Kako je poznato iz dokumenta i drugih izvora, Simone Martini je bio učenjak Duccia koji je nastavio njegovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu.

Kako je poznato iz dokumenta i drugih izvora, Simone Martini je bio učenjak Duccia di Buoninsegna koji je nastavio njegovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu.

His Rise to Fame

Simone Martini je nastavio Ducciovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu.

Simone Martini je nastavio Ducciovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu.

The Maestà and Beyond

Simone Martini je nastavio Ducciovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu.

Legacy and Influence

Simone Martini je nastavio Ducciovu poetiziranu idealizaciju i produhovljenost religioznog izraza koji su postali glavno obilježja sienske slikarske škole. Oslobodivši se bizantske likovne tradicije, slikao je svijetlim rafiniranim bojama kasnogotičkog stila biblijske scene (Maestà, 1315.) i svjetovne kompozicije kao Konjanički portret kondotjera Guidoriccia da Fogliana, 1328.). Obje slike se nalaze u gradskoj vijećnici Siene (Palazzo Pubblico), mjesto iz kojega se vlada gradom i iz kojega potječu sve odluke vezane uz gradsku upravu.

Simone Martini

Simone Martini

1284 - 1344 , Italy

Brzi pregled

  • Full Name: Simone Martini
  • Nationality: Italian
  • Date Of Birth: 1284
  • Date Of Death: 1344
  • Place Of Birth: Siena, Italy
  • Notable Artworks:
    • St. Louis Crowning Robert
    • Saint Catherine Polyptych
    • Annunciation (Uffizi)
    • Consecration of Chapel
  • Artistic Movement Or Style: International Gothic
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Duccio di Buoninsegna
    • Giotto di Bondone
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['International Gothic style']
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.