Pregledaj u stvarnoj veličini Isprobaj u AR-u Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika Podijeli
Detalji Vodič Dodaj u omiljene Preuzmi datoteku Slični predmeti Rentgenska snimka Slide show Statistika

Abduction (Nessus and Deianeira)

Witness the dramatic abduction of Deianeira by Nessus in Pablo Picasso's surrealist masterpiece! Explore the myth, symbolism & artistic brilliance of this iconic 1920 painting.

Pablo Picasso (1881-1973) bio revolucionarni španjolski slikar i kipar, suosnivač kubizma te majstor raznolikih stilova. Poznat po djelima poput 'Guernice' i 'Les Demoiselles d'Avignon', njegovu ostavština nastavlja inspirirati.

Giclée / Umjetnički otisak

Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
prilagođeno po mjeri
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.

Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (26 Rujan)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Potpuno osiguranje transporta
why_choose_icon
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
why_choose_icon
Jamstvo vjernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Jamstvo povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

$ 68

reproduction

Abduction (Nessus and Deianeira)

Giclée / Umjetnički otisak

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

$ 68

Brzi pregled

  • Artist: Pablo Picasso
  • Year: 1920
  • Influences:
    • Cubism
    • Picasso
  • Medium: Ink on paper
  • Title: Abduction (Nessus and Deianeira)
  • Artistic style: Abstract, Surrealist
  • Location: Lisbon, Portugal

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
What mythological figures are depicted in ‘Abduction (Nessus and Deianeira)’?
Pitanje 2:
The painting is classified under which art movement?
Pitanje 3:
What color dominates the clothing worn by the man in the painting?
Pitanje 4:
In what year was ‘Abduction (Nessus and Deianeira)’ created?
Pitanje 5:
The horse in the painting is positioned towards which side of the scene?

The Haunting Beauty of Picasso’s ‘Abduction (Nessus and Deianeira)’

Pablo Picasso's “Abduction (Nessus and Deianeira),” painted in 1920, isn’t merely a depiction of a classical myth; it’s a visceral exploration of primal fear, betrayal, and the raw intensity of human experience. This work, rendered in stark graphite on tan wove paper, exists within the fertile ground of Surrealism while simultaneously retaining echoes of Picasso's earlier Cubist explorations, creating a compelling tension between rational form and subconscious emotion. Measuring just 21 x 27 cm, it’s a deceptively intimate piece that demands close attention, revealing layers of symbolism and psychological depth with each viewing. The painting immediately arrests the eye – a chaotic yet controlled scene unfolds on the page, dominated by the powerful, almost predatory figure of Nessus, holding Deianeira aloft as if she were a prize. The narrative itself is rooted in Greek mythology: Nessus, a centaur, attempts to seduce Deianeira, who is betrothed to Heracles. In a moment of desperate folly, she accepts his proposal and receives a tunic woven from the blood of the monstrous Hydra – a garment intended to ensure her husband’s fidelity. However, this poisoned gift ultimately leads to Heracles' agonizing death, transforming the abduction into a tragic tale of betrayal and irreversible consequences. Picasso doesn’t offer a straightforward retelling; instead, he strips away the narrative clarity, focusing on the immediate emotional impact of the event. Deianeira is not portrayed as a passive victim but as a figure caught in a maelstrom of terror, her body contorted in an almost impossible pose, her face a mask of anguish and desperate struggle. The horse beneath them adds to the sense of instability and impending doom, its form distorted and unsettling, mirroring the psychological turmoil of the scene. Picasso’s masterful use of line and shadow is crucial to the painting's power. Bold, angular lines define the figures and the horse, creating a dynamic composition that seems to vibrate with energy. The stark contrast between light and dark amplifies the drama, drawing attention to Deianeira’s vulnerable form and Nessus’s dominating presence. Notice how Picasso deliberately avoids rendering the scene realistically; instead, he employs an expressive distortion of perspective and proportion, prioritizing emotional impact over accurate representation. This stylistic choice firmly places the work within the Surrealist movement, a period characterized by its exploration of dreams, anxieties, and the irrational aspects of the human psyche. The painting’s monochrome palette – primarily shades of grey and black – further enhances this sense of unease and psychological intensity, reminiscent of the starkness found in Picasso's earlier Blue Period works. The historical context surrounding “Abduction (Nessus and Deianeira)” is equally significant. Created during a period of intense experimentation for Picasso, it reflects his ongoing exploration of various artistic styles – from Cubism’s fragmented perspectives to Surrealism’s dreamlike imagery. The painting was conceived during his time in Juanles-Pins, near Málaga, Spain, where he sought inspiration and respite from the turmoil of the Spanish Civil War. This period marked a shift for Picasso, moving away from overtly political themes towards more personal and emotionally charged subjects. The Berardo Collection Museum in Lisbon houses an impressive collection of modern and contemporary art, including works by Picasso, offering a valuable opportunity to experience his artistic evolution firsthand. For those seeking further insight into Picasso’s oeuvre, the reproductions available at WahooArt.com – particularly “Pablo Picasso: Abduction (Nessus and Deianeira)” and “Pablo Picasso: Danae” – provide compelling examples of his versatility and enduring influence.
  • Key Elements to Consider: The dynamic composition, the use of stark contrasts, and the distorted figures all contribute to the painting’s powerful emotional impact.
  • Symbolism: Nessus represents primal desire and predatory power, while Deianeira embodies vulnerability and tragic fate. The poisoned tunic symbolizes betrayal and irreversible consequences.
  • Historical Context: The painting reflects Picasso's experimentation with Surrealist techniques during a period of personal and artistic transformation.
The reproduction offered by WahooArt.com captures the essence of this remarkable artwork, allowing you to bring its haunting beauty into your own space. Each hand-painted reproduction meticulously recreates Picasso’s distinctive style and emotional intensity, ensuring that you experience the full depth and power of this iconic masterpiece. Explore more of Pablo Picasso's captivating works at https://WahooArt.com.

Biografija umjetnika

Pablo Picasso: Revolucija u Bojama i Formi

Pablo Ruiz y Picasso, ime koje je postalo sinonim za umjetničku revoluciju, rođen je u Malagi, Španjolskoj, 25. listopada 1881. Njegov život se od samog početka činio predodređenim za kreativni izraz; legenda kaže da su njegove prve riječi bile “piz, piz,” pokušaj da izgovori ‘olovku’. Ta rana sklonost je njegov otac, José Ruiz y Blasco, slikar i nastavnik umjetnosti, poticao pružajući mladom Pablu temeljno školovanje. Međutim, učenik je ubrzo nadmašio učitelja, pokazujući iznimnu sposobnost naturalističkog prikazivanja koja je nagovještavala genijalni talent koji se skriva u njemu. Obiteljska preseljenja – prvo u A Coruñu, zatim u Barcelonu – obilježena su osobnim tragedijama, posebno gubitkom njegove sestre, iskustva koja će suptilno prožeti njegov kasniji rad temama melanholije i smrtnosti. Čak i tijekom formalnih studija na Školi likovnih umjetnosti u Barceloni i kratkog boravka na Kraljevskoj akademiji San Fernando u Madridu, Picasso je odbijao rigidne akademske okove, preferirajući umakanje u djela majstora poput Velazqueza i Goyea, kujući vlastiti put prema umjetničkoj inovaciji.

Od Plavih Tona do Ružičastih Odraženja

Ranija godina 20. stoljeća svjedočila je pojavljivanju dva izrazita razdoblja u Picassoevom opusu: Plavo razdoblje (otprilike 1901.-1904.) i Ružičasto razdoblje (1904.-1906.). Plavo razdoblje, rođeno od osobnih tegoba i svjesnosti socijalne patnje, obilježavaju slike natopljene smornim nijansama plave i plavog zelena. Ta djela nastanjuju marginalizirane figure – prosjake, slijepce, prostitutke – prikazane s jezovitom empatijom koja govori o temama izolacije i očaja. La Vie (1903.) i Stari gitarist (1903.-1904.) stoje kao bolna primjera ove emotivno nabojene faze. Promjena u Picassoevom osobnom životu, upućena i preseljenju u Pariz, najavila je dolazak Ružičastog razdoblja. Paleta se značajno zagrijala, prihvaćajući ružičaste, narančaste i crvene nijanse, odražavajući optimističniji pogled na svijet. Tijekom tog razdoblja pojavila se fascinacija cirkuskim izvođačima – harlekinima, akrobatima i obiteljskim trupama – figure koje su utjelovile i krhkost i otpornost. Obitelj Saltimbanques (1905.) prekrasno kapsulira tu tranziciju, nagovještavajući stilistička istraživanja koja su ležala ispred.

Razbijanje Perspektive: Kubizam i Izvan

Godina 1907. označila je ključni trenutak u povijesti umjetnosti stvaranjem Les Demoiselles d'Avignon. Pod utjecajem iberijske skulpture i afričkih maski, ova revolucionarna slika razbila je tradicionalne pojmove perspektive i reprezentacije. Bila je to radikalna odmak, namjerni odbijanje stoljetnih konvencija koji je prokrčio put za Kubizam. U bliskoj suradnji s Georgesom Braqueom, Picasso je suosnivao ovaj revolucionarni pokret, temeljito mijenjajući način na koji umjetnici percipiraju i prikazuju stvarnost. Analitički Kubizam (1909.-1912.) uključivao je fragmentaciju objekata u geometrijske oblike, prikazane u prigušenim bojama, kao da se diseptira oblik sam po sebi. To se razvilo u Sintetički Kubizam (1912.-1919.), koji je uključivao elemente kolaža – isječke novina, komadića tkanine – dodajući teksturu i nove slojeve vizualne kompleksnosti. Picasso nije bio zadovoljan samo s prikazom svijeta; želio ga je rastaviti i rekonstruirati po vlastitim uvjetima.

Neumorni Eksperimentator: Neoklasicizam, Dadaizam i Rat

Dvadesete godine 20. stoljeća svjedočile su kratkom istraživanju Picassoevih neoklasičnih stilova, stvarajući monumentalne figure koje odražaju klasične oblike zadržavajući osebujan moderni osjećaj. Istodobno se angažirao s procvjetavajućim Dadaističkim pokretom, iako se nikada u potpunosti nije pridružio njegovim principima. Njegovo djelo tijekom tog razdoblja miješalo je ranije stilističke utjecaje sa nadrealnim slikama i izobličenim perspektivama, demonstrirajući njegov neprestani eksperimentiranje. Užasi Španjolskog građanskog rata duboko su pogodili Picassa, što je kulminiralo stvaranjem Guernice (1937.), visceralnog i emotivno razarajućeg odgovora na bombardiranje Guernike. Ova monumentalna djela postala je trajna simbol ratnih užasa, učvršćujući Picassoevu ulogu ne samo umjetnika, već i snažnog glasa za mir i socijalnu pravdu. Tijekom 1950-ih i 60-ih godina nastavio je rušiti granice, istražujući keramiku, skulpturu i grafički dizajn s neumornom znatiželjom i vještinom. Brak sa Jacqueline Roque 1961. donio je novu dimenziju njegovom osobnom životu i umjetničkom izrazu.

Neizmjerljiv Utjecaj

Pablo Picasso umro je 8. travnja 1973. u Mouginsu, Francuskoj, ostavivši iza sebe zapanjujuće djelo – se procijenjeno na više od 50.000 komada – koje i dalje fascinira i inspirira. Njegov umjetnički razvoj oblikovala je raznolika skupina utjecaja, od španjolskih majstora poput Velazqueza i Goyea do iberijske skulpture, afričke umjetnosti i živopisnih paleta Henrija Matissea.Njegov utjecaj na umjetnost 20. stoljeća neizmjerljiv je. Suosnivač Kubizma, pionir kolaža i konstruirane skulpture te je dosljedno izazivao umjetničke konvencije. Picassoevo neumorno eksperimentiranje redefiniralo je modernu umjetnost, ostavivši neizbrisiv trag na generacije umjetnika i učvrstivši svoju poziciju kao jednog od najvažnijih i utjecajnijih likova u povijesti. Njegova baština seže izvan platna, rezonira u bezbrojnim aspektima suvremene kulture i podsjeća nas na transformativnu moć umjetničke vizije.
Pablo Picasso

Pablo Picasso

1881 - 1973 , Španjolska

Brzi pregled

  • Datum Rođenja: 25. listopada 1881.
  • Datum Smrti: 8. travnja 1973.
  • Državljanstvo: Španjolski
  • Mjesto Rođenja: Malaga, Španjolska
  • Pokreti/Umjetnici Utjecani:
    • Kubizam
    • Moderni art
  • Poznata Djela:
    • Les Demoiselles d'Avignon
    • Guernica
    • Stari gitarist
  • Puno Ime: Pablo Diego José Ruiz Picasso
  • Umjetnički Stil: Kubizam, nadrealizam
  • Utjecajni Umjetnici:
    • Velázquez
    • Goya
    • Matisse
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.