Pregledaj u stvarnoj veličini Isprobaj u AR-u Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika Podijeli
Detalji Vodič Dodaj u omiljene Preuzmi datoteku Slični predmeti Rentgenska snimka Slide show Statistika

Self-Portrait

Kazimir Malevich’s 1933 ‘Self-Portrait’ showcases Suprematism’s bold geometric forms & expressive impasto. Explore this pivotal work of Ukrainian avant-garde art.

Kazimir Malevič (1878-1935): Ukrajinski osnivač Suprematizma i pionir apstraktne umjetnosti! Otkrijte ikonična djela poput Crne kvadrata, geometrijskih oblika i utjecaj čistog osjećaja na 20. stoljeće.

Giclée / Umjetnički otisak

Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. ( Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
prilagođeno po mjeri
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.

Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (23 Rujan)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Potpuno osiguranje transporta
why_choose_icon
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
why_choose_icon
Jamstvo vjernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Jamstvo povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

$ 68

reproduction

Self-Portrait

Giclée / Umjetnički otisak

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

$ 68

Brzi pregled

  • dimensions: 73 x 66 cm
  • movement: Expressionism, Suprematism, Cubism
  • artist: Kazimir Severinovich Malevich
  • subject: Portrait of a man
  • style: Abstract, Expressionistic, Geometric
  • title: Self-Portrait

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
Kazimir Malevich is best known as the founder of what art movement?
Pitanje 2:
In what year was this 'Self-Portrait' by Malevich created?
Pitanje 3:
The style of this portrait is most strongly influenced by which two movements?
Pitanje 4:
What is a prominent characteristic of the brushwork and texture in this painting?
Pitanje 5:
The use of bold colors and angular shapes contributes to what overall feeling in the portrait?

A Glimpse into Modernity: Kazimir Malevich’s 1933 Self-Portrait

This striking self-portrait by Kazimir Malevich, painted in 1933, offers a compelling window into the mind of one of the 20th century's most revolutionary artists. Measuring 73 x 66 cm, this work is not merely a likeness but a powerful statement about identity, artistic evolution, and the anxieties of a changing world.

Subject & Composition

The painting presents a close-up view of Malevich himself – a man in middle age, gazing directly at the viewer with an intensity that is both challenging and introspective. He’s adorned in a vibrant red cap and a richly patterned robe, elements which immediately draw the eye and suggest a degree of formality or even status. The composition centers tightly on his face and upper torso, minimizing background distractions. A muted beige backdrop serves to amplify the figure, while the shallow depth of field further focuses attention on Malevich’s presence.

Style & Technique: Echoes of Revolution

The stylistic choices are pivotal. While rooted in portraiture, this is no traditional representation. The influence of both Cubism and Expressionism is palpable. Bold, angular lines define the geometric patterns within the robe, fracturing its form and contributing to a sense of dynamic energy. Impasto-like textures, achieved through thick application of oil paint, create a tactile quality that invites closer inspection. The flattened perspective – a hallmark of early modern art – rejects traditional spatial recession in favor of emphasizing the two-dimensionality of the canvas. Visible brushstrokes and layered colors demonstrate Malevich’s deliberate engagement with the materiality of painting itself.

Historical Context & Artistic Evolution

Kazimir Malevich (1878-1935) was a Ukrainian artist who fundamentally altered the course of abstract art. Born into a Polish family in Kyiv, he initially explored Impressionism, Symbolism, and Cubism before forging his own path with Suprematism. This movement, which prioritized basic geometric forms and “pure feeling,” aimed to transcend representational art altogether. By 1933, however, the political climate in Russia had shifted dramatically under Stalin. Modernist movements were falling out of favor, and Malevich was increasingly pressured to abandon abstraction. This self-portrait, painted towards the end of his life, reflects this tension – a return to figuration, yet still imbued with the stylistic hallmarks of his earlier revolutionary work.

Symbolism & Emotional Impact

The robe’s intricate patterns and bold color choices can be interpreted as symbolic representations of status or authority, perhaps a subtle nod to Malevich's former prominence within the avant-garde. However, the distorted features and intense gaze also convey a sense of unease and emotional weight. The painting is not simply *about* Malevich; it’s an exploration of his inner state – a portrait of an artist grappling with artistic compromise and political repression. The overall effect is one of deliberate abstraction combined with a slightly unsettling, dramatic quality.

For Collectors & Designers

This self-portrait offers more than just aesthetic appeal; it’s a piece of art history. Its bold forms and striking color palette make it a captivating focal point for any collection or interior space. The painting's complex interplay between abstraction and figuration lends itself well to both modern and eclectic design schemes, adding depth and intellectual resonance to any environment.
  • Ideal for: Modernist collections, statement pieces in living rooms or studies.
  • Color Palette: Red, beige, and a range of muted tones create a sophisticated contrast.
  • Style Compatibility: Complements minimalist, mid-century modern, and eclectic interiors.

Biografija umjetnika

Kazimir Malevič: Pionir Apstraktne Umjetnosti i Ukrajinski Korijeni

Rođen 1878. godine u selu Kijevske oblasti, Kazimir Severinovič Malevič, čije je ukrajinsko nasljeđe ostavilo dubok trag na njegov umjetnički razvoj, bio je figura revolucionarne snage u svijetu moderne umjetnosti. Njegovo djetinjstvo provedeno u ruralnom okruženju, okruženo tradicionalnim narodnim izrazima i seoskom umjetnošću, utisnulo je u njega osjećaj za jednostavnost i iskrenost koji će kasnije definirati njegov pristup slikarstvu. Iako je formalno obrazovanje započeo u Kijevu, Malevič je ubrzo krenuo na putovanje otkrića, prvo u Moskvu, a zatim prema srcu europske avangarde. U početku eksperimentirajući s različitim stilovima – od impresionizma i simbolizma do fauvisma i kubizma – Malevič je tražio jezik koji bi izrazio dublje emocije i ideje koje su ležale ispod površine vidljivog svijeta. Putovanje u Pariz 1912. godine bio je ključni trenutak, jer ga je izložio najnovijim trendovima u europskoj umjetnosti i potaknuo na radikalno odbacivanje figuracije. Malevičevo postepeno napuštanje reprezentativnih oblika dovelo je do razvoja Suprematizma, revolucionarnog umjetničkog pokreta koji je proklamirao "suprematiju čistog osjećaja". Oko 1915. godine, Malevič je objavio svoj manifest "Od kubizma do suprematizma", u kojem je iznio temeljna načela ovog novog pristupa umjetnosti. Suprematizam nije težio prikazivanju objekata iz vidljivog svijeta; umjesto toga, naglasio je važnost osnovnih geometrijskih oblika – kvadrata, krugova i pravokutnika – kao sredstva za izražavanje čistih emocija i duhovnih ideja. Njegov najpoznatije djelo, "Crni kvadrat" (1915.), predstavlja radikalni prijedlog koji je potresao svijet umjetnosti. Više od pukog crnog kvadrata na bijelom platnu, ovo djelo simbolizira kraj tradicionalne umjetnosti i ulazak u novu eru apstrakcije – eru u kojoj se umjetnik oslobađa ograničenja figuracije i istražuje dublje slojeve ljudskog iskustva. Njegov rad "Bijelo na bijelom" (1918.) predstavlja još jedan korak prema apsolutnoj apstrakciji, gdje su bijeli geometrijski oblici nestajuće prisutni na bijeloj pozadini, stvarajući atmosferu kontemplacije i duhovne čistoće. Djela poput "Kuća u izgradnji" (1916.) pokazuju njegov jedinstveni pogled na ukrajinsku kulturu kroz apstraktne oblike, dok su njegovi pisani radovi – teoretski temelji Suprematizma – utemeljili filozofske principe koji su stajali iza ovog umjetničkog pokreta. Malevič je bio ne samo slikar već i vizionar koji je želio promijeniti način na koji ljudi percipiraju svijet i razumiju umjetnost. Malevičeve ideje duboko su utjecale na razvoj 20. stoljeća, inspirirajući minimalizam, konstruktivizam i druge avangardne pokrete. Njegov rad je bio poticaj za umjetnike poput El Lissitzkya, a njegov utjecaj se osjeća u djelima mnogih drugih umjetnika koji su istraživali granice apstrakcije. Iako je kasnije suočen s političkom represijom pod Stalinom – prvo dobivši podršku, a zatim doživjevajući potlačivanje svog rada – Malevič je nastavio svoju praksu i predavanje sve do svoje smrti u Lenjingradu (sada Sankt-Peterburg) 1935. godine. Njegovo nasljeđe živi dalje, kao svjedočenje moći apstrakcije i revolucionarnog duha umjetnika koji se nije bojao izazvati konvencije i tražiti nove puteve za izražavanje ljudskog iskustva.

Kasniji Život i Naslijeđe

U svojim posljednjim godinama, Malevič je povremeno vraćao na figurativno slikarstvo, pokušavajući sintetizirati svoje apstraktne principe s reprezentacijskim oblicima. Iako su njegova djela ostala relativno nepoznata desetljećima nakon njegove smrti, doživjela su ponovni procvat interesa u drugoj polovici 20. stoljeća, čime je potvrđeno njegovo mjesto kao jedne od najvažnijih figura moderne umjetnosti. Njegova vizija o čistoj formi i emociji nastavlja inspirirati umjetnike diljem svijeta, a "Crni kvadrat" ostaje ikoničnim simbolom apstrakcije i revolucionarnog duha koji je definirao njegov život i djelo. Malevičevo nasljeđe ne leži samo u njegovim slikama već i u filozofiji koja ih je prožimala – filozofiji koja je tražila da se umjetnost oslobodi ograničenja vidljivog svijeta i otvori put prema dubljem razumijevanju ljudske duše.
Kazimir Maljevič

Kazimir Maljevič

1878 - 1935 , Ukrajina

Brzi pregled

  • Datum Rođenja: 1878.
  • Datum Smrti: 1935.
  • Mjesto Rođenja: Kijev, Ukrajina
  • Nacionalnost: Ukrajinski/Ruski
  • Pokreti/Umjetnici Pod Utjecajem:
    • Mininalizam
    • Konstruktivizam
  • Puno Ime: Kazimir Severinovič Malevič
  • Umjetnički Pokret: Suprematizam, Apstraktna umjetnost
  • Utjecajni Umjetnici:
    • Kubizam
    • Fauvizam
    • Impresionizam
  • Značajna Djela:
    • Crna kvadratura
    • Bijelo na bijelom
    • Kuća u izgradnji
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.