Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu izradu i raznolike opcije završne obrade. ( Kupi ručno oslikano djelo
Prebacite na digitalnu sliku)
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga format s drugačijim omjerom stranica uzrokuje gubitak dijela slike. Prije bilo kakve štampe šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to prikazuje isključivo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (11 Studeni)
adobe houses
Veličina reprodukcije
Za "adobe houses", preporučena veličina za print je Large i Landscape orijentacija.
"adobe houses" autora Edward Hopper spaja tehniku Acrylic sa stilom American Realism. Tehnika i pokret opisuju način izrade i stil djela.
Zabilježeno raspoloženje djela "adobe houses" autora Edward Hopper je Calm, a njegov emocionalni ton je Melancholic.
Edward Hopper rođen je u mjestu Upper Nyack, Sjedinjene Američke Države. Njegove su rane godine obilježile promatranje svijeta istaknutim i nepokolebljivim pogledom, navikom koja je započela s dječjim skicama, pedantno datiranima i potpisanima. Dok su mu roditelji sugerirali praktičniji put u komercijalnoj ilustraciji, njegova je pažnja ostala usredotočena na likovnu umjetnost. Studirao je u New York School of Art pod mentorima kao što su William Merritt Chase i Robert Henri. Te su godine naučile tehničkoj vještini potrebnoj za prikazivanje svijeta onakvim kakav jest – neukršenim i iskrenim. Nije tražio prolazne poteze impresionista koje je susretao u Parizu; umjesto toga, razvio je način gledanja koji je favorizirao mir i nepomičnost trenutka nasuprot pokretu gomile.
Njegovo djelo često se vrti oko svakodnevice. Gledao je u kuće, restorane, uredi i hotelske sobe. Skidao je nepotrebne detalje kako bi pronašao dubinsku emocionalnu istinu scene. U djelu House by the Railroad (1925), jednostavna kompozicija otkriva osjećaj misterije i izolacije. Svjetlo i sjenu nije koristio samo da bi opisao prostor, već da bi postavio atmosferu. Precizno prikazivanje sjene na zidu ili način na koji svjetlo pada na prozor postali su njegov način komuniciranja psihološkog stanja njegovih subjekata.
Način na koji svjetlo ulazi u prostor predstavlja centralnog lika u njegovim slikama. U djelu Nighthawks (1942), oštro fluorescentno svjetlo restorana kasno u noć prožima tamu napuštene urbane ulice. Figure unutra su fizički blizu, ali djeluju izgubljeno u vlastitim mislima, odvojeno jedna od druge. Taj osjećaj anonimnosti u prepunom gradu postao je ponavljajući motiv. Uhvatio je napetost boravka samog u javnom prostoru, osjećaj koji odzvanja u djelima kao što su Automat i Office in a Small City. Bio je fasciniran načinom na koji umjetno svjetlo komunicira s prirodnom tamom noći.
Njegova supruga, Josephine Nivison Hopper, bila je njegova stalna prisutnost. Bila je jednaka umjetica i često mu služila kao model. Njezin je duh prisutan u karakterizaciji mnogih njegovih ženskih figura. Zajedno su živjeli skromnim životom, često provodeći ljetna razdoblja u New Englandu, što je utjecalo na pejzaže koje je slikao. Njegovi prikazi američkog krajolika, bilo ruralnog ili urbanog, često naglašavaju određenu oštrinu ili prazninu. Bilo da se radi o benzinskoj postaji uz cestu u djelu Gas (1940) ili tihoj sobi u hotelu, tema je uvijek presjek fizičkog mjesta i privatnog, unutarnjeg iskustva.
Hopperov utjecaj proteže se u vizualni jezik filma i književnosti. Njegova sposobnost stvaranja psihološke napetosti kroz kompoziciju primijećena je kod mnogih koji proučavaju način na koji se priče pričaju kroz slike. Njegine slike i dalje se nalaze u vodećim svjetskim muzejima, u kolekcijama kao što su Whitney Museum of American Art i Museum of Fine Arts u Bostonu. Nije ciljao na velike povijesne narative. Svoju je temu pronalazio u tišim kutovima svakodnevnog života, pretvarajući običan prozor ili prolaznog stranca u proučavanje ljudskog stanja. Njegovo djelo ostaje studija tišine koja postoji između ljudi.
1931 - 1967 , Sjedinjene Američke Države