Pregledaj u stvarnoj veličini Isprobaj u AR-u Prebacite na prodaju printova Prebacite na digitalnu prodaju slika Podijeli
Detalji Vodič Dodaj u omiljene Preuzmi datoteku Slični predmeti Rentgenska snimka Slide show Statistika

Tsunami Chest

Experience Douglas Coupland's 'Tsunami Chest,' a haunting sculpture reflecting on disaster and memory. This unique piece blends wood, steel, and tsunami debris – a poignant commentary on resilience & loss.

Douglas Coupland: kanadski romanopisac i vizualni umjetnik koji istražuje Gen X, digitalnu kulturu i moderni život. Poznat po umjetnosti s QR kodovima, skulpturama i provokativnim djelima izloženim diljem svijeta.

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na prodaju printova Prebacite na digitalnu prodaju slika)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
prilagođeno po mjeri
CM
INCH

Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.

širina
visina

Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.

Primjeri onoga što se može promijeniti: Zamijenite lice fotografijom klijenta; Dodajte ljubimca (npr. zamijenite mačku psom); Uključite skrivenu poruku u pozadinu; Promijenite pejzaž ili elemente pozadine.
Nakon narudžbe, tim WahooArt.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup)

Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (25 Rujan). Bez kompromisa u kvaliteti.

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Potpuno osiguranje transporta
why_choose_icon
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
why_choose_icon
Jamstvo vjernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Jamstvo povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust na više proizvoda

Ukupna cijena

$ 272

reproduction

Tsunami Chest

Tehnika izrade

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cijena

$ 272

Brzi pregled

  • Subject or theme: Disaster, Identity
  • Title: Tsunami Chest
  • Location: Daniel Faria Gallery
  • Dimensions: 197 x 110 cm
  • Artistic style: Pop Art, Digital Culture
  • Notable elements or techniques: QR code art, assemblage
  • Influences:
    • Generation X
    • Japanese culture

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
What is the primary subject depicted in Douglas Coupland’s ‘Tsunami Chest’?
Pitanje 2:
Which artist created ‘Tsunami Chest’?
Pitanje 3:
What material was primarily used to construct ‘Tsunami Chest’?
Pitanje 4:
Where was Douglas Coupland born?
Pitanje 5:
The ‘Tsunami Chest’ artwork is part of which larger artistic project?

The Weight of the Tide: Unpacking Douglas Coupland’s “Tsunami Chest”

Douglas Coupland's "Tsunami Chest" isn’t merely a sculpture; it’s a carefully constructed echo chamber, a poignant meditation on disaster, memory, and the enduring human need for containers – both literal and metaphorical. Born from the debris of Japan’s devastating 2011 tsunami, this arresting work transcends its humble materials—plywood, steel, and fragments of marine life—to become a potent symbol of recovery and the unsettling beauty found in aftermath. Coupland, already a master of charting contemporary anxieties through his writing and visual art, here employs a familiar strategy: assemblage, transforming discarded remnants into objects imbued with layered meaning.

The piece itself is deceptively simple. A roughly hewn wooden chest, its surface scarred and weathered, sits on a table littered with bottles, cans, cups, and a handbag – the detritus of everyday life suddenly rendered alien by the context of its presentation. Coupland’s deliberate choice to utilize tsunami debris—specifically, the buoyant foam that washed ashore—immediately anchors the work in the stark reality of the disaster. This isn't an abstract commentary; it’s a direct engagement with the tangible consequences of immense loss, transforming tragedy into a visual vocabulary.

A Cartographer of Contemporary Culture: The Artist and His Process

Douglas Coupland’s artistic practice is fundamentally rooted in observation. He doesn't simply depict reality; he diagnoses it, dissecting the anxieties and contradictions of modern life with a sharp, often darkly humorous eye. His early work, particularly “Generation X,” established him as a chronicler of a specific cultural moment – the disillusionment and uncertainty felt by a generation adrift in the late 20th century. This sensibility continues to inform his approach today, evident in his meticulous attention to detail and his ability to distill complex emotions into singular, arresting images. Coupland’s background as a designer and visual artist further informs “Tsunami Chest,” demonstrating a sophisticated understanding of form, composition, and the power of juxtaposition.

The creation of "Tsunami Chest" involved a deeply personal journey for Coupland. He spent two years on the islands of Haida Gwaii, assisting with the arduous task of clearing tsunami debris – primarily the vast quantities of polystyrene foam that had been carried across the Pacific. This hands-on experience profoundly shaped the work, imbuing it with a sense of urgency and responsibility. As he himself described, “I've gone up to the Queen Charlotte Islands, which are actually called Haida Gwaii, for the last two years doing tsunami debris clearance. Most of the foam that washes up on the beach—and it is mostly foam—comes from shrimp farms and fish farms off the north east coast of Honshu.” This direct engagement with the physical remnants of disaster is crucial to understanding the work’s emotional resonance.

Symbolism in the Fragments: Hope, Memory, and the Container

The “chest” itself carries a rich symbolic weight. Traditionally, chests have served as repositories for treasured possessions – heirlooms, mementos, and symbols of family history. Coupland subverts this expectation by filling it with discarded objects, suggesting that memory isn’t always neatly contained or readily accessible. The presence of the bottles, cans, and handbag further reinforces this idea—fragments of a life disrupted, scattered across the landscape like debris after a storm. Yet, despite the chaos, the chest persists, offering a fragile sense of order and continuity.

The use of tsunami debris is particularly significant. It represents not just loss but also resilience – the ability to rebuild and adapt in the face of overwhelming adversity. The foam, once a symbol of consumerism and convenience, is now transformed into an emblem of survival, reminding us of our vulnerability and our capacity for renewal. The work invites contemplation on how we process trauma, how we preserve memories, and how we find meaning amidst chaos.

A Dialogue Between Art and Reality: Reproduction and Legacy

WahooArt offers high-quality reproductions of “Tsunami Chest,” allowing viewers to experience Coupland’s powerful vision in their own homes. These meticulously crafted prints capture the texture, scale, and emotional depth of the original sculpture, ensuring that its message continues to resonate across generations. Consider commissioning a custom size – perhaps mirroring the artwork's dimensions precisely – to create a truly immersive experience. The piece serves as a potent reminder of the fragility of our world and the importance of confronting difficult truths with honesty and empathy. “Tsunami Chest” is more than just an artwork; it’s a conversation starter, a meditation on loss, and a testament to the enduring spirit of humanity.


Biografija umjetnika

Kartograf suvremene kulture: Život i umjetnost Douglasa Couplanda

Douglas Coupland pojavio se na kulturnom krajoliku početkom 1990-ih, ne samo kao romanopisac, već kao dijagnostičar jedne ere. Rođen 30. prosinca 1961. na kanadskoj vojnoj bazi u Baden-Söllingen-u, u Njemačkoj, odrastao je u nizu stalnih preseljenja, da bi se na kraju skrasio u Vancouveru, Kanadi – gradu koji će duboko oblikovati njegov umjetnički senzibilitet. To rano iskustvo u njemu je usadilo oštro oko promatrača, prilagođeno suptilnim promjenama i tjeskobama modernog života. Iako je prvotno proučavao kiparstvo na Emily Carr College of Art and Design, Coupland nije pronašao svoj pravi poziv u oblikovanju fizičkih formi, već u artikulaciji neopipljivih tekstura suvremenog postojanja kroz riječi, a kasnije i kroz fascinantan spoj vizualne umjetnosti i digitalne tehnologiliije. On nije samo odražavao kulturu; on ju je nazivao, dajući glas neizrečenim osjećanjima generacije koja luta u svijetu koji ubrzano ubrzava.

Od Generacije X do vizualne komentare

Couplandov proboj stigao je objavom romana Generation X: Tales for an Accelerated Culture 1991. godine. Roman nije bio samo književni uspjeh; bio je to kulturni fenomen koji je osmislio termin koji je trenutno odjeknuo kod milijuna ljudi koji se bore s identitetom i svrhom u sjeni postindustucijskog društva. Pojmovi poput „McJob“ ušle su u leksikon, postajući skraćeni naziv za nesigurnost i otuđenje rada u kasnom 20. stoljeću. No, Couplandove ambicije dosezale su daleko izvan samog etiketiranja generacije. Bio je zainteresiran za istraživanje psihološkog krajolika svijeta zasićenog medijima, konzumerizmom i tehnološkim promjenama. To istraživanje nije završilo s književnošću. Besprijekorno je priješao u vizualnu umjetnost, vođen željom da svoje ideje izrazi kroz različite medije. Njegova umjetnička praksa iznimno je raznolika, obuhvaćajući slikarstvo, kiparstvo, fotografiju i dizajn – sve ujedinjeno zajedničkom tematskom niti: ispitivanjem modernog života. Autor je 1sim novela, dvije zbirke pripovjetki, sedam nefikcionih knjiga te brojnih scenarija za film i televiziju, što dokazuje njegovu plodnu kreativnost.

Jezik QR kodova i težina gubitka

Couplandova vizualna umjetnost okarakterizirana je jedinstvenim spojem apstrakcije, referenci na pop kulturu i tehnološke inovacije. Možda najistaknutije, postao je poznat po svojim serijama koje uslikama uključuju QR kodove. To nisu samo dekorativni elementi; oni su portali do skrivenih slojeva značenja, pozivajući gledatelje da se aktivno uključe u umjetničko djelo putem svojih pametnih telefona. Skeniranje ovih kodova otkriva sažete komentare, dodajući još jednu dimenziju vizualnom iskustvu – što je svjedočanstvo Couplandove fascinacije presjekom umjetnosti i tehnologije. Osim ove inovativne tehnike, njegov rad često se bavi dubokim temama gubitka i smrtnosti. Serija Dead Grads, primjerice, poemo je posvet je mladim životima tragično prekinutim, gdje svaka slika nosi naslove poput „Pištolj“, „Automobilska nesreća“ i „Predoziranje“ – surova podsjetnika na krhkost života i trajni utjecaj žalosti. Silver Boćieman, upečatljivo djelo koje otkriva lice Osame bin Ladena kada se gleda kroz zaslon pametnog telefona, primjer je njegove sposobnosti da potakne razmišljanje i izazove percepciju, prisiljavajući gledatelje da se suoče s neugodnim istinama svijeta nakon 11. rujna.

Skulpturalne izjave i nacionalni identitet

Couplandova umjetnička vizija proteže se izvan dvodimenzionalnih platna u svijet kiparstva. The Ice Storm, monumentalna čelična struktura, stoji kao snažna refleksija na kanadski identitet i ranjivost. Oblik skulpture evocira i snagu i krhkost, odražavajući složenost povijesti nacije i njezin odnos prema prirodnom svijetu. Njegovi kolaži miješanih tehnika, poput djela God, pokazuju njegovo majstorstvo u tehnikama slojevitosti i vještine grafičkog dizajna, uključujući simbolične elemente poput „Lord Jim“ i geometrijsko slovo „D“ kako bi stvorili vizualno upečatljive kompozicije koje pozivaju na višestruka tumačenja. Ova djela nisu samo estetski objekti; oni su intelektualne zagonetke koje zahtijevaju aktivno sudjelovanje gledatelja. Njegovi radovi izlagani su u prestižnim prostorima kao što su Vancouver Art Gallery i McMichael Canadian Art Collection, čime je učvršćen njegov položaj značajne figure u suvremenoj umjetnosti.

Naslijeđe promatranja i inovacije

Doprinosi Douglasa Couplanda i književnosti i vizualnoj umjetnosti donijeli su mu široku priznatost, uključujući imenovanje Oficira Reda Kanade i članstvo u Redu Britanske Kolumbije. On ostaje vitalni glas u kanadskoj umjetnosti i književnosti, poznat po svojim prodornim zapažanjima, inovativnom umjetničkom izražavanju i spremnosti na tackle složenih društvenih i kulturnih pitanja. Njegov rad nastavlja odjekivati kod publike širom svijeta, potičući dijalog o suvremenoj kulturi, tehnologiji i ljudskom stanju. Coupland nije samo umjetnik; on je kulturni kartograf, koji mapira stalno promijenjivi teren modernog života s preciznošću i empatijom. Ostavio je neizbrisiv trag na naše razumijevanje sebe i svijeta oko nas, osiguravajući svoje mjesto kao jednog od najvažnijih suvremenih umjetnika Kanade.
  • Ključne teme: Generacija X, digitalna kultura, tehnologija, gubitak, identitet, konzumerizam, kanadski identitet.
  • Utjecaji: Pop art, minimalizam, konstruktivizam, japanska poslovna znanost, suvremena književnost.
Douglas Coupland

Douglas Coupland

1961 - , Kanada

Brzi pregled

  • Artistic Movement Or Style: Pop art, digitalna kultura
  • Date Of Birth: 30. prosinca 1961.
  • Full Name: Douglas Coupland
  • Nationality: Kanadski
  • Notable Artworks:
    • God
    • The Ice Storm
    • Thomson No. 5
    • Silver Boogeyman
  • Place Of Birth: Vancouver, Kanada