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Untitled(cube No.8)

Experience the captivating minimalist lines of pyoun dae sik’s Untitled(cube No.8). A textured graphite drawing exploring space & repetition. Hand-painted reproduction available.

L'artiste sud-coréen au graphite pyoun dae sik crée des dessins linéaires texturés explorant l'espace et la répétition. Son travail est exposé au haeslami art museum.

L’œuvre d'art présentée sur cette page est protégée par le droit d'auteur, ce qui signifie que nous ne pouvons légalement créer ou vendre de reproduction identique. Cette protection est appliquée en vertu d'accords internationaux tels que la Convention de Berne et par les lois nationales, notamment celles énoncées par le Loi américaine sur le droit d'auteur - Titre 17.

En tant qu'alternative respectueuse et légale, nous proposons des œuvres d'art personnalisées, peintes à la main et inspirées de l'original. Nos artistes talentueux et professionnels étudient avec soin le style, l'ambiance et l'essence artistique de l'œuvre originale pour créer une pièce nouvelle et unique qui évoque la même émotion — tout en restant une création originale en soi.

Cette méthode est pleinement conforme aux réglementations sur le droit d'auteur car elle ne repose pas sur la copie ou la duplication de l'œuvre protégée. Il s'agit plutôt d'une réinterprétation créative — une nouvelle peinture qui s'inspire de l'original sans pour autant lui être identique.

Reproduction à l'huile faite à la main

Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression Passer au format numérique)

Corner sample of the P118B picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: polystyrène moulé, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: polystyrène moulé, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: bois massif, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: bois massif, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: bois massif, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: bois massif, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: bois massif, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

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Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.

Exemples de personnalisation possibles : remplacer un visage par la photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments de l'arrière-plan.
Après la commande, l’équipe WahooArt.com contactera le client par e-mail pour recueillir ses instructions et lui fournira une maquette d’aperçu

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Prix total

€ 240

Untitled(cube No.8)

Technique de reproduction

Format de la reproduction

-

Prix total

€ 240


Biographie de l'artiste

Pyoun Dae Sik : Explorer la texture et l'espace à travers les lignes de graphite

Pyoun Dae Sik (né en Corée du Sud) est un artiste coréen contemporané travaillant le graphite, dont le style distinctif s'articule autour de dessins au trait méticuleux qui explorent les complexités de l'espace et de la répétition. Son parcours artistique a débuté par une formation académique à l'Université de Corée, où il a obtenu des diplômes en Beaux-Arts ainsi qu'un Master en Éducation Artistique, façonnant ainsi son approche tant technique que conceptuelle. L'œuvre de Sik se distingue par un intérêt délibéré pour la texture du graphite — un médium qu'il manipule avec maestria pour créer des surfaces stratifiées qui invitent à une profonde contemplation de la matérialité et du processus créatif.
  • Influences précoces : La sensibilité artistique de Sik a été nourrie par sa rencontre avec les mouvements d'avant-garde coréens des années 1960 et 1970, notamment les groupes Zero et Actuel, qui prônaient l'expressionnisme abstrait et expérimentaient des matériaux et des techniques non conventionnels. Ces influences lui ont inculqué la volonté de repousser les limites et de remettre en question les conventions établies de l'art.
  • Technique et méthodologie : Le processus artistique de Sik repose sur des gestes répétitifs — utilisant souvent un unique crayon pour tracer des lignes inlassablement — ce qui aboutit à des surfaces de graphite texturées capturant de subtiles variations de tons et de formes. Cette approche méthodique ne vise pas seulement la précision visuelle, mais cherche également à transmettre une résonance émotionnelle à travers la physicalité même de l'œuvre.
  • Expositions notables : La réputation de Sik s'est construite progressivement à travers de nombreuses expositions en Corée, notamment l'exposition « illusion » au Haeslami Art Museum à Gangneung (2014), illustrant son exploration de l'esthétique minimaliste et de la profondeur texturale. Ces présentations ont consolidé sa place au sein du paysage artistique coréen.
  • Contribution au Haeslami Art Museum : L'œuvre de Sik, « Untitled (cube No.8) », a été mise en avant au Haeslami Art Museum, soulignant son engagement à exprimer l'espace et la répétition par la texture du graphite. La vocation expérimentale du musée s'aligne parfaitement avec la vision artistique de l'artiste.
Pour plus d'informations : Vous pouvez découvrir davantage sur le travail et les expositions de Pyoun Dae Sik sur la Page Artiste de Pyoun Dae Sik. Explorez également sa contribution à la chronologie du MMCA Research Lab : Chronologie du MMCA

Exploration du minimalisme et de la texture

La philosophie artistique de Sik gravite autour de la distillation des éléments visuels vers leur essence — principalement la ligne — tout en investiguant l'interaction entre la surface et l'espace. Il y parvient par un processus minutieux de superposition de lignes de graphite, créant des surfaces texturées dont la perception évolue subtilement à mesure que le spectateur s'immerge dans l'œuvre. Cette technique ne cherche pas simplement à répliquer la réalité ; elle vise à communiquer un état intérieur ou à capturer un instant fugace de méditation. Les images qui en résultent se caractérisent souvent par une élégance silencieuse et une complexité feutrée.
  • Manipulation de la texture du graphite : La maîtrise de Sik réside dans sa capacité à transformer le graphite en un matériau expressif. Il y parvient grâce à des techniques contrôlées de superposition, de hachures et d'estompage — des méthodes qui révèlent les qualités intrinsèques du médium lui-même.
  • Illusion de profondeur spatiale : Malgré l'emploi d'un vocabulaire visuel relativement simple, les dessins de Sik génèrent un profond sentiment de profondeur spatiale. Cette illusion est obtenue par une modulation soigneuse des valeurs tonales et la création de variations subtiles dans l'épaisseur du trait, guidant l'œil du spectateur à travers la surface.

Reconnaissance et distinctions

Les accomplissements artistiques de Pyoun Dae Sik ont suscité un écho important en Corée. Notamment, il a reçu le Prix Présidentiel pour son œuvre « Untitled (the horizon) » lors de la onzième Exposition Nationale d'Art (Gukjeon) en 2011 — un témoignage de son talent et de sa dévotion. Cet honneur a souligné l'importance de l'art contemporain coréen sur la scène nationale. Pertinence contemporaine et héritage artistique L'œuvre de Pyoun Dae Sik continue de résonner auprès du public d'aujourd'hui, reflétant une fascination intemporelle pour les principes artistiques fondamentaux que sont la texture, la répétition et l'illusion spatiale. Son engagement à explorer ces concepts par le graphite démontre la puissance durable de l'esthétique minimaliste et invite le spectateur à contempler la beauté profonde nichée dans la simplicité. Il représente une voix essentielle de l'histoire de l'art coréen, incarnant l'esprit d'expérimentation et la curiosité intellectuelle qui caractérisent les mouvements d'avant-garde de ses années de formation.
Pyoun Dae Sik

Pyoun Dae Sik

1970 - , Corée du Sud