Maalaus, joka teki Isaak Levitan kuuluisaksi, on Golden Autumn (1895); se on esillä Tretyakovin kansallismuseo -museossa, kaupungissa Moskova. Above the Eternal Peace ja Haystacking (1900) seuraavat perässä keräilijöiden ja museovieraiden suosikeissa. Isaak Levitan teoksista 566 teoksen valikoimassamme nämä 100 ovat arvostetuimpia; jokaisesta on esitelty päivämäärä, museo sekä teoksen erityispiirteet.
Sijoitus perustuu suosiotulokseemme, joka yhdistää kunkin teoksen hakuja, vierailuja ja tilauksia. Päivitetty lokakuu 2026. Jokainen tämän sivun mestariteos on tilattavissa museolaatuisena, käsinmaalattuna öljyreproduktiona tai taideprinttinä valitsemassasi koossa.
In the quiet transition between summer's warmth and winter's slumber, there exists a fleeting moment of unparalleled brilliance, a period where the earth seems to glow from within. Isaak Ilyich Levitan, the master poet of the Russian landscape, captures this ephemeral magic in his breathtaking masterpiece, Golden Autumn. This painting is not merely a depiction of a riverbank; it is an invitation into a world of profound serenity and contemplative…
Above the Eternal Peace is an oil on canvas by Isaac Levitan. This work is a quintessential Russian landscape, capturing a specific atmospheric quality through its depiction of the natural world. The artist, Isaac Levitan, was born in Kybartai, Lithuania.
In the vast tapestry of Russian landscape painting, few works capture the ephemeral intersection of human toil and natural majesty as poignantly as Isaak Ilyich Levitan’s “Haystacking.” Painted in 1900, this oil on panel masterpiece serves as a profound meditation on the rhythms of rural existence. The scene unfolds across a sun-drenched field, where golden haystacks punctuate the landscape like silent monuments to the harvest. Yet, beneath this surface of…
In the hallowed halls of the Tretyakov Gallery in Moscow, there exists a canvas that does more than merely depict a season; it captures the very soul of the Russian landscape. Isaak Ilyich Levitan’s Golden Autumn, painted in 1895, is a monumental achievement that transcends simple representation to become a profound meditation on beauty and transition. As the eye wanders across the 82 x 126 cm expanse, one is immediately…
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "The Lake, Russian Soil" is not merely to observe a painting; it is to be gently ushered into a state of profound tranquility. This masterpiece, born in 1899, captures the very soul of the Russian countryside—a place where nature and human life coexist in a hushed, almost dreamlike harmony. The scene unfolds around a placid lake, its surface mirroring the vast, atmospheric expanse above.…
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "Summer Evening" is to step across the threshold of time and into a moment suspended in amber light. This painting, executed in 1899, is not merely a depiction of a country road; it is an elegy to pastoral tranquility, a visual poem whispered by the setting sun over the rolling landscape of rural Russia. Levitan, the master poet of the Russian soul rendered in…
A Symphony of Sorrow: Exploring Isaak Levitan’s “Moonlit Night” Isaak Ilyich Levitan (1860-1900), a titan amongst Russian landscape painters, didn't merely depict scenery; he wrestled with the very essence of melancholy and imbued his canvases with an unparalleled sensitivity to the human condition. His oeuvre is defined by a profound communion with nature—not one of triumphant grandeur but rather of quiet contemplation tinged with poignant longing—a characteristic that solidified his…
The sky dominates the canvas, a vast expanse where light and air collide. Large, white clouds drift through the scene, some appearing heavy and puffy while others stretch into thin, wispy filaments. There is a profound sense of openness here, a feeling of looking upward into an infinite, breathing space. Two small figures occupy the landscape, one on the left and one toward the right, their tiny forms providing a…
The Evening on the Volga is a breathtaking oil on canvas painting created by Isaak Ilyich Levitan in 1887. This beautiful piece is housed at the renowned Tretyakov Gallery in Moscow, Russia. The painting measures 50 x 81 cm and is a testament to the artist's skill in capturing the essence of the natural world. The Painting's Composition The scene depicts a serene evening on the Volga River, with boats…
There is a particular kind of stillness that only comes with heavy snow. In this 1897 oil on canvas, we find ourselves looking upon a landscape where the mountains do not merely exist, but seem to hold their breath. The composition is anchored by a large glacier in the foreground, its surface a complex interplay of light and shadow that suggests a profound, frozen depth. Beyond this icy expanse, the…
The landscape unfolds in a moment of transition, where the day’s clarity yields to the soft, orange glow of twilight. A river meanders through the center of the…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
The forest breathes in a soft, rhythmic stillness. Sunlight filters through a canopy of leaves, casting a gentle glow upon the pale, slender trunks of birch trees that…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
In "Parkway. Ostankino." by Isaac Levitan, a wide path cuts through a lush landscape. Trees line both sides of the walkway, their branches framing the view. At the…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
A Tranquil Landscape Ablaze: Exploring Levitan's "Fires" Isaak Ilyich Levitan’s “Fires,” painted in 1885, offers a captivating glimpse into the soul of the Russian countryside. This landscape painting…
Tilaa reproduktio →
Isaak Ilyich Levitan's By the Whirlpool is a captivating oil on canvas painting that embodies the essence of serenity and tranquility. Created in 1891, this masterpiece is a…
Tilaa reproduktio →
In the delicate brushstrokes of Isaak Ilyich Levitan’s Footbridge. Savvinskaya village, we find more than a mere depiction of a rural crossing; we encounter a profound meditation on…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
To gaze upon Levitan's depiction of the Volga, "Fresh Wind," is to be swept away by a tide of profound tranquility. This painting is not merely a record…
Tilaa reproduktio →
To stand before Isaak Ilyich Levitan’s The First Green. May. is not merely to observe a landscape; it is to step directly into a moment suspended between the…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
To gaze upon this scene is to step directly into the contemplative embrace of a Russian twilight. Remains of the Past. Twilight. Finland, painted in 1897, is not…
Hanki se kotiisi →
A Symphony of Russian Soul: The Life and Art of Isaak Ilyich Levitan Isaak Ilyich Levitan, a name synonymous with the evocative power of Russian landscape painting, was…
Tilaa reproduktio →
Footpath in a Forest, Ferns is an oil on canvas painting created by Isaak Levitan in 1895. The composition features a forest scene where a path leads the…
Tilaa reproduktio →
Isaak Ilyich Levitan's "The Istra River Study," painted in 1885, isn’t merely a landscape; it’s a distilled essence of the Russian soul. This evocative work, a cornerstone of…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
In the quietude of the Russian landscape, there exists a specific kind of magic that only emerges when the frost begins to retreat and the earth breathes once…
Hanki se kotiisi →
In the quietude of 1885, Isaak Ilyich Levitan captured a moment of profound stillness in his study, House with Broom-Trees. This evocative oil on canvas serves as more…
Hanki se kotiisi →
In the quietude of the late nineteenth century, a profound shift occurred in the way the natural world was perceived through the lens of Russian art. Isaak Ilyich…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
In the delicate intersection between the fading chill of winter and the burgeoning warmth of spring, Isaak Ilyich Levitan captures a moment of profound metamorphosis. Springtime. The Last…
Hanki se kotiisi →
In the quietude of Birch Grove, painted in 1885, one finds not merely a depiction of flora, but a profound meditation on the fleeting nature of time and…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
In the quiet intimacy of Isaak Ilyich Levitan’s Portrait of Sofia Petrovna Kuvshinnikov, we encounter more than just a likeness; we meet a moment frozen in the amber…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
The painting titled Entrance to the village was created by Isaac Levitan about 1898. This work emerged from the hand of an artist born in 1860 in Kybartai,…
Tilaa reproduktio →
Isaak Ilyich Levitan's "Spring Flood," painted in 1897, is a captivating landscape that embodies the artist’s signature style – a poignant and evocative portrayal of the Russian countryside.…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaac Ilyich Levitan's "In the Crimea Mountains," painted in 1886, isn’t merely a depiction of a landscape; it’s a profound meditation on solitude, memory, and the enduring spirit…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
A Symphony of Sorrow: Exploring Isaak Levitan’s “Field After Harvest” Isaak Ilyich Levitan's "Field after Harvest," painted in 1897, transcends mere depiction; it embodies the melancholic spirit characteristic…
Hanki se kotiisi →
Isaak Ilyich Levitan's Footbridge. Savvina Sloboda. Study, created in 1884, is a captivating oil on canvas painting that embodies the tranquility of nature. This beautiful piece is housed…
Hanki se kotiisi →
Isaak Ilyich Levitan's "In the Vicinity of Bordiguera, in the North of Italy," created in 1890, is a captivating example of his signature mood landscape style. This pastel…
Tilaa reproduktio →
Isaak Ilyich Levitan (1860-1900), a titan amongst Russian landscape painters, didn't merely depict scenery; he wrestled with its soul. His canvases aren’t simply representations of what was seen…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaak Ilyich Levitan’s “Quiet Cloister,” painted around 1890, offers a captivating glimpse into the soul of rural Russia. This evocative landscape transcends mere representation; it's an emotional portrait…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaak Ilyich Levitan's "Springtime in Italy," painted around 1890, isn't merely a landscape; it’s a distilled emotion rendered in oil on canvas. This evocative piece transcends the simple…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaak Ilyich Levitan's "Oak," painted in 1880, transcends mere depiction; it embodies a profound connection to the Russian soul—a yearning for solace and beauty found within the immutable…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaak Ilyich Levitan’s “The First Green. May. Study,” painted in 1883, isn't merely a depiction of a landscape; it’s a profound meditation on the ephemeral beauty of nature…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaak Ilyich Levitan's "Road in a Wood," painted in 1881, is more than just a depiction of a forest path; it’s a profound meditation on the soul of…
Hanki se kotiisi →
Isaak Ilyich Levitan's "Springtime in the Crimea," painted in 1900, isn’t merely a landscape; it’s a distillation of Russian soul. More than just a depiction of a Crimean…
Hanki se kotiisi →
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "Huts after Sunset" is to step across the threshold of time and into a moment suspended in golden, ethereal light. This painting,…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Introduction to the Painting Isaak Ilyich Levitan's Stormy Day is a captivating oil on canvas painting that showcases the artist's skill in capturing the essence of nature. Created…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaak Ilyich Levitan's "In the North" (1896) isn’t merely a landscape painting; it’s a profound distillation of the Russian soul, a poignant exploration of solitude and the sublime…
Tilaa reproduktio →
Isaac Ilyich Levitan's "March" isn't merely a depiction of a winter landscape; it’s a profound distillation of the Russian soul, captured in oil on canvas with an almost…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Isaac Ilyich Levitan, a name inextricably linked with the melancholic beauty of late 19th-century Russian landscape painting, possessed an extraordinary ability to capture not just the visual elements…
Hanki se kotiisi →
Isaak Ilyich Levitan's "The Last Snow. Savvina Sloboda. Study," painted in 1884 and now residing within the esteemed Tretyakov Gallery in Moscow, isn’t merely a depiction of a…
Tilaa käsinmaalattu kopio →
Nämä mestariteokset käsittelevät neljää yleisintä aihetta, joista jokaisesta on tässä hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 4 museota.
| Museo | Kaupunki | Isaak Levitan teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Tretyakovin kansallismuseo |
Moskova | 49 | Golden Autumn, Above the Eternal Peace, Haystacking |
 Israelin museo |
Jerusalem | 3 | Tombstone in the Jewish Graveyard, Russian Village, The Last Snow |
 Yekaterinburg Museum of Fine Arts |
Yekaterinburg | 2 | Alps. Snow. |
 Armenian kansallinen galleria |
Jerevan | 2 | Field after Harvest. |
The sky dominates the canvas, a vast expanse where light and air collide. Large, white clouds drift through the scene, some appearing heavy and puffy while others stretch…
The Evening on the Volga is a breathtaking oil on canvas painting created by Isaak Ilyich Levitan in 1887. This beautiful piece is housed at the renowned Tretyakov…
In the quiet transition between summer's warmth and winter's slumber, there exists a fleeting moment of unparalleled brilliance, a period where the earth seems to glow from within.…
In the vast tapestry of Russian landscape painting, few works capture the ephemeral intersection of human toil and natural majesty as poignantly as Isaak Ilyich Levitan’s “Haystacking.” Painted…
Golden Autumn (1895), Tretyakovin kansallismuseo, Moskova. Seuraavina ovat Above the Eternal Peace ja Haystacking (1900).
35 vuotta vanha: Golden Autumn on peräisin vuodelta 1895 ja Isaak Levitan on syntynyt vuonna 1860.
Golden Autumn, Above the Eternal Peace, Haystacking, Golden autumn, The lake, Russian soil, Summer Evening, Moonlit Night, Cloud, Evening on the Volga ja Alps. Snow.. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Luettelossamme on 566 teosta taiteilijalta Isaak Levitan, aikaväliltä 1875–1900.
Suurin osa niistä sijaitsee kohteessa Tretyakovin kansallismuseo (Moskova), Israelin museo (Jerusalem) ja Yekaterinburg Museum of Fine Arts (Yekaterinburg). Yllä oleva taulukko listaa museot yksitellen.
Ajanjaksona 1880s: 52 sivun 100 teoksista on peräisin tuolta ajalta, mukaan lukien Evening on the Volga.
Tämän sivun vanhin on Village. Windmill. (1875) ja uusin Haystacking (1900).
Landscape (29), Trees (19) ja Russian landscape (16), 100 teoksen joukossa tällä sivulla.
Oil On Canvas: 31 / 100 teosta tällä sivulla.
kuten tämän sivun maalaukset osoittavat, Realism.
Golden Autumn, Above the Eternal Peace ja Haystacking ovat yksi 27 teoksesta tällä sivulla, jotka kuuluvat Tretyakovin kansallismuseo, Moskova kokoelmaan.
Kyllä. Jokainen tämän sivun maalauksista voidaan tilata museolaatuisena, käsinmaalattuna öljyreprospektina tai taidepainoksena valitsemassasi koossa suoraan maalauksen omalta sivulta.
Isaak Ilyich Levitan syntyi 30. elokuuta 1860 Kibartyn shtetissä, joka sijaitsi Kongressi-Puolan Augustówin kuvernementissa ja kuului tuolloin Venäjän keisarikuntaan. Hän kasvoi perheessä, jolla oli niukat varat, mutta joka kantoi syvää kunnioitusta koulutusta kohtaan. Hänen isänsä, Elyashiv Levitan, oli rabbin poika, joka oli suorittanut opintonsa jesivassa. Tämä tausta loi pohjan lukutaidolle ja syvälliselle ajattelulle, vaikka perhe joutuikin kohtaamaan taloudellisen todellisuutensa tuomat päivittäiset haasteet.
Vuonna 1873 nuori taiteilija hakeutui Moskovan taide-, sculptura- ja arkkitehtuurikouluun. Hänen ensimmäiset vuotensa koulussa kuluvat kopiointiluokassa, jossa hän opetteli muodon ja jäljittämisen perusteet. Tämän kurinalaisen opiskeluvuosien jälkeen hän siirtyi naturalistiseen luokkaan aloittaakseen oman tapansa kehittämisen maailman näkemiseksi. Tänä muovaavana ajanjaksona hän sai oppia useiden merkittävien mestareiden ohjauksessa, kuten Alexei Savrasov, Vasily Perov ja Vasily Polenov. Nämä mentorit auttoivat muovaamaan niitä teknisiä taitoja, jotka määrittivät hänen myöhemmän tuotantonsa.
Isaak Levitan siirtyi pelkän maisemamaalauksen rajoista kehittämään jotakin, mikä tuli tuntetuksi nimellä ”tunnelmamaisema”. Hänen tavoitteensa ei ollut ainoastaan tallentaa Venäjän maaseudun fyysisiä piirteitä, vaan hän käytti luonnon maailmaa ilmaisemaan ihmisen sielun sisäistä tilaa. Hänen lähestymistapansa perustui vahvasti valon ja värin harkittuun käyttöön, jolla hän herätti katsojassa syviä tunteita. Tämä johti kohtauksiin, jotka tuntuvat usein täynnä hiljaista pohdiskelua tai melankolista kaipuuta, vangiten ohikiitävän hetken yksinäisyyttä luonnon valtavuuden keskellä.
Hänen tekninen prosessinsa juontoi juurensa huolelliseen realismiin, mutta hän täytti öljyvärimaalaukset omaleimaisella, ekspressiivisellä energialla. Hän käytti usein vapaita ja tekstuurisia siveltimenvetoja, joita kerrostamalla hän loi teoksiinsa syvän tunnelman. Saavuttaakseen voimakkaan syvyysvaikutelman ja vangitakseen valon hienovaraisen, eteerisen laadun, hän hyödynsi lasitustekniikoita. Kerrostamalla ohuita värivaippauksia pohjamaalauksen päälle, hän pystyi luomaan pehmeitä, hehkuvia siirtymiä, joita nähdään hänen hämärän hetkien kuvauksissaan tai joen kimaltelevalla pinnalla.
Isaak Levitanin elämä oli tiheään kudottu luovien mielten verkosto. Hän löysi sielunkumppanuutta Konstantin Korovinin, Mikhail Nesterovin ja arkkitehti Fyodor Shekhtelin seurasta. Nämä ystävyyssuhteet olivat paljon enemmän kuin pelkkiä sosiaalisia yhteyksiä; ne olivat osa yhteistä muodon ja tunteen kieltä. Hänen siteensä Nikolai Tšejnovin, kuuluisan näytelmäkirjailijan veljen, välillä oli erityisen läheinen, tarjoten hänelle vakautta ja tukea ammatillisen elämän monimutkaisuuksien keskellä. Näiden miesten kautta Levitan oli osa laajempaa ajattelijoiden ja luovien tekijöiden liikettä, joka pyrki määrittelemään venäläisen estetiikan uudelleen.
Hänen ammatilliset sitoutumisensa heijastivat syvää omistautumista muuttuvalle taidemaailmalle. Vuonna 1891 hänestä tuli osa Peredvizhniki-yhteisöä, taiteilijaryhmää, joka oli ollut toiminnassa jo vuodesta 1870. Tämä jäsenyys asetti hänet merkittävän kollektiivin joukkoon, jonka tavoitteena oli tuoda taide kansan ulottuville. Hän oli myös osa Taiteen maailma -ryhmää, mikä vahvisti entisestään hänen asemaansa aikakauden älyllisissä virtauksissa. Nämä yhteydet eivät olleet pelkkiä arvonimiä, vaan ne edustivat hänen aktiivista osallistumistaan venäläisen kulttuurin murroksessa.
Vuoteen 1898 tultaessa Levitanin vaikutusvalta siirtyi ateljeista luokkahuoneisiin. Hänet nimitettiin Moskovan taide-, veisto- ja arkkitehtuurikoulun maisemamaalauksen studion johtajaksi. Tässä roolissa hän auttoi muovaamaan seuraavan sukupolven suuntaa välittäen teknisiä ja emotionaalisia oivalluksia, jotka hän oli kerännyt koko uransa aikana. Hän opetti samalla hiljaisella intensiteetillä, joka oli ollut läsnä myös hänen omassa lähestymistavassaan luonnon maailmaan.
Isaak Levitanin kyky kääntää Venäjän maaseudun hiljaisuus syväksi tunteeksi on kenties nähtävissä selkeimmin hänen vuoden 1890 teoksessaan, Silent cloister. Tämä maalaus vangitsee eristyneen luostarin, joka on kätketty rauhallisen metsän syliin, käyttäen jokea ja puista siltaa ohjaamaan katseen kohti kirkon tornia. Se on tutkimusmatka yksinäisyyteen. Samalla tavalla hänen vuoden 1895 maalauksensa Golden autumn heijastaa vuodenaikojen vaihtumista valon ja värin huolellisen tasapainon kautta. Vuonna 1897 hän loi Spring Flood -teoksen, joka on säilynyt merkittävänä osana Tretyakov Gallery -kokoelmaa ja on selkeä esimerkki hänen syvästä yhteydestään luonnonmaisemiin.
Tyylin kehittyessä myös hänen lähestymistapansa aiheisiin muuttui monivivahteisemmaksi. The Vladimirka, eli Vladimirkan tie, tarjoaa synkemmän näkymän maahan kuvaten reittiä, jota pitkin Siperian pakkolaisleireille lähetettiin. Tässä teoksessa on painoa, joka ulottuu pelkän maisemakuvauksen tuolle puolen. Jopa hänen myöhemmät teoksensa osoittivat muutosta muodon käsittelyssä; Stormy Day etääntyy tiukasta realismista ja kääntyy sen sijaan kohti abstraktimpaa ja tunteikkaampaa ilmaisua. Kun hän valmistui Moonlit Night -teoksen vuonna 1899, hän käytti valoa ja varjoa luodakseen kankaalle syvän läsnäolon tunnun.
Isaak Levitan muutti venäläisen maisemamaalauksen suunnan siirtymällä pelkästä näkymien esittämisestä kohti jotain paljon henkilökohtaisempaa. Hänestä tuli keskeinen hahmo ”tunnelman maiseman” kehityksessä, tyylilajissa, joka käytti luonnon maailmaa ilmaisemaan ihmisen sielun sisäistä tilaa. Hänen kangaskuvansa tuntuvat usein psykologisilta tai filosofisilta, kuin puut ja joet heijastaisivat hiljaista, sanomatonta ajatusta. Sen sijaan, että hän olisi keskittynyt suuriin tai dramaattisiin aiheisiin, hän löysi syvyyttä valon hienovaraisista muutoksista ja metsäaukioiden hiljaisuudesta.
Hänen läsnäolonsa taidemaailmassa oli syvästi aistittavissa sekä hänen opetustyönsä että yhteytensään Peredvizhniki-taideliikkeeseen kautta. Toimiessa maisemastudiota Moskovan taide-, sculptura- ja arkkitehtuurikoulussa hän oli mukana muovaamassa sitä, miten tulevat sukupolvet tulkitsisivat venäläistä maaseutua. Hänen tuotantonsa on säilynyt venäläisen taideperinnön kulmakivenä, vangiten ainutlaatuisen kansallisen identiteetin tasankojen ja metsäalueiden kuvauksessa. Jo myöhäisempinä vuosinaan hänen tapansa käsitellä väriä ja valoa jatkoi vaikutustaan siihen, miten taiteilijat käänsivät paikan tunnelman kankaalle.
