1
Portræt af en ung pige
Käsinmaalattu öljyreprosentio alkaen $181 28 × 35 cm
Alkuperäisen kokoinen $254 53 × 64 cm Tilaa alkuperäisen kokoisena →
Maalaus, joka teki Peter Copmann kuuluisaksi, on Portræt af en ung pige (1824); se on esillä Statens Museum for Kunst -museossa, kaupungissa Kööpenhamina. Peter Copmann teoksista 1 teoksen valikoimassamme nämä 1 ovat arvostetuimpia; jokaisesta on esitelty päivämäärä, museo sekä teoksen erityispiirteet.
Sijoitus perustuu suosiotulokseemme, joka yhdistää kunkin teoksen hakuja, vierailuja ja tilauksia. Päivitetty lokakuu 2026. Jokainen tämän sivun mestariteos on tilattavissa museolaatuisena, käsinmaalattuna öljyreproduktiona tai taideprinttinä valitsemassasi koossa.
Museo, jossa on eniten tämän sivun maalauksista.
| Museo | Kaupunki | Peter Copmann teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Statens Museum for Kunst |
Kööpenhamina | 1 | Portræt af en ung pige |
Jokainen tällä sivulla oleva Peter Copmann -taiteilijan päivätty mestariteos on vuodelta 1824: tässä ne ovat.
Portræt af en ung pige (1824)
30 vuotta vanha: Portræt af en ung pige on peräisin vuodelta 1824 ja Peter Copmann on syntynyt vuonna 1794.
Luettelossamme on 1 teosta taiteilijalta Peter Copmann.
Suurin osa niistä sijaitsee kohteessa Statens Museum for Kunst (Kööpenhamina). Yllä oleva taulukko listaa museot yksitellen.
Kyllä. Jokainen tämän sivun maalauksista voidaan tilata museolaatuisena, käsinmaalattuna öljyreprospektina tai taidepainoksena valitsemassasi koossa suoraan maalauksen omalta sivulta.
Born in 1794, Peter Copmann lived through a period of significant artistic transition. His life, which concluded in 1850, was defined by a commitment to capturing the likeness of individuals and the quiet details of the natural world. Working primarily in Denmark, he developed a skill for both the delicate touch of pastel and the precise lines of lithography. His hands were as comfortable with the soft, powdery texture of a portrait as they were with the technical demands of printmaking.
His work often focused on the human face, seeking to find the character within a sitter's gaze. In his 1832 pastel portrait of the composer Friedrich Kuhlau, Copmann demonstrated his ability to interpret existing works, creating a new version of a portrait originally painted by Christian Horneman. This ability to translate one medium into another shows a deep understanding of light and form. He did not merely copy; he reinterpreted the essence of his subjects through his own lens.
Copmann’s repertoire was diverse, spanning from the intimate scale of a portrait to the expansive views of a rural scene. He moved between different artistic subjects with ease, often finding beauty in the simplest elements of nature. His technical range allowed him to explore various ways of seeing the world:
In his lithograph of Johan Christian Ryge, there is a specific focus on the subject's unwavering gaze. This directness creates a sense of psychological depth, making the viewer feel the weight of the sitter's presence. It is a quiet, steady way of engaging with the world, avoiding the dramatic in favor of the sincere.