Self-portrait (1795) on Cornelia Schefferin kuuluisin maalaus, jota säilytetään Dordrechts Museum -museossa kaupungissa Dordrecht. Woman with Two Children on a Country Road (1811) ja The Women of Souli (1833) ovat seuraavat kaksi maailman tunnetuinta teosta. Tässä ovat Cornelia Scheffer teoksista 4 eniten keräilijöiden ja museokävijöiden katsomia 4 teosta, sisältäen teoksen vuosiluvun, museon sekä tarinan jokaisesta teoksesta.
Sijoitus perustuu suosiotulokseemme, joka yhdistää kunkin teoksen hakuja, vierailuja ja tilauksia. Päivitetty marraskuu 2026. Jokainen tämän sivun mestariteos on tilattavissa museolaatuisena, käsinmaalattuna öljyreproduktiona tai taideprinttinä valitsemassasi koossa.
Museo, jossa on eniten tämän sivun maalauksista.
| Museo | Kaupunki | Cornelia Scheffer teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Dordrechts Museum |
Dordrecht | 4 | Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road, The Women of Souli |
Self-portrait (1795), Dordrechts Museum, Dordrecht. Seuraavina ovat Woman with Two Children on a Country Road (1811) ja The Women of Souli (1833).
26 vuotta vanha: Self-portrait on peräisin vuodelta 1795 ja Cornelia Scheffer on syntynyt vuonna 1769.
Luettelossamme on 4 teosta taiteilijalta Cornelia Scheffer, aikaväliltä 1795–1833.
Suurin osa niistä sijaitsee kohteessa Dordrechts Museum (Dordrecht). Yllä oleva taulukko listaa museot yksitellen.
Tämän sivun vanhin on Self-portrait (1795) ja uusin The Women of Souli (1833).
Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road ja The Women of Souli ovat yksi 4 teoksesta tällä sivulla, jotka kuuluvat Dordrechts Museum, Dordrecht kokoelmaan.
Kyllä. Jokainen tämän sivun maalauksista voidaan tilata museolaatuisena, käsinmaalattuna öljyreprospektina tai taidepainoksena valitsemassasi koossa suoraan maalauksen omalta sivulta.
Dordrecht, 1769. Cornelia Lamme enters the world as the daughter of Arie Lamme, a landscape painter whose influence likely shaped her early hands. She grows up within an artistic circle, learning the delicate nuances of portrait miniatures. Her childhood is marked by linguistic agility, mastering French, German, and English. The stability of the Dutch Republic shifts in 1787 when Prussian forces arrive; the family flees to the southern Netherlands for two years before returning home.
In October 1794, a union occurs that merges two artistic lineages. Cornelia marries Johann Baptist Scheffer. This partnership is defined by shared skill and the movement of a family through The Hague, Rotterdam, and Amsterdam. She carries the title of miniature painter, working with watercolor and gouache on ivory to capture the likenesses of her own kin.
The year 1809 brings a sudden fracture. Johann dies at age 45. The financial weight of the family shifts. Following the death of her husband, Cornelia moves to Brussels, and by 1811, she settles in Paris. This relocation is a calculated decision; she believes the French capital offers better prospects for an artist than the Netherlands. She brings her sons, Ary and Hendrik, into this new environment.
Life in Paris involves navigating the district of Saint-Germain under difficult financial circumstances. As her son Ary gains prominence, Cornelia finds a new rhythm within his orbit. Starting in 1821, she begins working as a copyist for him and Hendrik. She uses her brush to replicate their paintings, effectively building a personal collection of their work through duplication.
Cornelia’s presence in the Parisian art scene is felt through her proximity to the great figures of the era. While living with Ary in his villa near Montmartre, she likely encounters the likes of Eugene Delacroix, Theodore Gericault, and Jean Baptiste-Dominating Ingres. Her role as a mother and a copyist places her at the center of a significant artistic household.
Her technical output remains rooted in the intimate scale of her training:
She remains in Paris until her death in 1839 at age 70. She is laid to rest in the Montmartre Cemetery.