Vladimir Lukich Borovikovsky

Vladimir Lukich Borovikovsky: Elu portreetide maailmas

Vladimir Lukich Borovikovsky's elu oli süleslik ja täis kunstilisi ning vaimseid otsinguid, mis peegeldusid tema loomingulises töös. Tema kunstiline teekond sai alguse Myrhorodis, tänapäevases Ukrainas, kus tema isa Luka Borovyk, ukrainaine kosakk ja amatöörikoonide maalari, pani talle esimesed kunstilised vaimud. See varajane tutvus religioosese kunstiga ning ikoonide maaliamine kohalikes kirikutes polnud vaid alguspunkt, vaid sügav vaimne juur, mis mõjutas tema oskuste arengut enne, kui ta suunas oma talendi suunaks portreemalenduse.

Tema tõeline maine ja karjääri murdepunkt saavus, kui tema sõber Vasyl Kapnist palus ta luua allegorilisi maale keisarinna Catherine II külastuse kingituseks Kremenchukis. Keisarinna jäi tema tööst nii sügavalt mõjutatud, et palus kunstnikul pinduda Saint Petersburgis, mis tõi tema elule uue, aristokraatliku tähenduse. Just pärast 1788. aasta septembrikuud võttis ta endale uue, voolukama perekonnanime Borovikovsky, mis tähistas tema sissepääsu keiserliku pealinnast aristokraatlikke ringkondades.

Borovikovsky's kunstiline stiil on unustamatu oma intiimsuse, sentimentaalsuse ja tekstuuride peenelt väljendatud detailide poolest. Tema tööd toimivad kunstiliste suundumuste sildina, ühendades Rococo elegantsi ja Romantika emotsionaalsuse. Tema visiooni ja tehnika arendamisel mängisid rolli nii Dmitry Levitzky kui ka Johann Baptist Lampi, kes olid tema isiklikud õpetajad, ning prints Nikolay Lvov'i mõtted, mis süvendas tema kunstilist nägu.

Tema loominguline pärand on tohutu, sisaldades ligikaudu 500 portreet, millest tänapäeval on säilinud umbes 400. Tema kuulsimate tööde hulka kuuluvad Catherine II, küberkuningas Razumovsky, Dmitry Levitzky, Morteza Qoli Khan Qajar ning ikooniline M.I. Lopukhina portreet. Eriti märkimist väärib tema 1794. aasta portreet Catherine II-st, mis kinnitas tema positsiooni Akadeemia liikmena. Need portreed ei olnud vaid visuaalsed esitused, vaid sügavad uuringud inimese olemusest.

Elu lõppuaal kukkus Borovikovsky's kunstilisse maailma uue vaimse mõõdu, kuna 1819. aastal liitus ta Esimesega, mis suunas tema tähelepanu uuele vaimsustusele. Ta pöördugi taas oma juurde, pühendades oma viimaste aastate suurel määral ikoonide maaliamisele, sealhulgas Smolenski kalmistiku kirja ikoonostasiidile. Vladimir Lukich Borovikovsky jäi tariidaks ajalugu, olles oma ajastu juhtav romantiline portreemalist, kes suutis vangistada Vene ühiskonna ja aristokraatia olemuse ajal, mil ajaloo teed olid otsustavalt muutumas.

Varane elu ja kunstiline haridus

Vladimir Lukich Borovikovsky sündis 24. juilist 1757. aastal Myrhorodis, mis on tänapäevaselt osa Ukraiinist. Tema kunstiline teekond sai alguse sügavalt juurest, mis püsis tema pereelus; tema isa, Luka Borovyk, oli ukraini kosakk ja amatöörlik ikoonimaalar. See varane tutvus pühata kunstiga mõjutas märkimavalt noore Vladimiri kunstilisi alguseid, viies ta kunstilikke oskusi esmalt arendama kohalike kirikute ikoonide maali. Just religioosne kunst ja ikoonimaalimine polnud vaid alguspunkt, vaid fundament, mis lihvis tema tehnika enne tema üleminekut suurepärsese portreidimehniku rolli.

Tõus majanduslikusse ja kultuurilisse tipppositsioonisse ning keisrinaidlik toetus

Turningpunkt Borovikovsky karjääris sai alguse siis, kui tema sõber Vasyl Kapnist palus ta luua allegorilisi maale keisarinna Catherine II Kremenchuki külastuseks. See palve kujendas tema kunstilist suunmist, viies ta uue ajastu äärmele.
Keisrinaidlik tunnustus Keisarinna jäi tema tööd sügavalt mõjutatud ning palus kunstnikul pinduda Saint Petersburgis, mis kujendas tema karjääri otsustavaks pöördepunktiks.
Üleminek Saint Petersburgi Pärast sept Emb 1788 asustas Borovikovsky end keiserlikes peekaplinnas, võites endale uue, aristokraatlikum tunduvaima perekonnanime "Borovikovsky".

Kunstiline stiil ja mõjutid

Stiililised omadused: Borovikovsky portreid iseloomustab eriline intiimsus, sentimentalne sügavus ja tekstuuride äärmiselt peen, virtuoosne esitamine, mis annab igale teole varem unustatud lugu.

Mõjud: Tema kunstiline maailm on olnud sügavalt mõjutatud Dmitry Levitzki ja Johann Baptist Lampilt, kes olid tema isiklikud õpetajad. Lisaks sellele on tema kunstilist visiooni ja esteetilist arukaustust vormis märkimisväärselt ka prints Nikolay Lvov mõtetus.

Kunstiliikumine: Borovikovsky looming on ainulaadne sild, mis ühendab kokku rokokoo ja romantika liikumised, esitades üles kumbast mõlemist stiili elemente kombineerides nende vahel suurepärase kunstilise tasakaalu.

Olulised teosed ja suurepärased saavutused

Borovikovsky kunstiline pärand on täis sügavust ja täiuslikkust, mis peitub tema kõige kuulsamate teoste vahel. Tema tippteosid loetakse Vene kunstihangetuse pärlideni, ning nende hulka kuuluvad nii keisarinna Catherine II, viis Count Razumovsky, Dmitry Levitzky, Morteza Qoli Khan Qajar kui ka ikooniline M.I. Lopukhina portret.
Eriti märkimisväärne on 1794. aasta portret keisarinna Catherine II kohta, mis oli tema karjääri murdepunkt, kinnitades tema positsiooni ja tagades talle akademia akadeemiku staatuse Kunstide Akadeemias.
Tema produktivsus oli hämmastav: Borovikovsky loomis oma elu jooksul ligikaudu 500 portretit, ning tänapäevast kuni on säilinud umbes 400 teost, mis on jutustanud tema suurepärase stiili läbi ajalaga.

Huvilahkum ja pärand

Vabamehed: 1819. aastal astus Borovikovsky sisse vabamehed, mis mõjutas sügavalt tema hilisemat kunstilist suundumist ja fookust.

Tagasipöördu minek on ikoonimaali: Eluoos kestis tema pühendumus pühadele, ning oma eluaastate lõpus pühendus ta üha rohkem ikoonide maalile, luues sealhulgas ikoonostaasi Smolenski kalmistokirikale.

Surm ja matus: Vladimir Lukich Borovikovsky jägi maailma 6. aprillil 1825 ning ta sai peetud matuse Saint Petersburgis, Aleksandri Nevski kloostri Lasaruse kalmistjal.

Ajalooline tähtsus: Ta on tunnustatud kui Romanticismiaegade juhtiv Vene portreidimeister, kes suutis tabada Vene ning aristokraatliku ühiskonna olemust ajaloomulise turningpunkti hetkel.