Charles De Tournemine

Varane elu, pere ja haridus

Charles De Tournemine sündis 25. oktoobril 1812 Prantsusmaa Toulonis. Tema päritolu pakkus talle vundamendi, mis oli ehitatud disipliini ja intellektuaalse uurimise kohale. Tema grandfather, Jean-Charles Vacher de Tournemine, töötas argeoloogina, samas kui tema isa, Bernard Vacher de Tournemine, teenis sõjaväelasel ohvitseril. See struktureeritud teenistuse ja ajaloolise uurimise pärand kujendas keskkonda, kuhas Charles oma esimesi aastaid veetis.

Tema algine tee oli kunstastuudio kaugelt väljas. 1825. aastal sisaldas ta École des Mousses, mis oli Prantsuse merejõudude hallata keskkool. See merepõhine väljavalimise periood oli täielik kõrvalekaldumine kaunimadest kunstide maailmast, kuid see andis talle praktilise ja maailma avav puudutuse, mis määrkas hiljem tema visuaalse loomingulise väljundiga. Lõpuks suunas ta oma huvid Pariisis professionaalsete kunstide poole, kus temast sai Isabeyi õpilane. See haritus märkimisaastaga kunstnikuga pakkus vajalikku tehnilist alust, mis võimaldas temal üleminekut teha mereelusu taustast maaliide spetsiaalsesse maailma.

Karjäär ja professionaalsed rollid

Charles De Tournemine professionaalne teekond oli määratletud üleminekuga merelaunist teenistusest institutsionaalse autoriteedini. Pärast teenistust kabetelais laev L’Amaranthe laevastikus, suunas ta oma hommikud administratiivse disaini poole, töötades alates 1840. aastal Sõjaväeministeeriumis. See ametlik tööperiood pakkus talle kindlat alustala enne tema üleminekut suuremate avalike kunstiprojektide poole. Aastate 1846 ja 1853 vahel koostöö François-Louis Français-ga võimaldas avaldada igasüli sest litograafide kollektsiooni pealkirjaga Les artistes contemporains, projekt, mis kinnitas tema positsiooni Pariisi kunstimaailmas.

Tema institutsionaalne mõju saavutas oma peaküsimuse läbi osalemisest Louvre'i naabrusel asuvas Musée du Luxembourg'is. 1852. aastal kindlustas ta end museos kuraatorina, rolliga, mis pani ta prantsuse kunsti säilitamise keskmesse. See vastutus sai kriitilise tähtsusega Pariisi piirrõiva ajal, mil talle tehti ülesanne museokogumuste kaitsemine. Tema lähedus võimule nähtis uuesti 1869. aastal, mil ta liitus keisannit Eugénie saatkonnaga tema Egiptisse visiidil, mis oli pühitud Suezi kanalile avaminele. See kõrgetaseline diplomaatiline ja kultuuriline kogemus mõjutas otseselt tema hilist keskendumist orientalistilistele teemadele.

Reisid ja kunstiline suund

Charles De Tournemine algased loomingud olid sügavalt juurdunud Prantsuse maastikusse. Aastatel 1843 ja 1844 teostas ta maalistusreisi läbi Normandi, Picardie'i, Bretagne'i ja Loire'i regiooni. Need ekskursioonid laidid aluse kareerile, mis pöörduks eventually palju kaugemmale horisontile. Tema fookus muutus otseselt pärast 1853. aastat, mil ta astus orientalismi maailma. See ei olnud pelgalt stiililine muutus, vaid tema motiivide täielik ümberleiaamine. Ta loobis alla kohalikud maastikud, mida oli varem dokumenteerinud, ning see muutus täielikuks pärast 1857. aastat.

Pööre Ida poole oli tingitud märandavast isiklikust ohvrist. Et rahastada pikemat visiiti Põhja-Afrikasse, müüs ta suure osa oma kunstikogumuse väärtuslikummat osa. See investeering tasus end geograafilise laiuses; tema teekonnad viisid teda läbi Itaalia, Väike-Asia ja Egiptuse. Ta esindas oma esimest orientalistlikus žanris 1855. aasta Maailma EXPO'l, tähistades oma ilmumist Lähimaa kunstnikuna. Tema hiljaajad määrkasid need võõrad miljöod, mitte tema nooreuse Prantsuse maastikud.

Tähtsed teosed

Charles De Tournemine loovimuhed peegeldavad otsupidavat suunatamist orientalismi poole, eemaldudes oma varasematest huvitavustest kohalikest Prantsuse maastikudest. Tema kirjeldused Põhja-Afrikast ja Lähteastisest toimivad otsesena tema reiside dokumenteeritudena. Teosena nagu Elephants D' Afrique suudab ta vangistada fauna massilise kohalolu konkreetses geograafilises kontekstis. Tema fookus linnatavale ja sotsiaalsele elule on selgelt nähtav teoses Rue Conduisant Au Bazar Chabran El Kébir, mis dokumenteerib konkreetset tänavakoostisut. Need maalid ei ole pelgalt joonised; need on süstemaatiliselt jälgeldatud vaatenurgad maailma kohta, mille ta kohtas oma rännakute ajal.

Kunstnik demonstreeris lisaks võimet vangistada valgust ja atmosfääri nii erinevates keskkondades kui ka muudes olukordades. Teos Pêcheries sur le Danube (Soleil couchant) kasutab langetust päikset maastiku defineerimiseks, samas kui Femmes Turques käsitleb tema reiside inimlikku aspekti. Tema tehniline täpsus on märgatav teoses Fontaine aux environs de Smyrne, mis on maalisประมาณ 1863. See töö näitab suurt valdust arhitektuursete ja keskkondsete detailide üle. Olgu siis tegemist turu häärikuse või allika vaiksusega, tema maalid jäävad alati seostunuksid just nende asukohtade spetsiifilisusele, kuhu ta ajaloo oli jõudnud.