Ralph Steiner: Pionero de la Fotografía y el Cine Estadounidense
- Nacido: Cleveland, Estados Unidos de América (1899)
- Fallecido: 1986
Ralph Steiner fue una figura significativa en el panorama de la fotografía estadounidense temprana y del cine vanguardista. Su carrera abarcó décadas, marcada por la experimentación, el compromiso social y un estilo visual único que fusionaba movimientos como el Cubismo y el Futurismo con el realismo documental.
Primeros Años y Formación Fotográfica
- El viaje de Steiner comenzó en Cleveland, Ohio, donde nació en 1899. Inicialmente estudió química en Dartmouth College, pero su camino cambió drásticamente cuando descubrió la fotografía.
- En 1921, se inscribió en la Clarence H. White School of Modern Photography, una institución clave para la educación fotográfica de la época. La guía de White demostró ser invaluable, lo que llevó a un empleo en la Manhattan Photogravure Company, donde Steiner trabajó produciendo placas fotograbadas basadas en la innovadora película de Robert Flaherty, Nanook del Norte.
- Hizo la transición a la fotografía freelance en Nueva York City, centrándose principalmente en publicidad y trabajo comercial para publicaciones como Ladies' Home Journal.
- Influenciado por el fotógrafo Paul Strand, Steiner se involucró con la Film and Photo League de centro izquierda alrededor de 1927, marcando un giro hacia la expresión artística socialmente consciente. También jugó un papel crucial en la tutoría de Walker Evans, brindándole asistencia técnica y acceso a equipos.
Películas Experimentales e Innovaciones Tempranas
- Su incursión en el cine comenzó con H2O (1929), una película abstracta pionera que exploraba los patrones del agua a través de imágenes evocadoras. Este trabajo, junto con Regen de Joris Ivens y Retrato de un Joven de Henwar Rodakiewicz, estableció a Steiner como una figura clave en el cine experimental temprano. H2O fue reconocida posteriormente por su importancia, siendo incluida en el Registro Nacional de Películas en 2005.
- Continuó experimentando con la abstracción en películas como Surf and Seaweed (1931), expandiendo los temas de H2O, y Principios Mecánicos (1930), que exploraba la estética de engranajes y maquinaria.
- En 1930, Steiner se unió a la Harry Alan Potamkin Film School, donde conoció a Leo Hurwitz. Inspirado por la visión de Hurwitz del cine como una herramienta para la acción social, Steiner cambió su enfoque hacia el cine documental.
Trabajo Documental y Compromiso Social
- Steiner se involucró con NYKino, un colectivo de cinematógrafos neoyorquinos que producían noticieros para mítines y huelgas de trabajadores. Si bien gran parte de este trabajo se perdió trágicamente en un incendio de almacén, Steiner también contribuyó a películas satíricas de "pool", incluyendo Pie in the Sky (1935), que presentó una colaboración temprana con Elia Kazan.
- Su logro documental más significativo llegó a través de su cinematografía para The Plow That Broke the Plains (1936) y The River (1938) de Pare Lorentz. Estas películas, encargadas por la Resettlement Administration durante la era del New Deal, representaron poderosamente el impacto del Dust Bowl en los agricultores estadounidenses.
- Steiner codirigió The City (1939) con Willard Van Dyke, un documental visualmente impactante sobre Nueva York que presentaba música de Aaron Copland. Esta película atrajo considerable atención y se exhibió en la Feria Mundial de Nueva York.
Carrera Posterior y Legado
- Después de una breve temporada en Hollywood como escritor-productor en la década de 1940, Steiner regresó a Nueva York y retomó la fotografía freelance para publicaciones como Vogue y Look Magazine antes de retirarse en 1962.
- Posteriormente se instaló en Vermont y Maine, donde continuó haciendo películas en privado, creando ocho obras agrupadas bajo el título "The Joy of Seeing" entre 1960 y 1975.
- Las fotografías de Steiner se caracterizan por sus ángulos únicos, abstracción y a veces temas surrealistas. Su trabajo es reconocido por su contribución al cine vanguardista estadounidense temprano, influyendo en cineastas como Timoleon Wilkins.
- El legado de Ralph Steiner radica en su espíritu pionero, fusionando la experimentación artística con el comentario social, y cerrando la brecha entre los primeros movimientos del cine abstracto y las generaciones posteriores de cineastas experimentales.
