¿Dónde puedo ver Paravento S?

CAMUSAC - Museo d’Arte Contemporanea di Cassino

Consigue una pintura hecha a mano de Paravento S

Le opere di Nagasawa sono al confine tra scultura e architettura. Paravento S è un’opera composta da 18 elementi cuneiformi di marmo denominato Rosso Luana (un marmo di Carrara) risultanti da una serie di tagli attuati su un blocco cavato nelle AlpiApuane. I tagli sono ortogonali e paralleli tra loro. I blocchi sono stati poi avvicinati verticalmente gli uni con gli altri, rendendo attiguo e tangente un solo spigolo di ogni forma con l’altra. L’intera forma si articola sul pavimento in modo serpentino con snodi geometrici e angolazioni diversificate, rompendo tanto la linearità quanto la monoliticità assumendo l’aspetto di una leggiadra estensione plastica secondo un andamento imprevedibile e inosservabile da un solo punto di vista. L’opera così induce a farsi guardare seguendone lo sviluppo a S. Paravento risulta come una cortina impenetrabile per la sua densità geologica. Lo sguardo è investito da una vertigine creata dalla congiunzione delle venature cromatiche con un effetto ondivago e di fluttuazione ascendente. Il nome dell’opera è un chiaro rimando ai paraventi giapponesi di cui richiama non solo la forma, ma anche il delicato colore delle stoffe orientali.

Obras relacionadas

Biografía del artista

Hidetoshi Nagasawa: Vida y Legado

Primeros Años y Educación

Hidetoshi Nagasawa (1940-2018) fue un escultor y arquitecto japonés que estableció una presencia artística significativa en Italia. Nacido en Tōneiji, Manchuria, su vida temprana estuvo marcada por las complejidades geopolíticas de Asia posguerra. Siguió formación formal en arquitectura, graduándose en Tokio en 1963. Esta educación fundamental informaría más tarde sus obras escultóricas y ambientales, difuminando las líneas entre disciplinas.

Viaje a Italia y Principios Artísticos

En 1966, Nagasawa emprendió un extenso viaje en bicicleta por Asia y Europa – una experiencia formativa que amplió sus horizontes artísticos. Este viaje culminó en Milán, Italia, donde decidió establecerse permanentemente en 1968. El vibrante panorama artístico italiano proporcionó un terreno fértil para su visión artística en desarrollo.

Fundación de Casa degli Artisti y Trabajo Colaborativo

Nagasawa estuvo profundamente involucrado en el espíritu colaborativo del mundo artístico milanés. En 1979, co-fundó la Casa degli Artisti con Luciano Fabro y Jole de Sanna – un espacio dedicado a fomentar el intercambio y la experimentación artística. Esta empresa colectiva destaca su compromiso con la comunidad y el diálogo en las artes.

Estilo Artístico y Materiales

Las esculturas de Nagasawa son notables por su diverso uso de materiales, incluyendo papel, madera, piedra y metal. Su obra a menudo incorpora elementos de ambas tradiciones culturales y religiosas orientales y occidentales, creando una síntesis única de influencias. No se limitó a formas escultóricas tradicionales; exploró la relación entre escultura y arquitectura, llevándolo a crear entornos inmersivos.

Evolución de la Práctica Artística

Inicialmente centrado en esculturas individuales, la práctica de Nagasawa evolucionó en la década de 1980 hacia la creación de entornos a mayor escala. Estas instalaciones estaban diseñadas para involucrar a los espectadores física y conceptualmente, explorando temas de espacio, percepción e identidad cultural. Su obra demuestra una exploración constante de forma y material, siempre fundamentada en una consideración reflexiva del contexto.

Enseñanza y Reconocimiento

Nagasawa compartió sus conocimientos y pasión por el arte como profesor en la Nuova Accademia di Belle Arti de Milán. Recibió un reconocimiento significativo a lo largo de su carrera, participando en prestigiosos eventos como la Bienal de Venecia (1972, 1976, 1982, 1988), Documenta 9 en Kassel (1992) y la XII Bienal de Escultura en Carrara (2006). También tuvo exposiciones individuales en instituciones destacadas como el Padiglione d'Arte Contemporánea de Milán (1988), la Galleria Comunale de Bolonia (1993) y la Fundació Pilar i Joan Miró en Mallorca (1996).

Legado e Importancia Histórica

La obra de Hidetoshi Nagasawa representa un diálogo convincente entre culturas y disciplinas. Su capacidad para integrar sin problemas la estética oriental con las tradiciones artísticas occidentales, junto con su innovador uso de materiales y conceptos espaciales, lo estableció como una figura significativa en la escultura contemporánea. Dejó atrás un cuerpo de trabajo que continúa inspirando a los artistas y desafiando a los espectadores a reconsiderar los límites del arte y la arquitectura.

nagasawa hidetoshi

1940 - 2018 , Manchuria

Datos clave

Artistic Movement Or Style: Contemporary sculpture
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Luciano Fabro']
Artists Who Influenced This Artist: ['Gutai Art Association']
Date Of Birth: 1940
Full Name: Hidetoshi Nagasawa
Nationality: Japanese
Notable Artworks: ['Paravento S']
Place Of Birth: Tōneiji, Manchuria

Timeless Elegance: A Complete Guide to the Sublime Beauty and Artistry of Marble Sculpture

Discover the sublime beauty of marble art through an expert exploration of Renaissance and Neoclassical masterpieces. From the delicate textures of Carpeaux to the grandeur of Sansovino, immerse yourself in a guide to timeless elegance and sculptural perfection.

Timeless Grandeur: Exploring the Eternal Beauty and Art-Historical Legacy of Marble Sculpture

Explore the profound legacy of marble sculpture, from Classical antiquity to Neoclassical mastery. A definitive guide for elite collectors and designers seeking to integrate the luminous, eternal beauty of stone into sophisticated, high-end architectural spaces.

Sculpture Unveiled: A Connoisseur's Guide to Mastering the Art of Three-Dimensional Form

Master the nuances of three-dimensional art with our expert guide. Explore sculptural history, from Phidias to Neoclassicism, and learn to evaluate materiality, form, and technique like a true connoisseur. Elevate your collection with profound insights into the world of sculpture.

Sculpting Eternity: Transform Your Most Cherished Memories into Bespoke 3D Marble Busts and Timeless Sculptural Masterpieces

Transform cherished photos into breathtaking 3D sculptures and marble busts with WahooArt AI. Experience the pinnacle of luxury art commissions, blending cutting-edge technology with classical mastery to create timeless, museum-quality heirlooms for your private collection.

Paravento S

Descripción de la pieza

Biografía del artista

Giclée / Impresión de arte

Soporte de reproducción

Enmarcado de reproducciones

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Dimensiones de la reproducción

Barniz de protección

Placas de identificación

Detalles de la placa de bronce grabada

Detalles de la placa de acrílico transparente

Detalles de la placa de acrílico negro

Producción y entrega urgente

Servicios incluidos

Envío exprés gratuito a todo el mundo

Lienzo de lino de alta calidad

Seguro de envío total

Garantía de reembolso de impuestos aduaneros

Garantía de fidelidad cromática exacta

Política de devolución de 60 días (solo por defectos)

Garantía de devolución del 100% del dinero

Descuento por cantidad

Precio total

$ 68

Resumen

Giclée / Impresión de arte

-

Enmarcado de reproducción

-

Cartela

-

Barniz protector

-

Envío urgente

-

Envío urgente

Incluido

Precio total final

$ 68

Obras relacionadas

Biografía del artista

Hidetoshi Nagasawa: Vida y Legado

Primeros Años y Educación