What topics does No. 9 explore?

geometric forms, color fields, abstraction, red, orange, blue, blurred edges

What does No. 9 represent?

A Symphony of Quietude: Unpacking Mark Rothko’s “No. 9” Mark Rothko's "No. 9," painted in 1948, isn’t merely a canvas splashed with color; it’s an immersion into the profound and often unsettling realm of human experience. Born Markus Yakovlevich Rothkowitz in Dvinsk, Latvia, in 1903, Rothko's earl

Is No. 9 under copyright?

Yes, this artwork is still under copyright.

Comprar una impresión de Número 9

Inicio
Reproducción al óleo
Mark Rothko
Número 9

Comprar impresión

Comprar imagen en alta resolución

Enviar

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

¡Enlace copiado!

Detalles

Añadir a favoritos Eliminar de favoritos

Descargar

Similares

Rayos X

Presentación de diapositivas

Mark Rothko

Número 9

Acrílico sobre lienzo
Arte de pared
Abstract Expressionism
1948
135.0 x 118.0 cm

Explora la abstracción intensa de Mark Rothko en 'No. 9'. Formas geométricas, tonos suaves y una atmósfera melancólica se fusionan en esta obra maestra del expresionismo abstracto de 1948.

Explore la vida y obra de Mark Rothko (1903-1970), un pintor clave del Expresionismo Abstracto. Descubre sus icónicos cuadros de campo de color, su profundidad emocional e impacto perdurable en el arte moderno. #ExpresionismoAbstracto #CamposDeColor #Rothko #HistoriaDelArte

Reproducción al óleo hecha a mano

Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas.

Comprar impresión

Comprar imagen en alta resolución

Tamaño
Marco
Personalización
Opciones

Lienzo enrollado en tubo Incluido

Tensado

Enmarcado

Enmarcado con madera antigua y yeso

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Leer más información

Estándar a medida

Standard

custom

CM INCH

INCH

Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

seleccionar tamaño

Loading sizes...

ancho

altura

Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Leer más información

Personalizar mi obra de arte + $50

Ejemplos de lo que se puede personalizar: Reemplace el rostro con una foto del cliente; Agregue una mascota (por ejemplo, cambie un gato por un perro); Incluya un mensaje oculto en el fondo; Cambie el paisaje o los elementos del fondo.
Tras realizar el pedido, el equipo de WahooArt.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.

Leer más información

Artista Sénior de Élite (mayor detalle, refinamiento y tiempo de producción adicional) + $100

Leer más información

Sin placa de la obra

Placa de bronce grabada con el nombre del artista y el título de la obra traducido. Tamaño: 9x2 cm. + $10

Placa de acrílico transparente con información de la obra grabada en negro mediante tecnología UV y código QR. Tamaño: 10x15 cm. + $30

Placa de acrílico negro con texto grabado en blanco que incluye información de la obra y un código QR. Tamaño: 10x15 cm. + $30

Detalles de la placa de bronce grabada

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detalles de la placa de acrílico transparente

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detalles de la placa de acrílico negro

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Leer más información

Sin barniz brillante

Añadir barniz brillante (realza los colores, protege contra la luz y la humedad) + $15

Leer más información

¿Lo necesita con urgencia? + $30

Entrega mundial () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (3 julio). Sin compromisos con la calidad.

Leer más información

Envío exprés gratuito a todo el mundo

Lienzo de lino de alta calidad

Seguro de envío total

Garantía de reembolso de impuestos aduaneros

Garantía de fidelidad de color

Política de devolución de 60 días (solo por defectos)

Garantía de devolución del 100% del dinero

Descuento por pedido múltiple

Leer más información

Precio total

-

ExclamationCircle La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.

Número 9

Técnica de reproducción

Tamaño de la reproducción

-

Selección de artistas de élite

Mayor detalle, delicadeza y tiempo de producción adicional

-

Enmarcado de reproducción

-

ExclamationCircle Para obras de arte o reproducciones con alguna dimensión superior a 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas), el marco se enviará como un kit listo para montar. Este método garantiza una entrega segura y evita posibles daños durante el transporte.

Se incluyen todas las barras de madera maciza, cortadas con precisión a la medida.
Fácil de montar utilizando los tornillos proporcionados; sin necesidad de pegamento.
Guía de montaje incluida; el ensamblaje toma menos de 10 minutos con un destornillador estándar.

Importante:
Tensar el lienzo en el bastidor ensamblado puede requerir una herramienta de pinzas para tensar lienzos, la cual no está incluida en el kit. Esta herramienta ayuda a garantizar la tensión adecuada y un acabado profesional.

Leer más información

Cartela

-

Barniz protector

Barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad)

-

Personalizar mi obra

Ejemplos de lo que se puede personalizar: reemplazar el rostro con una foto del cliente; añadir una mascota (por ejemplo, cambiar un gato por un perro); incluir un mensaje oculto en el fondo; cambiar el paisaje o los elementos del fondo.

-

Envío urgente

Entrega mundial () en 3/4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (3 julio). Sin compromisos con la calidad.

-

Envío urgente

Envío a todo el mundo () en 5 semanas. (10 julio).

Incluido

Precio total final

-

Datos clave

Dimensions: 135 x 118 cm
Location: Private Collection
Artistic style: Color Field Painting
Influences: Emotional expression
Title: No. 9
Subject or theme: Existential themes
Year: 1948

Test de arte

Solo hay una respuesta correcta para cada pregunta.

Pregunta 1:

What is the dominant color scheme employed in Mark Rothko’s ‘No. 9’?

A vibrant blues and greens

Predominantly muted oranges, reds, and blues

Strictly black and white with occasional splashes of color

Pregunta 2:

The vertical, narrow rectangles in the center of ‘No. 9’ are painted in which colors?

Emerald green and gold

Slate blue and ocean blue

Crimson red and saffron yellow

Pregunta 3:

The stacked shapes along the left edge of ‘No. 9’ primarily utilize which color palette?

A monochromatic gray scale

A pastel combination of pinks and whites

Deep, saturated browns and purples

Pregunta 4:

Considering Mark Rothko’s biography, which theme is most consistently explored in his work?

Scenes of everyday life

The complexities of human relationships

Existential themes such as mortality and trauma

Pregunta 5:

What technique is most evident in the creation of ‘No. 9’, contributing to its blurred, ethereal quality?

Precise line drawing with meticulous detail

Layered application of thin paint and blending

The use of collage techniques incorporating various textures

Descripción de la obra

La Profundidad Silenciosa de “No. 9” de Mark Rothko

Mark Rothko, un artista cuya vida estuvo marcada por la diáspora y el anhelo, nos presenta en "No. 9" (1948) una obra que trasciende la mera representación visual para adentrarse en las profundidades del alma humana. Nacido Markus Yakovlevich Rothkowitz en Dvinsk, Latvia, en 1903, su infancia estuvo teñida por el temor y la incertidumbre de un contexto político y religioso turbulento. La emigración a Portland, Oregon, en 1913, supuso una ruptura cultural que, junto con la temprana pérdida de su padre, dejó una huella imborrable en su sensibilidad artística. Esta experiencia de desplazamiento, de búsqueda de identidad y de confrontación con el dolor, se manifiesta en "No. 9" a través de un lenguaje visual minimalista pero cargado de emoción.

Un Diálogo de Formas y Colores

La composición de la obra es una danza delicada entre formas geométricas simples – principalmente rectángulos – que se superponen y se entrelazan con una precisión casi meditativa. Los bordes, lejos de ser definidos, se difuminan sutilmente, creando una atmósfera de ambigüedad y fluidez. La paleta cromática, dominada por tonos suaves de ocre, naranja apagado, azul celeste y toques de rojo carmesí, evoca la quietud del amanecer o el crepúsculo, sugiriendo un estado de contemplación y reflexión. Rothko no busca representar objetos concretos; en cambio, utiliza estos elementos como vehículos para transmitir estados emocionales y espirituales.

Técnica y Exploración Espacial

La técnica empleada por Rothko es fundamental para comprender la fuerza de "No. 9". La aplicación de la pintura es notablemente densa, con capas que se mezclan y se funden entre sí, creando una textura rica y palpable. Esta meticulosa manipulación del color y la forma no solo busca generar un efecto visual impactante, sino también sugerir una sensación de profundidad y espacio interior. Las líneas verticales, especialmente las dos estrechas bandas de azul pizarra y océano que atraviesan el centro de la obra, actúan como anclas que guían la mirada del espectador hacia el corazón de la composición. La persistencia de estas líneas, extendiéndose hasta el borde inferior del lienzo, refuerza la idea de una conexión ininterrumpida con lo esencial.

Simbolismo y Emoción Abstracta

Si bien "No. 9" es inherentemente abstracta, no carece de un profundo simbolismo. Los colores, en su paleta restringida pero cuidadosamente seleccionada, evocan sentimientos de melancolía, esperanza y anhelo. La disposición aparentemente aleatoria de las formas puede interpretarse como una representación del caos interno, la lucha por encontrar significado en un mundo complejo. Sin embargo, la armonía general de la obra sugiere también la posibilidad de trascender el sufrimiento y alcanzar una forma de paz interior. La obra invita a una experiencia personal, donde cada espectador proyecta sus propias emociones y reflexiones sobre la superficie pictórica.

Una Reproducción Exquisita para tu Espacio

WahooArt ofrece reproducciones meticulosas de "No. 9" de Mark Rothko, capturando con precisión los matices sutiles del original y transmitiendo su poderosa carga emocional. Estas reproducciones, creadas con materiales de la más alta calidad, son ideales para coleccionistas, amantes del arte y aquellos que buscan añadir una pieza significativa a su hogar o espacio de trabajo. Permítete sumergirte en la profundidad silenciosa de esta obra maestra, un testimonio del genio artístico de Mark Rothko y su capacidad para comunicar verdades universales a través del lenguaje universal del color y la forma.

Obras similares

Wassily Wassilyevich Kandinsky

Study for Painting with White Form

Richard Diebenkorn

Berkeley No. 57

Mark Rothko

Violeta, Negra, Naranja, Amarilla sobre Blanco y Rojo

Mark Rothko

Sin título 126

Mark Rothko

Título traducido: Untitled 30

Ad Reinhardt

Study for a Painting

Mark Rothko

Sin título 127

Mark Rothko

Terret green color

Mark Rothko

Sin título

Amélia Amorim Toledo

Blue Color Field

Biografía del artista

vida temprana e influencias

Mark Rothko (Marcus Rothkowitz), un reconocido artista estadounidense, nació el 25 de septiembre de 1903 en Dvinsk, Letonia. Su familia emigró a los Estados Unidos cuando tenía solo diez años. Este cambio cultural influyó más tarde en su estilo artístico.

evolución artística

La obra temprana de Rothko se caracterizó por el **expresionismo abstracto**, un estilo que enfatizaba el proceso de creación del arte más que el producto final. Sus pinturas, como No. 18 (1948) y Untitled (1948), mostraban su enfoque único del color y la forma.

**Campo de color:** El uso de campos de color rectangulares audaces por Rothko, a menudo en marcado contraste entre sí, creó una sensación de profundidad y emoción.
**Estructura orgánica:** Sus pinturas parecían respirar vida, como si los colores fueran entidades vivientes.

obras notables y exposiciones

No. 10 (1950), una pintura que marcó un cambio significativo en el estilo de Rothko, ahora forma parte de la colección del Museo de Arte Moderno.
Las murales de Seagram, una serie de pinturas encargadas para el restaurante Four Seasons, mostraron la capacidad de Rothko para adaptar su estilo a diferentes entornos.
No. 3 (1950), una pintura que ejemplifica el uso de campos de color rectangulares audaces por Rothko.

vida tardía y legado

La vida de Rothko estuvo marcada por las luchas con la salud mental y un matrimonio tumultuoso. Falleció el 25 de febrero de 1970, a los 66 años. A pesar de sus desafíos, Rothko dejó una huella imborrable en el mundo del arte. Ocre y rojo sobre rojo (campo de color), una pintura que muestra el enfoque único del color de Rothko, se puede encontrar en la colección WahooArt.com. La página de Wikipedia de Mark Rothko proporciona más información sobre su vida y estilo artístico.

Mark Rothko

1903 - 1970 , Letonia

Datos clave

Artistas Que Influyeron:
- Edward Hopper
- Pablo Picasso
Fecha De Muerte: 25 de febrero de 1970
Fecha De Nacimiento: 25 de septiembre de 1903
Influencia En Artistas:
- Minimalismo
- Arte contemporáneo
Lugar De Nacimiento: Daugavpils, Letonia
Movimiento Artístico: Expresionismo Abstracto
Nacionalidad: Estadounidense
Nombre Completo: Mark Rothko (Marcus Rothkowitz)
Obras Notables:
- No. 18 (1948)
- No. 10 (1950)
- Murales Seagram
- No. 3 (1950)

Mark Rothko: Colección completa

Explore obras de arte organizadas por temas, estilos y características.

Más populares
Técnica
Movimiento artístico
Formato
Periodos creativos
Tono emocional
Uso
Colores principales
Paleta de colores
Época histórica

Descripción de la pieza

Biografía del artista

Enmarcado de reproducciones

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Dimensiones de la reproducción

Personalización de la obra

Nivel de maestría del artista

Placas y materiales

Detalles de la placa de bronce grabada

Detalles de la placa de acrílico transparente

Detalles de la placa de acrílico negro

Barniz de protección

Producción acelerada

Servicios incluidos

Envío exprés gratuito a todo el mundo

Lienzo de lino de alta calidad

Seguro de envío total

Garantía de reembolso de impuestos aduaneros

Garantía de fidelidad de color

Política de devolución de 60 días (solo por defectos)

Garantía de devolución del 100% del dinero

Descuento por pedido múltiple

Precio total

-

Resumen

Técnica de reproducción

-

Selección de artistas de élite

-

Enmarcado de reproducción

-

Cartela

-

Barniz protector

-

Personalizar mi obra

-

Envío urgente

-

Envío urgente

Incluido

Precio total final

-

Datos clave