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La página Ficha informativa de "Flotilla" de Leeroy New ofrece una ficha informativa imprimible de dos páginas: la obra con su ficha técnica, una línea de tiempo por décadas que la sitúa en la vida del artista, otras obras del mismo autor, la paleta de colores extraída de la pieza y citas listas para copiar en cuatro estilos diferentes.
Los colores de "Flotilla" conforman una paleta Earthy. Esta clasificación describe las familias de colores dominantes.
Leeroy New también es conocido como Leeroy.
Nacido en General Santos City, Filipinas, en 1986, el viaje artístico de Leeroy New es una fascinante convergencia de disciplinas – moda, teatro, cine y artes visuales – resultando en un cuerpo de trabajo profundamente arraigado y resonante. Inicialmente entrenado como escultor, la trayectoria de New cambió drásticamente a través de colaboraciones y un profundo compromiso con el paisaje cultural de su país. Su práctica no se limita a un solo medio; opera como un diálogo dinámico entre ellos, creando experiencias inmersivas que desafían las nociones convencionales del arte y su papel en la sociedad.
Las primeras influencias están arraigadas en la vibrante cultura callejera de Filipinas, particularmente en el ingenio y la astucia demostrados por las comunidades al adaptarse a circunstancias desafiantes. Esta ética se refleja poderosamente en su obra – una rechazo consciente de las jerarquías artísticas occidentales y un compromiso con interactuar con materiales y narrativas locales. Sus primeras exploraciones involucraron trabajar como diseñador de producción para cine, perfeccionando habilidades en la narración visual y el diseño espacial que informarían posteriormente sus instalaciones a gran escala.
Quizás el aspecto más reconocible del trabajo de New es la serie “Balete”. Estas esculturas monumentales, a menudo construidas con materiales reciclados como bambú, botellas de plástico y marcos de bicicletas, se inspiran en los antiguos árboles Balete – colosos, centenarios que se encuentran en todo el Sudeste Asiático, venerados por su significado espiritual e interconexión con las comunidades locales. La serie no se trata simplemente de replicar estos árboles; es un intento de encarnar su esencia – una sensación de arraigo, resiliencia y una profunda conexión con el mundo natural.
Las obras “Balete” a menudo se exhiben en espacios públicos, transformando entornos ordinarios en reinos fantásticos. Como lo demuestran las obras expuestas en WahooArt.com, New elabora meticulosamente estas estructuras, a menudo incorporando elementos de la mitología y el folclore filipinos. El uso de objetos encontrados – materiales desechados transformados en formas intrincadas – es una declaración deliberada sobre sostenibilidad, ingenio y la belleza que se puede descubrir en lugares inesperados. Las selecciones de la Bienal de Singapur y la Triennale Asiática de Fukuoka resaltan su creciente reconocimiento internacional como un artista que desafía los límites y se involucra con audiencias globales.
La identidad artística de Leeroy New está inextricablemente ligada a su espíritu colaborativo. Su trabajo a menudo intersecta con el diseño de la moda, particularmente a través de sus asociaciones con Kermit Tesoro. Estas colaboraciones van más allá de simples combinaciones estéticas; representan un compromiso compartido para explorar temas de identidad, patrimonio cultural y comentario social. Su trabajo en teatro y cine también demuestra este enfoque interdisciplinario, a menudo difuminando las líneas entre el rendimiento, la instalación y las artes visuales.
El proyecto “rīvus”, encomendado por la Bienal de Sydney, ejemplifica esta práctica multifacética. Esta ambiciosa iniciativa involucró la creación de un parque escultórico flotante a lo largo del río Pasig, altamente contaminado de Manila, transformando materiales desechados en un ecosistema temporal – un comentario conmovedor sobre la degradación ambiental y la renovación urbana. La integración del proyecto con las comunidades locales y su enfoque en el espacio público resaltan el compromiso de New de interactuar con su entorno de manera significativa.
El trabajo de Leeroy New trasciende la simple categorización; es una expresión poderosa de la identidad filipina, informada por un profundo entendimiento de la historia, la cultura y los desafíos ecológicos del país. Activamente resiste las tradiciones artísticas occidentales, priorizando la interacción directa con materiales y narrativas locales. Sus instalaciones no son meros objetos decorativos sino experiencias inmersivas que invitan a los espectadores a reflexionar sobre su relación con el medio ambiente, la comunidad y el patrimonio cultural.
Sus proyectos en curso, como la serie “Alien of Manila”, continúan explorando temas de desplazamiento, adaptación y la reimaginación de los espacios urbanos. Leeroy New’s visión artística es una de resiliencia, creatividad y un compromiso profundo para utilizar el arte como herramienta para el comentario social y la transformación cultural – una voz que es única filipina y cada vez más resonante en el escenario global.
1986 - , Filipinas
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