Vista previa Vista previa en RA Encargar reproducción pintada a mano Ver versión en imagen digital Compartir
Ver detalles Añadir a favoritos Descargar Ver artículos similares Radiografía Presentación de diapositivas Estadísticas

Bailarina con los brazos levantados

Descubra la icónica "Bailarina con los brazos levantados" de Edgar Degas, una cautivadora obra maestra en pastel de 1891 que muestra movimiento y elegancia; traiga esta belleza atemporal a su espacio.

Edgar Degas: un revolucionario pintor francés, famoso por sus cautivadoras bailarinas, escenas parisinas e innovadoras técnicas. Un verdadero maestro del arte moderno.

Giclée / Impresión de arte

Impresiones giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles. ( Encargar reproducción pintada a mano Ver versión en imagen digital)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Estándar
personalizado
CM
INCH

Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

ancho
altura

Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Envío a todo el mundo () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (17 septiembre)

why_choose_icon
Envío exprés gratuito a todo el mundo
why_choose_icon
Lienzo de lino de alta calidad
why_choose_icon
Seguro de envío completo
why_choose_icon
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
why_choose_icon
Garantía de fidelidad cromática exacta
why_choose_icon
Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
why_choose_icon
Garantía de devolución del 100% del dinero
why_choose_icon
Oferta por volumen

Precio total

$ 68

reproduction

Bailarina con los brazos levantados

Giclée / Impresión de arte

Tamaño de la reproducción

-

Precio total

$ 68

Datos clave

  • Subject or theme: Dance, Ballet
  • Influences: Classical Art
  • Location: Private Collection
  • Notable elements or techniques: Graceful pose, vibrant colors
  • Medium: Pastel
  • Year: 1891
  • Movement: Impressionism

Un momento congelado en la gracia: "Bailarina con los brazos alzados" de Edgar Degas

“Bailarina con los brazos alzados”, pintada por Edgar Degas en 1891, es mucho más que la simple representación de una bailarina de ballet; es una profunda meditación sobre el movimiento, la belleza y la naturaleza fugaz de la interpretación. Esta obra maestra en pastel, que mide 69 x 51 cm, sumerge de inmediato al espectador en un mundo de elegancia equilibrada y una intensidad silenciosa. Degas, maestro en la captura de instantes transitorios, plasma con maestría la postura de la bailarina —con los brazos alzados como si fuera sorprendida en medio de un salto y la mirada perdida en sus pensamientos—, creando una imagen que resalta tanto por su dinamismo físico como por su quietud introspectiva.

La técnica impresionista y el abrazo del pastel

  • El medio del pastel: La elección de Degas por el pastel es crucial para el impacto de la obra. Los pasteles, conocidos por sus pigmentos ricos y su capacidad de fundirse sin costuras, le permitieron alcanzar una notable sensación de textura y luminosidad. Los bordes suaves y difusos, característicos del impresionismo, se materializan bellamente aquí, transmitiendo no solo el detalle visual, sino también una cualidad atmosférica.
  • Aplicación por capas: Un examen detallado revela una técnica de aplicación por capas, construyendo el color gradualmente para crear profundidad y forma. Este proceso meticuloso es evidente en la delicada representación del vestido de la bailarina y en el sutil sombreado de su piel.
  • Paleta de colores: El artista emplea una paleta contenida pero vibrante —principalmente azules, verdes y marrones—, puntuada por destellos de blanco y crema. Estos colores evocan la atmósfera de una sala de ensayo o de los bastidores, añadiendo al cuadro un sentido de realismo e inmediatez.

Contextualizando la danza: Degas y el mundo del ballet

La fascinación de Degas por el ballet surgió de su estrecha observación de las academias de danza parisinas durante este periodo. No le interesaba simplemente retratar a las bailarinas como figuras idealizadas; buscaba capturar su fisicidad pura, sus luchas y sus momentos de intensa concentración. “Bailarina con los brazos alzados” refleja este compromiso con el realismo, ofreciendo un vistazo al exigente mundo del ballet profesional. La inclusión de árboles en el fondo hace una sutil referencia al entorno natural que a menudo se asocia con las representaciones de ballet, situando la escena en un contexto más amplio.

Simbolismo y resonancia emocional

Los brazos alzados de la bailarina no son meramente una pose; representan aspiración, vulnerabilidad y, quizás, incluso un anhelo de trascendencia. La postura ligeramente desequilibrada sugiere un momento de belleza precaria: un instante fugaz antes del siguiente movimiento. La capacidad de Degas para dotar a su sujeto de tal profundidad emocional es el sello distintivo de su genio artístico. La pintura evoca temas de gracia, disciplina y el deseo humano de expresarse a través del arte.

Un legado de movimiento: Posesión y apreciación

"Bailarina con los brazos alzados" se erige como un testimonio del legado perdurable de Degas dentro del movimiento impresionista. Su evocadora representación de la danza continúa cautivando a los espectadores hoy en día, ofreciendo una ventana a una era pasada mientras explora simultáneamente temas atemporales de belleza, movimiento y emoción humana. Una reproducción pintada a mano ofrece una oportunidad inigualable para traer esta obra icónica a su hogar u oficina, permitiéndole apreciar sus intrincados detalles y su profundo impacto emocional durante los años venideros.


Biografía del artista

Edgar Degas

Hilaire-Germain-Edgar De Gas, más conocido como Edgar Degas (París, 19 de julio de 1834 – París, 27 de septiembre de 1917), fue un pintor francés considerado uno de los fundadores del impresionismo. Aunque él mismo rechazaba el nombre y prefería llamarlo realismo o arte realista,​ Degas fue uno de los grandes dibujantes de la historia por su magistral captación de las sensaciones de vida y movimiento, especialmente en sus obras de bailarinas, carreras de caballos y desnudos. Sus retratos son muy apreciados por la complejidad psicológica y sensación de verdad que transmiten.​

Early Life and Artistic Training

Degas nació en París el 19 de julio de 1834, hijo del banquero francés Augustin De Gas y Célestine Musson De Gas, hija de una familia criolla de Nueva Orleans. Desde temprana edad mostró interés por el dibujo y la pintura, influenciado por el estilo clásico de Jean-Auguste Dominique Ingres, cuyo consejo marcó profundamente su trayectoria artística: «Dibuje líneas y más líneas, joven, tomadas de la realidad y de la memoria, así se convertirá en un buen artista».​ Su formación inicial fue sólida gracias al apoyo económico familiar y a acceso privilegiado a instituciones educativas como el Lycée Louis-le-Grand. Sin embargo, rechazó las rígidas normas académicas buscando una libertad creativa que le permitiría explorar nuevas vías expresivas. Comenzó su estudio de arte en París con apenas doce años, donde comenzó a copiar obras maestras del Museo Louvre, una práctica esencial para perfeccionar sus habilidades y desarrollar un profundo conocimiento del arte occidental clásico. Esta etapa fue fundamental para establecer los principios básicos de su estilo artístico posterior.

Impressionism and Beyond

Aunque muchos artistas contemporáneos como Monet buscaban capturar la belleza efímera de la luz al aire libre, Degas se mantuvo principalmente en el estudio, construyendo escenas desde observación y memoria. Esta decisión estratégica le permitió enfocarse en detalles minuciosos y lograr una precisión excepcional en la representación del movimiento humano y animal. Su interés por el mundo moderno fue evidente desde sus primeros trabajos, donde abordó temas como carreras de caballos y bailarinas con una mirada innovadora que desafió las convenciones tradicionales de la pintura académica. Aunque rechazaba la etiqueta impresionista, Degas recibió una fuerte influencia de artistas como Camille Pissarro y Gustave Courbet, quienes promovieron el uso del dibujo como herramienta esencial para comprender la realidad y transmitir emociones auténticas. Además, fue fascinado por el arte japonés (Ukiyo-e), cuyo lenguaje visual aportó elementos clave a su composición y perspectiva características. Esta apertura intelectual le permitió enriquecer su estilo artístico y crear obras originales que reflejan una visión compleja del mundo contemporáneo.

Notable Works and Artistic Achievements

Degas produjo una obra prolífica que abarca diversas disciplinas artísticas, incluyendo pintura, escultura y grabado. Entre sus obras más emblemáticas destacan: *La familia Bellelli*, considerada una de las primeras manifestaciones del estilo impresionista; *El bailarín en el escenario*, donde capturó magistralmente la dinámica del movimiento artístico; *Las mujeres cepillando cabello*, que refleja la vida cotidiana parisina con sensibilidad y precisión; *Los caballos en la pista*, obra maestra de representación del movimiento animal; y numerosos retratos que exploran la psicología humana con una profundidad sorprendente. Su habilidad para dibujar fue excepcional, especialmente en la creación de estudios detallados sobre figuras humanas y animales en movimiento, como demuestra su serie de bailarinas y sus dibujos de caballos durante las carreras. Estos trabajos son testimonio de su dominio técnico y de su capacidad para transmitir emociones y sensaciones reales al espectador. Además, Degas fue reconocido por su innovación artística y por su compromiso con nuevas técnicas expresivas, como el uso del pastel y la fotografía.

Legacy and Influence

Edgar Degas falleció en París el 27 de septiembre de 1917, dejando un legado artístico que sigue inspirando artistas contemporáneos y generando admiración entre historiadores del arte. Su estilo realista combinado con elementos impresionistas marcó una nueva etapa en la historia del arte occidental, desafiando las normas académicas establecidas hasta entonces y abriendo camino a generaciones posteriores de artistas que buscaban explorar nuevas formas de expresión. Su influencia puede verse en obras maestras creadas por artistas como Pablo Picasso y Henri Matisse, quienes reconocieron el impacto profundo de Degas en su propio estilo artístico. Más allá de sus logros individuales, Degas contribuyó significativamente al desarrollo del arte moderno y consolidó la imagen del pintor francés como uno de los más importantes del siglo XIX. Su obra sigue siendo estudiada y apreciada por expertos y aficionados alrededor del mundo, asegurando que su nombre permanezca grabado en la historia del arte universal.
hilaire-germain-edgar degas

hilaire-germain-edgar degas

1834 - 1917 , Francia

Datos clave

  • Artistic Movement Or Style: Impresionismo, Realismo
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Jean Auguste Dominique Ingres
    • Camille Pissarro
  • Date Of Birth: 1834
  • Full Name: Hilaire-Germain-Edgar De Gas
  • Nationality: Francés
  • Notable Artworks:
    • Dancers climbing the stairs
    • Semiramis building Babylon
    • Women Combing Their Hair
    • A Group of Dancers
  • Place Of Birth: Paris, France
Explore obras de arte organizadas por temas, estilos y características.