La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Impresiones giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles. ( Encargar reproducción pintada a mano
Ver versión en imagen digital)
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Introduzca el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Una impresión solo puede recortarse, nunca hacerse más grande que la imagen original, por lo que un tamaño con una forma distinta perderá parte de la obra. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de realizar cualquier impresión. La imagen que se muestra en esta página no refleja el recorte real; solo la maqueta lo hace.
Envío a todo el mundo () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (24 octubre)
Colcha de tapacubos
Tamaño de la reproducción
La obra "Hubcap Quilt" de Douglas Coupland no es simplemente una pieza de arte textil; es una conversación meticulosamente construida entre el pasado y el presente, una colisión vibrante entre la cultura estadounidense y la herencia indígena. Completada en 2003, esta pieza monumental —con unas impresionantes dimensiones de 234 x 203 cm— captura la atención de inmediato con su audaz ensamblaje de elementos aparentemente dispares: tapacubos relucientes de Canadian Tire, fragmentos de colchas vintage, relojes congelados en el tiempo e incluso una dispersión de atrapasueños. Es la encarnación visual del enfoque distintivo del artista: una interrupción deliberada de las formas establecidas para exponer las ansiedades culturales subyestantes y explorar las complejidades de la identidad dentro del Canadá contemporáneo.
La elección de los materiales posee una significación profunda. Los tapacubos, símbolos ubicuos de la cultura automotriz y el consumismo, representan una estética distintivamente moderna e industrializada. Son pulidos y reflectantes, insinuando el impulso implacable del progreso y el atractivo superficial de las posesiones materiales. Yuxtapuestos a estos se encuentran los fragmentos de colchas, tradicionalmente asociados con la calidez, la familia y la domesticidad. Estas piezas, que a menudo presentan patrones intrincados y colores vibrantes, evocan una sensación de nostalgia por una época más sencilla, sugiriendo un anhelo de conexión con un pasado más arraigado. La inclusión de relojes añade otra capa de complejidad temporal, resaltando la marcha implacable del tiempo y la sensación de estar perpetuamente atrapados en su corriente. Por su parte, los atrapasueños, frecuentemente asociados con las culturas indígenas, introducen un elemento de espiritualidad y sabiduría ancestral, desafiando sutilmente el dominio de los valores occidentales.
La obra de Coupland está profundamente arraigada en un examen crítico de la identidad canadiense. "Hubcap Quilt" se involucra específicamente con la compleja relación entre las comunidades de las Primeras Naciones y los colonos europeos, reflexionando sobre temas de colonización, desplazamiento y reconciliación. El uso tanto de tapacubos —que representan la industrialización y el consumismo— como de imaginería indígena, como los atrapasueños, da cuenta de este diálogo continuo. La mezcla deliberada de estos elementos no pretende ser armoniosa; más bien, resalta las tensiones y contradicciones inherentes a la sociedad canadiense. Es una representación visual de la historia estratificada y de la negociación constante entre la tradición y la modernidad.
Más que un objeto estéticamente impactante, “Hubcap Quilt” evoca una poderosa respuesta emocional. Existe una sensación de inquietud, un sentimiento de ser confrontado con las realidades incómodas del intercambio cultural y la injusticia histórica. Sin embargo, en medio de esta tensión, también surge un destello de esperanza: la sugerencia de que, a través del diálogo y la comprensión, podemos empezar a cerrar estas brechas. La escala misma de la pieza, combinada con sus detalles intrincados, crea una experiencia inmersiva para el espectador, invitando a la contemplación de nuestro pasado y futuro colectivos. Es una obra que perdura en la mente mucho después de haber sido observada, planteando interrogantes sobre la pertenencia, la identidad y la naturaleza misma de la cultura canadiense.
Douglas Coupland es reconocido por su enfoque innovador del arte, fusionando a la perfección la escultura, la instalación, la pintura, la fotografía y los medios digitales. Su trabajo desafía constantemente las nociones convencionales de expresión artística, incorporando a menudo elementos de la cultura popular y el comentario social. “Hubcap Quilt” se erige como un testimonio de su visión única: una pieza audaz y provocadora que continúa resonando en el público actual. Es un poderoso recordatorio de la importancia de enfrentar conversaciones difíciles y abrazar las complejidades de nuestra historia compartida.
"Colcha de tapacubos" conecta el movimiento Realismo Contemporáneo con Canadá a través del lugar de nacimiento de su creador.
El formato Cuadrado de "Colcha de tapacubos" de Douglas Coupland es ideal para un Salón principal. El formato y el espacio orientan conjuntamente la ubicación de una reproducción.
La armonía cromática de "Colcha de tapacubos" se describe como Paleta discordante.
1961 - , Canadá