Προεπισκόπηση Προεπισκόπηση σε AR Αγορά χειροποίητου πίνακα Μετάβαση σε Ψηφιακή Εικόνα Αποστολή
Λεπτομέρειες Οδηγός Προσθήκη στα αγαπημένα Λήψη Παρόμοια αντικείμενα συλλογής Ακτινογραφία Παρουσίαση Στατιστικά

ML, sitting

A poignant portrait of a woman concealing her face in blue and white tones by Neue Wilde master Siegfried Anzinger captures profound existential emotion, inviting you to explore this evocative contemporary masterpiece.

Siegfried Anzinger (b. 1953) is a leading Austrian 'Neue Wilde' painter known for expressive, colorful works exploring existential themes like love, pain & sexuality. Exhibited internationally, documenta 7 & Venice Biennale.

Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.

Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος. ( Αγορά χειροποίητου πίνακα Μετάβαση σε Ψηφιακή Εικόνα)

Corner sample of the P118B picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: φυστικό ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: φυστικό ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: φυστικό ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: φυστικό ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: φυστικό ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: φυστικό ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: φυστικό ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: φυστικό ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: φυστικό ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: φυστικό ξύλο, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: φυστικό ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: φυστικό ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: φυστικό ξύλο, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: φυστικό ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: φυστικό ξύλο, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: φυστικό ξύλο, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Πρότυπο
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH

Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

πλάτος
ύψος

Μπορείτε να εισαγάγετε δικές σας διαστάσεις ώστε να ταιριάξουν με ένα συγκεκριμένο πλαίσιο ή χώρο. Εάν το επιλεγμένο μέγεθος δεν συμπίπτει με τις αναλογίες της πρωτότυπης εικόνας, θα κόψουμε το έργο τέχνης ή θα επεκτείνουμε την εικόνα με καθρεφτισμένη ή μονόχρωμη ατέλεια. Θα σας αποσταλεί ένα ψηφιακό mockup για έγκρισή σας πριν από την έναρξη της παραγωγής.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι η προεπισκόπηση στην οθόνη δεν αντικατοπτρίζει την πραγματική κοπή ή επέκταση. Μόνο το mockup θα δείξει με ακρίβεια την τελική σύνθεση.
Παρόλο που είναι διαθέσιμες προσαρμοσμένες διαστάσεις, προτείνουμε την επιλογή μιας διάστασης από τη προκαθορισμένη λίστα για τη διατήρηση των αρχικών αναλογιών.

Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (13 Οκτώβριος)

Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες

Συνολική Τιμή

€ 59

ML, sitting

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Διαστάσεις Αναπαραγωγής

-

Συνολικό Κόστος

€ 59

Βασικά στοιχεία

  • Dimensions: 188 x 227 cm
  • Year: 1993
  • Movement: Neue Wilde
  • Notable elements or techniques: Vibrant color, layered complexity

An Intimate Encounter with Solitude

In the evocative masterpiece ML, sitting, created in 1993, the viewer is invited into a profound moment of quiet introspection. The painting presents a portrait of a woman seated upon a chair, her form partially obscured by her own hands as they cover her face. This gesture, central to the composition, immediately establishes a sense of mystery and vulnerability. Clad in a serene blue shirt and a simple skirt, the subject rests against white cushions that offer a stark, clean contrast to the deeper tones of the piece. The background, rendered in lush, verdant greens, does more than merely provide depth; it creates an atmospheric cocoon that isolates the figure, drawing the eye inward toward her silent, internal struggle or perhaps her peaceful retreat from the world.

The work serves as a poignant window into the psyche, where the physical act of hiding one's face becomes a powerful symbol of the universal human experience. It speaks to those moments of grief, shame, or even deep meditation where the external world must be shut out to process the internal landscape. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated emotional anchor, providing a focal point that encourages contemplation and stillness within a living space.

The Expressive Legacy of the Neue Wilde

To understand the technical brilliance and emotional weight of ML, sitting, one must look to the artistic lineage of its creator, Siegfried Anzinger. As a pivotal figure in the Neue Wilde movement, Anzinger brought a raw, uninhibited energy to the canvas, challenging the sterile academicism of his era with vibrant color and existential urgency. This painting, though possessing a certain stillness, carries the DNA of that movement through its intense engagement with color and form.

Anzinger’s technique is characterized by an almost obsessive layering of emotion and pigment. In this work, the interplay between the cool blues of the subject's attire and the deep, enveloping greens of the background demonstrates a masterful command over color temperature to evoke mood. The brushwork, while contributing to a cohesive scene, retains a palpable sense of life, ensuring that the painting feels less like a static image and more like a captured breath. It is this tension between the stillness of the subject and the vibrant energy of the execution that makes Anzinger’s work so enduringly captivating for modern audiences.

A Timeless Addition to the Curated Home

For those seeking to infuse their interiors with art that possesses both intellectual depth and aesthetic grace, ML, sitting stands as an exemplary choice. The large-scale presence of the work—measuring an impressive 188 x 227 cm—allows it to command a room, acting as a window into a different emotional dimension. Its palette of blues, whites, and greens is versatile enough to complement contemporary minimalist decors or more traditional, classic settings, providing a sophisticated touch of Austrian expressionism.

Owning a high-quality reproduction of such a significant work allows for the appreciation of Anzinger's complex textures and profound themes. It is an investment in atmosphere, bringing into a home a piece that does not merely decorate a wall but narrates a story of human resilience, privacy, and the beautiful complexity of the soul. Whether placed in a quiet study or a grand salon, this painting promises to spark conversation and provide a lasting source of visual and emotional inspiration.

Ερωτήσεις & Απαντήσεις

Ποια είναι η χρωματική ταυτότητα του "ML, sitting" του Siegfried Anzinger;

Το έργο "ML, sitting" του Siegfried Anzinger χρησιμοποιεί μια παλέτα με αποχρώσεις Neutrals, με το Putty (#d6dbd6) να αποτελεί το κυρίαρχο χρώμα.

Ποιο μέγεθος αναπαραγωγής προτείνεται για το "ML, sitting" του Siegfried Anzinger;

Το προτεινόμενο μέγεθος εκτύπωσης για το έργο "ML, sitting" του Siegfried Anzinger είναι Large.

Πώς συνδυάζονται το υλικό και η κίνηση στο "ML, sitting";

Το έργο "ML, sitting" του Siegfried Anzinger συνδυάζει την τεχνική του Painting με το στυλ της Neue Wilde. Η τεχνική και το καλλιτεχνικό κίνημα περιγράφουν τον τρόπο δημιουργίας και το ύφος του έργου.

Ποιο μέγεθος εκτύπωσης πρέπει να επιλέξω για το "ML, sitting" ώστε να ταιριάζει στο δωμάτιό μου;

Για ένα Living Room, το προτεινόμενο μέγεθος εκτύπωσης του έργου "ML, sitting" του Siegfried Anzinger είναι Large.

Τι ατμόσφαιρα θα προσέφερε σε ένα δωμάτιο μια αναπαραγωγή του "ML, sitting" του Siegfried Anzinger;

Με τη Dramatic ατμόσφαιρά του, το "ML, sitting" προτείνεται για ένα Living Room.

Ποια φάση της εξέλιξης του Siegfried Anzinger αντιπροσωπεύει το "ML, sitting";

Το έργο "ML, sitting" ανήκει στην περίοδο Mature Period της καριέρας του Siegfried Anzinger. Αυτή η ταξινόμηση συνδέει το έργο με την εξέλιξη του καλλιτέχνη.

Το έργο "ML, sitting" του Siegfried Anzinger βρίσκεται στη χώρα καταγωγής του καλλιτέχνη;

Ναι - το έργο βρίσκεται στη χώρα καταγωγής του καλλιτέχνη. Ο δημιουργός γεννήθηκε στην/στο Austria, ενώ το πρωτότυπο έργο βρίσκεται στη/στο Austria.

Υπάρχει διαθέσιμη λήψη για το "ML, sitting";

Το έργο "ML, sitting" του Siegfried Anzinger μπορεί να κατεβάσετε από τη σελίδα Λήψη του έργου, ως λήψη ψηφιακής εικόνας υψηλής ανάλυσης.


Βιογραφικό Καλλιτέχνη

Siegfried Anzinger: A Chronicle of Intense Color and Existential Exploration

Siegfried Anzinger, born in Weyer, Austria, on February 25, 1953, is a pivotal figure within the “Neue Wilde” movement – a group that challenged established artistic norms with its raw emotion, vibrant color palettes, and often unsettling subject matter. His work, deeply rooted in Austrian identity yet resonating globally, explores fundamental human experiences: love, pain, sexuality, loneliness, and ultimately, mortality. Anzinger’s career is characterized by an almost obsessive engagement with his chosen medium, a relentless cycle of creation and re-creation that results in paintings layered with complexity and imbued with a palpable sense of urgency.

Early Years and Artistic Formation

Anzinger's artistic journey began at the Academy of Fine Arts in Vienna (1971-1977), where he studied under Professor Maximilian Melcher. This formative period laid the groundwork for his distinctive style, though it was a conscious departure from traditional academic training. He sought to dismantle conventional approaches and forge his own path, driven by a desire to push the boundaries of painting itself. Following his time in Vienna, Anzinger relocated to Cologne in 1981, immersing himself within the burgeoning avant-garde scene of West Germany. This move proved crucial, exposing him to new influences and solidifying his position within the “Neue Wilde” collective – a group that prioritized direct emotional expression over meticulous representation.

The "Neue Wilde" Aesthetic: Color, Texture, and Raw Emotion

Central to Anzinger’s artistic identity is his association with the “Neue Wilde.” This movement, emerging in the late 1970s and early 1980s, rejected the polished surfaces and intellectualism of previous generations. Instead, it embraced a visceral approach, utilizing bold colors, broad brushstrokes, and often fragmented compositions to convey intense emotional states. Anzinger’s paintings are immediately recognizable for their saturated hues – fiery reds, deep blues, and acidic yellows – applied with a frenetic energy that suggests both urgency and exhaustion. His technique is characterized by a layering process; he repeatedly adds and subtracts paint, building up complex textures and creating an illusion of constant evolution within each work. This “non-finito” quality—a deliberate avoidance of completion—is not simply a stylistic choice but reflects the artist’s engagement with the inherent instability of human experience.

Key Exhibitions and Recognition

Anzinger's work has been consistently recognized through numerous solo and group exhibitions both nationally and internationally. A significant milestone occurred in 1988 when he participated in the Austrian Pavilion at the Venice Biennale, a testament to his growing recognition within the art world. His inclusion in documenta 7 (1982) further cemented his position as a leading contemporary artist. Throughout his career, Anzinger has exhibited at prestigious galleries and museums worldwide, including the Gemeentemuseum Den Haag and the Max Weber Gallery. In 2003, he received the Austrian State Prize for Fine Arts, acknowledging his enduring contribution to Austrian art.

Themes of Existentialism and Personal Reflection

Beneath the vibrant surface of Anzinger’s paintings lies a profound exploration of existential themes. He frequently tackles subjects such as love, pain, sexuality, loneliness, fear, and death – fundamental aspects of the human condition that he approaches with unflinching honesty. His work is not didactic; it doesn't offer easy answers or resolutions. Instead, it presents these complex emotions in a raw and immediate manner, inviting viewers to confront their own experiences of vulnerability and uncertainty. As one source notes, his paintings “deal with basic existential problems such as love, sexuality, pain, loneliness, fear and death.” His oeuvre is a testament to the enduring power of art to grapple with the most challenging aspects of our shared human experience.
  • Notable Works: Untitled (1997) – A layered oil painting exploring atmospheric hues and subtle figures.
  • Influences: John van ‘t Slot, Bacon
  • Current Status: Still actively creating and exhibiting.

For further information, please refer to the resources listed below:

Siegfried Anzinger

Siegfried Anzinger

1953 - , Austria

Στοιχεία καλλιτέχνη

  • Full Name: Siegfried Anzinger
  • Nationality: Austrian
  • Date Of Birth: 1953
  • Place Of Birth: Weiz, Austria
  • Notable Artworks:
    • Untitled (1997)
    • Various paintings
  • Artistic Movement Or Style: Neue Wilde
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Maximilian Melcher']
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Franz Kaiser
    • John van ‘t Slot”