Χειροποίητη oil painting σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπωση
Μετάβαση σε Ψηφιακή Εικόνα)
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Μπορείτε να ορίσετε δικές σας διαστάσεις ώστε το έργο να ταιριάζει σε ένα συγκεκριμένο πλαίσιο ή χώρο. Εάν το επιλεγμένο μέγεθος δεν συμπίπτει με τις αναλογίες της αρχικής εικόνας, θα περικοψούμε το έργο ή θα επεκτείνουμε τη ζωγραφιά με πρόσθετα χειρόγραφα στοιχεία. Ένα ψηφιακό προσχέδιο θα σας αποσταλεί για έγκριση πριν την έναρξη της παραγωγής.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι η προεπισκόπηση στην οθόνη δεν αντικατοπτρίζει την πραγματική περικοπή ή επέκταση. Μόνο το προσχέδιο θα δείξει με ακρίβεια την τελική σύνθεση.
Παρόλο που είναι διαθέσιμα προσαρμοσμένα μεγέθη, συνιστούμε να επιλέξετε μια διάσταση από τη λίστα των προκαθορισμένων μεγεθών για τη διατήρηση των αρχικών αναλογιών.
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (11 Σεπτέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Landscape with Shepherds
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
Ο Φίλιππος Ιωάννης Ντε Λούθηρμπουργκ, γνωστός και ως Φίλιπ Ζακ Ντε Λούθηρμπουργκ, ήταν ένας Γάλλο-Βρετανός ζωγράφος που τιμήθηκε για τις δραματικές απεικονίσεις του ναυτικών μάχων, τα εκτεταμένα τοπία και τις καινοτόμες συνεισφορές του στον σχεδιασμό του θεάτρου. Η καλλιτεχνική του πορεία εκτείνεται σε αρκετές δεκαετίες, χαρακτηριζόμενη από την καλλιτεχνική πολυτέλεια, μια σύντομη περιπέτεια στον κόσμο του απόκρυτου και σημαντική επιρροή στις επόμενες γενιές καλλιτεχνών.
Γεννημένος στο Στρασβούργο το 1740, τα πρώτα χρόνια της ζωής του Λούθηρμπουργκ διαμορφώθηκαν από τον πατέρα του, έναν engraver και μικρογραφιστή. Αρχικά προορισμένος για την υπηρεσία στο κράτος, εγκατέλειψε αυτόν τον δρόμο για να ακολουθήσει μια καλλιτεχνική σταδιοδρομία. Η επίσημη εκπαίδευσή του ξεκίνησε στο Παρίσι υπό την καθοδήγηση των Charles-André van Loo και Francesco Giuseppe Casanova. Ο Λούθηρμπουργκ επέδειξε γρήγορα εξαιρετικό ταλέντο, κερδίζοντας αναγνώριση στο Salon του 1763 με ένα τοπίο που περιλάμβανε ανθρώπινες μορφές και ζώα. Συνέχισε να εκθέτει με επιτυχία στα επόμενα Salons, κερδίζοντας την έπαινο επιδραστικών κριτικών όπως του Denis Diderot. Το 1767, εκλέχθηκε στην Γαλλική Ακαδημία, μια απόδειξη της αναπτυσσόμενης φήμης του.
Το 1771, ο Λούθηρμπουργκ μετακόμισε στο Λονδίνο, όπου εγκατεστάθηκε γρήγορα ως ένας σημαντικός καλλιτέχνης. Μια καθοριστική γνωριμία μέσω του David Garrick οδήγησε σε σημαντικές παραγγελίες για σκηνικά σχέδια στο Drury Lane Theatre. Οι θεατρικές του καινοτομίες ήταν πρωτοποριακές, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργίας του Eidophusikon το 1781 – ενός μηχανικού θεάτρου που χρησιμοποιούσε προοπτική και ψευδαισθησιακά εφέ για να δημιουργήσει καθηλωτικά σκηνικά. Αυτή η εφεύρεση ανέδειξε την εφευρετικότητά του και τον καθιέρωσε ως πρωτοπόρο στην τεχνολογία του θεάτρου.
Παράλληλα, ο Λούθηρμπουργκ κέρδισε φήμη για τις ιστορικές του ζωγραφιές, ιδιαίτερα για τις απεικονίσεις των ναυτικών μάχων. Το πιο διάσημο έργο του, το Lord Howe's Action, ή η Δόξα της 1ης Ιουνίου (1795), τιμήσε μια σημαντική βρετανική νίκη και τον καθιέρωσε ως έναν κορυφαίο χρονιστή των θαλάσσιων γεγονότων. Τα τοπία του, αν και μερικές φορές κριτικά χαρακτηρίζονταν ως κάπως θεατρικά, κατάφεραν να αποτυπώσουν την γραφική ομορφιά της αγγλικής υπαίθρου και να αντανακλάσουν τα τότε αισθητικά ιδεα toasted.
Σε μια ανατρεπτική τροπή, ο Λούθηρμπουργκ εγκατέλειψε προσωρινά τη ζωγραφική το 1789 για να επιδιώξει ένα ενδιαφέρον για την αλχημεία και το υπερφυσικό. Συνδέθηκε με τον Alessandro di Cagliostro, μια φηλαδόμητη προσωπικότητα γνωστή για τις απάτες της σχετικά με την αθανασία και τις απόκρυφες δυνάμεις. Ο Λούθηρμπουργκ ταξίδεψε μαζί με τον Cagliostro πριν από την καταδίκη του θανάτου, αν και οι λεπτομέρειες αυτής της περιόδου παραμένουν κάπως ασαφείς. Μετά την κοινή αντίθεση στις πρακτικές θεραπείας μέσω πίστης που εφάρμοζε, επέστρεψε στη ζωγραφική, εστιάζοντας σε ιστορικά θέματα και συνεχίζοντας να δημιουργεί τοπία και πορτρέτα.
Ο Φίλιππος Ιωάννης Ντε Λούθηρμπουργκ άφησε μια διαχρονική κληρονομιά ως ένας πολυδιάστατος καλλιτέχνης που γεφύρωσε το χάσμα μεταξύ της ιστορικής ζωγραφικής, της τέχνης του τοπίου και του θεατρικού σχεδιασμού. Το καινοτόμο Eidophusikon επηρέασε τις μεταγενέστερες εξελίξεις στη σκηνοθεσία, ενώ οι δραματικές ναυτικές του σκηνές αλλιώθηκαν το πνεύμα μιας εποχής που ορίστηκε από τη θαλάσσια δύναμη. Το έργο του μπορεί να εντοπιστεί σε πολυάριθτα μουσεία παγκοσμίως, συμπεριλαμβανομένου του Εθνικού Ναυτικού Μουσείου και του Βρετανικού Μουσείου. Αναγνωρίζεται επίσης για την επιρροή του σε καλλιτέχνες όπως ο J.M.W. Turner, αποδεικνύοντας τη σημαντική συμβολή του στην ανάπτυξη της Ρομαντικής τέχνης στη Βρετανία.
1740 - 1812 , Γαλλία