x
Δείτε σε πραγματικό χώροΔείτε σε πραγματικό χώρο Προεπισκόπηση σε ARΠροεπισκόπηση σε AR Αγορά χειροποίητου πίνακα Αγορά χειροποίητου πίνακαΑγορά ψηφιακής εικόνας Αγορά ψηφιακής εικόνας ΑποστολήΑποστολή
ΛεπτομέρειεςΛεπτομέρειες Προσθήκη στα αγαπημένα Προσθήκη στα αγαπημένα ΛήψηΛήψη Παρόμοια αντικείμενα συλλογήςΠαρόμοια αντικείμενα συλλογής ΑκτινογραφίαΑκτινογραφία ΠαρουσίασηΠαρουσίαση

Minneapolis

  • Ημερομηνία δημιουργίας1927
  • Διαστάσεις76.0 x 56.0 cm

Ο Louis Lozowick (1892-1973) ήταν Αμερικανός ζωγράφος και τεχνίτης της λιθογραφίας, γνωστός για τα Art Deco και Precisionist έργα του για αστικά τοπία και την βιομηχανική Αμερική. Πρωτοπόρος καλλιτέχνης με κοινωνικά θέματα.

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος. (Αγορά χειροποίητου πίνακα Αγορά χειροποίητου πίνακαΑγορά ψηφιακής εικόνας Αγορά ψηφιακής εικόνας)

Πρότυπο μέγεθος
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH

Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

πλάτος
ύψος

Μπορείτε να εισαγάγετε δικές σας διαστάσεις ώστε να ταιριάξουν με ένα συγκεκριμένο πλαίσιο ή χώρο. Εάν το επιλεγμένο μέγεθος δεν συμπίπτει με τις αναλογίες της πρωτότυπης εικόνας, θα κόψουμε το έργο τέχνης ή θα επεκτείνουμε την εικόνα με καθρεφτισμένη ή μονόχρωμη ατέλεια. Θα σας αποσταλεί ένα ψηφιακό mockup για έγκρισή σας πριν από την έναρξη της παραγωγής.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι η προεπισκόπηση στην οθόνη δεν αντικατοπτρίζει την πραγματική κοπή ή επέκταση. Μόνο το mockup θα δείξει με ακρίβεια την τελική σύνθεση.
Παρόλο που είναι διαθέσιμες προσαρμοσμένες διαστάσεις, προτείνουμε την επιλογή μιας διάστασης από τη προκαθορισμένη λίστα για τη διατήρηση των αρχικών αναλογιών.

Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (2 Σεπτέμβριος)

why_choose_icon
Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
why_choose_icon
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
why_choose_icon
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
why_choose_icon
Εγγύηση Επιστροφής Δασμών και Φόρων
why_choose_icon
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
why_choose_icon
Πολιτική Επιστροφής 60 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
why_choose_icon
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
why_choose_icon
Προσφορά για μαζικές παραγγελίες

Συνολική Τιμή

$ 68

reproduction

Minneapolis

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Διαστάσεις Αναπαραγωγής

-

Συνολική Τιμή

$ 68

The Minneapolis painting by Louis Lozowick is a remarkable example of Precisionist art, showcasing the city's industrial landscape in a unique and captivating way. Created in 1927, this oil on canvas piece measures 76 x 56 cm and is currently housed at the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in the United States.

Composition and Elements

The painting features a cityscape dominated by tall buildings, with two trains visible in the foreground, adding depth and movement to the image. The sky above the city is depicted as cloudy, creating an atmospheric element that complements the overall mood of the piece. Lozowick's use of geometric shapes and clean lines gives the painting a sense of order and precision, characteristic of the Precisionist style. Key elements of the painting include:
  • The prominent train tracks and trains, symbolizing the city's industrial and transportation hub
  • The tall buildings and skyscrapers, representing the urban landscape and modernity
  • The cloudy sky, adding a sense of atmosphere and mood to the piece

Artist and Style

Louis Lozowick was a Ukrainian-born American painter and printmaker, recognized for his contributions to the Precisionist movement. His work often featured urban landscapes, industrial scenes, and geometric shapes, showcasing his fascination with the modern city. The Minneapolis painting is a prime example of Lozowick's style, which blended elements of Art Deco and Constructivism to create a unique visual language. For more information on Louis Lozowick and his work, visit /art/list/?Filter=AR2H84-Louis-Lozowick-Minneapolis. To learn more about the Precisionist movement and its key artists, check out https://WahooArt.com and Wikipedia's article on Precisionism.
The Minneapolis painting is a testament to Lozowick's skill as an artist and his ability to capture the essence of urban life in the early 20th century. As a handmade oil painting reproduction, it can be appreciated in a new light, allowing art lovers to experience the beauty and precision of Lozowick's work firsthand.

Βιογραφία Καλλιτέχνη

Louis Lozowick: Ο Αρχιτέκτονας της Αμερικανικής Μηχανής

Γεννημένος στη Ludvinovka της Ουκρανίας – τότε μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας – το 1892, το καλλιτεχνικό ταξίδι του Louis Lozowick αποτέλεσε μια απόδειξη προσωπικής ανθεκτικότητας αλλά και μιας βαθιάς αφοσίωσης στο ταχ बदलते τοπίο της Αμερικής στις αρχές του 20ου αιώνα. Η πρώιμη ζωή του, σημαδεμένη από τις αναταραχές μετά την Επανάσταση του 1κ905 και την επακόλουθη μετανάστευση της οικογένειάς του στο Κίεβο, του καλλιέργησε μια έντονη επίγνωση των κοινωνικών τάσεων και μια βαθιά εκτίμηση για τη δυναμική των αστικών περιβαλλόντων. Αυτή η διαμορφωτική περίοδος σκέψιασε την καλλιτεχνική του οπτική, οδηγώντας τον να υιοθετήσει ένα μοναδικό στυλ που ένωσε την προσεκτική παρατήρηση του Πρετσιζιονισμού με την αναδυόμενη αισθητική του Κονστρουκτιβισμού και του Art Deco – δημιουργώντας τελικά μια διακριτική φωνή μέσα στην αμερικανική τέχνη.

Τα Πρώτα Χρόνια και η Καλλιτεχνική Εκπαίδευση

Η επίσημη καλλιτεχνική εκπαίδευση του Lozowick ξεκίνησε στο Κίεβο, όπου φοίτησε στο τοπικό σχολείο τεχνών. Ωστόσο, η πολιτική αστάθεια της πατρίδας του τον ώθησε στη μετανάστευση προς τη Νέα Υόρκη το 1906, συνοδευόμενο από την οικογένειά του. Περδιέγραψε γρήγορα τις προκλήσεις της ζωής των προσφύγων, εξασφαλίζοντας εργασίες σε εργοστάσια ενώ με αφοσίωση επιδίωκε το πάθος του για την τέχνη στην National Academy of Design και αργότερα στο Ohio State University. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ανέπτυξε μια θεμελιώδη κατανόηση των δυτικών καλλιτεχνικών παραδόσεων, αλλά ήταν οι εμπειρίες του κατά τα ταξίδια του στην Ευρώπη – ιδιαίτερα στο Βερολίνο μεταξύ 1922 και 1924 – που αποδείχθηκαν μεταμορφωτικές. Βυθίστηκε στο έργο πρωτοπόρων Ρωσικών Κονστρουκτιβιστών όπως ο El Lissitzky και ο Vladimir Tatlin, απορροφώντας την έμφασή τους στην γεωμετρική αφαίρεση, την βιομηχανική αποδοτικότητα και μια νέα οπτική γλώσσα για την αναπαράσταση του σύγχρονου κόσμου.

Η Άνοδος της Μηχανικής Αισθητικής

Επιστρέφοντας στην Αμερική, ο Lozowick άρχισε να συνθέτει αυτές τις ευρωπαϊκές επιρροές με τις δικές του παρατηρήσεις για το αμερικανικό αστικό τοπίο. Το πιο διάσημο έργο του – ιδιαίως οι λιθογραφίες του – αποτύπωσε την ουσία μιας χώρας που περνούσε από ταχεία βιομηχανικοποίηση και εκσυγχρονισμό. Δεν απεικόνιζε απλώς κτίρια· περιγράφε την ίδια τη μηχανική της αστικής ζωής: τους πανύψηλους ουρανοξύστες, τα περίπλοκα δίκτυα των υπερυψωμένων τρένων, τις καπναδόχους που έβγαζαν καπνό και τις γέφυρες που ένωναν αποσπασμένους κομμάτια του αστικού ιστόματος. Αυτή η εμμονή με την «Βιομηχανία που Ελέγχεται από τον Άνθρωπο για το Κύριο Όφελος της Ανθρωπότητας», όπως την περιέγραψε ο ίδιος, εκδηλώθηκε σε μια σειρά με προσεκτικά σχεδιασμένες μονοχρωμικές εκτυπώσεις που κατείχαν τόσο τεχνική ακρίβεια όσο και μια λεπτή αίσθηση δυναμισμού. Το έργο του αντηχούσε μια αυξανόμενη επίγνωση της πόλης ως μιας σύνθετης μηχανής – ενός ισχυρού κινητήρα που οδηγούσε την αμερικανική πρόοδο.

Επιρροή και Κληρονομιά

Η καλλιτεχνική πορεία του Lozowick ήταν βαθιά συνδεδεμένη με τις πνευματικές τάσεις της εποχής του. Έγινε συνταξιοδοτούμενος συντάκτης στο αριστερό κትτηματικό περιοδικό, New Masses, αντικατοπτρίζοντας τη συμμετοχή του σε κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα παράλληλα με τις καλλιτεχνοποιοτικές του δραστηριότητες. Το έργο του αντήχησε στο ευρύτερο Κονστρουκτιβιστικό κίνημα, υποστηρίζοντας μια νέα οπτική γλώσσα που δίiyordu προτεραιότητα στην σαφήνεια, τη λειτουργικότητα και τις γεωμετρικές μορφές. Οι λιθογραφίες του δεν ήταν απλώς αισθητικά αντικείμενα· ήταν δηλώσεις για την αμερικανική ταυτότητα, την βιομηχανική πρόοδο και τη σχέση μεταξύ ανθρωπιάς και τεχνολογίας. Προς το τέλος της καριέρας του, ο Lozowick εξερεύνησε θέματα τοπίου και ανθρώπινων φιγούρων, επιδεικνύοντας μια επέκταση των καλλιτεχνικών του ενδιαφορών ενώ διατηρούσε τις βασικές αρχές που καθόρισαν το χαρακτηριστικό του στυλ. Συνέχισε να διδάσκει και να προσφέρει στον καλλιτεχνικό κόσμο μέχρι τον θάνατό του το 1973, αφήνοντας πίσω του ένα σημαντικό έργο που συνεχίζει να μελετάται και να θαυμάζεται για την καινοτόμο προσέγγισσή του στην αστική αναπαράσταση.

Βασικά Έργα

  • Relic (περ. 1928) – Μια δυναμική λιθογραφία που αποτυπώνει την αυστηρή γεωμετρία και το επιβλητικό μέγεθος ενός αμερικανικού αστικού τοπίου.
  • New York (Brooklyn Bridge) (1926) – Μια εμβληματική εικόνα που ενσαρκώνει την εμμονή του Lozowick με τις βιομηχανικές μορφές και την αστική υποδομή.
  • Τοιχογραφίες WPA: Triboro Bridge και Lower Manhattan (1930) - Δημόσια έργα τέχνης που αντικατοπτρίζουν τη συμμετοχή του σε κοινωνικά θέματα κατά την Μεγάλη Ύφεση.

Η κληρονομιά του Lozowick έγκειται στην ικανότητά του να μεταμορφώνει τις καθημερινές πραγματικότητες της αμερικανικής βιομηχανικής ζωής σε ακαταμάχητα έργα τέχνης, προσφέροντας μια μοναδική προοπτική στην ταχεία μεταμόρφωση της χώρας και τη σύνθετη σχέση της με την τεχνολογία και την κοινωνία.

Λουίζ Λοζοβίκ

Λουίζ Λοζοβίκ

1892 - 1973 , Ουκρανία

Γρήγορα στοιχεία

  • Artistic Movement Or Style:
    • Art Deco
    • Πρετσιζιονισμός
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Κοൺστρουκτιβισμός
    • De Stijl
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • El Lissitzky
    • Laszlo Moholy-Nagy
  • Date Of Birth: 1892
  • Date Of Death: 1973
  • Full Name: Louis Lozowick
  • Nationality: Ουκρανοαμερικανός
  • Notable Artworks:
    • Relic
    • Pittsburgh
  • Place Of Birth: Ludvinovka, Ουκρανία