ΔΩΡΕΑΝ ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΤΕΧΝΗΣ

x
Αγοράστε την αναπαραγωγή Αγοράστε την αναπαραγωγήΑγορά ψηφιακής εικόνας Αγορά ψηφιακής εικόνας ΑποστολήΑποστολή
ΛεπτομέρειεςΛεπτομέρειες Προσθήκη στα αγαπημένα Προσθήκη στα αγαπημένα ΛήψηΛήψη Παρόμοια έργαΠαρόμοια έργα ΑκτινογραφίαΑκτινογραφία ΠαρουσίασηΠαρουσίαση

Lot

Explore Kiki Smith's sculptural masterpiece 'Lot,' crafted from silica bronze and steel, embodying vulnerability & introspection with its raw texture—a testament to her Expressionist style.

Η Κική Σμιθ είναι Αμερικανίδα σκηνοθέτης γνωστή για τα έργα της που αφορούνται στο ανθρώπινο σώμα, την αποστροφή και τη σεξουαλικότητα. Η κόρη του σκηνοθέτη Τόνι Σμιθ και της τραγουδίστριας Ζάνε Λάουρενς Σμιθ γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη το 1954.

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος.

Standard
custom
CM
INCH

Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

πλάτος
ύψος

Μπορείτε να εισαγάγετε δικές σας διαστάσεις ώστε να ταιριάξουν με ένα συγκεκριμένο πλαίσιο ή χώρο. Εάν το επιλεγμένο μέγεθος δεν συμπίπτει με τις αναλογίες της πρωτότυπης εικόνας, θα κόψουμε το έργο τέχνης ή θα επεκτείνουμε την εικόνα με καθρεφτισμένη ή μονόχρωμη ατέλεια. Θα σας αποσταλεί ένα ψηφιακό mockup για έγκρισή σας πριν από την έναρξη της παραγωγής.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι η προεπισκόπηση στην οθόνη δεν αντικατοπτρίζει την πραγματική κοπή ή επέκταση. Μόνο το mockup θα δείξει με ακρίβεια την τελική σύνθεση.
Παρόλο που είναι διαθέσιμες προσαρμοσμένες διαστάσεις, προτείνουμε την επιλογή μιας διάστασης από τη προκαθορισμένη λίστα για τη διατήρηση των αρχικών αναλογιών.

Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (3 Ιούλιος)

why_choose_icon
Δωρεάν Παγκόσμια Αποστολή Express
why_choose_icon
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
why_choose_icon
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
why_choose_icon
Εγγύηση Επιστροφής Δασμών και Φόρων
why_choose_icon
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
why_choose_icon
Πολιτική Επιστροφής 60 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
why_choose_icon
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
why_choose_icon
Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες

Συνολικό Κόστος

-

reproduction

Lot

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Διαστάσεις Αναπαραγωγής

-

Τελική Τιμή

-

Σημαντικά στοιχεία

  • Artistic style: Abstraction
  • Medium: Bronze casting
  • Subject or theme: Female human form
  • Notable elements or techniques: Lost-wax casting; Textured surface
  • Title: Lot
  • Influences:
    • Minimalism
    • Theatre

ΚВИΖ Τέχνης

Για κάθε ερώτηση υπάρχει μόνο μία σωστή απάντηση.

Ερώτηση 1:
What is the primary material used in Kiki Smith’s sculpture ‘Lot’?
Ερώτηση 2:
The sculpture's style leans towards which artistic movement?
Ερώτηση 3:
What technique is most likely employed in the creation of ‘Lot’, considering its textured surface?
Ερώτηση 4:
The sculpture’s composition emphasizes what aspect of its form?
Ερώτηση 5:
What emotion does the sculpture ‘Lot’ primarily convey?

Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

The Raw Essence of Form: Kiki Smith’s Lot

In the evocative sculpture Lot, the renowned German-American artist Kiki Smith invites viewers into a profound meditation on the human condition. This striking bronze work transcends mere representation, offering instead a visceral encounter with materiality and emotion. At first glance, the figure emerges from its dark pedestal as a study in organic abstraction, where the boundaries of the female form are softened by a deliberate, expressive texture. The sculpture does not seek to mimic life through anatomical perfection; rather, it captures the very essence of existence—the fragility, the weight, and the quiet resilience of the body. Through the medium of silica bronze and steel, Smith creates a presence that feels both ancient and urgently contemporary, grounding the viewer in a moment of deep introspection.

The technical mastery behind Lot lies in its masterful use of texture and light. The surface of the bronze is far from smooth; it is a landscape of ridges, imperfections, and tactile variations that suggest the very process of its creation. These rugged details, likely achieved through meticulous lost-wax casting, allow light to dance across the form in subtle gradations, creating shadows that lend the piece a rhythmic, breathing quality. This interplay of light and shadow avoids harsh contrasts, opting instead for a diffused glow that emphasizes the sculpture's soft, curvilinear silhouette. The choice of materials—the strength of steel paired with the earthy, weathered tones of bronze—mirrors the duality of the subject matter: the intersection of enduring strength and delicate vulnerability.

Deeply rooted in the traditions of Expressionism, Smith’s work bypasses the clinical detachment of Minimalism to touch upon something primal. The sculpture functions as a symbolic vessel for themes of introspection and the internal psyche. There is an inherent sense of solitude within the figure, a quietude that resonates with anyone who has sought refuge in self-reflection. For collectors and interior designers alike, Lot offers more than just a visual centerpiece; it provides an emotional anchor. Its understated color palette of greys and browns allows it to integrate seamlessly into sophisticated environments, while its powerful, abstract presence commands attention, making it an ideal choice for those looking to infuse a space with depth, history, and a sense of timeless grace.

Παρόμοια Έργα Τέχνης


Βιογραφία Καλλιτέχνη

Kiki Smith: Exploring the Body and Confronting Mortality

Kiki Smith (γεννημένη στις 18 Ιανουαρίου 1954) είναι Αμερικανογερμανική καλλιτέχνις γνωστή για τα έργα της που διερευνούν θέματα σώματος, αποστροφή και σεξικότητα. Γεννήθηκε στην οικογένεια του σκηνοθέτη Τόνυ Σμιθ (Αμερικανός, 1912–1980) και της τραγουδίστριας Όπερας Τζέιν Λάουρενς Σμιθ και μεγάλωσε στη Νέα Υόρκη. Η καλλιτεχνική της παιδική ηλικία επηρεάστηκε βαθιά από την έκθεση στην τέχνη του πατέρα της και την επαφή με τον Μινιμαλισμό, καθώς και από την πίστη της στην Καθολική Εκκλησία και μια ιδιαίτερη αγάπη για το ανθρώπινο σώμα – την ευθραύστευση του σώματος και την εγγενή συμβολική του σημασία. Αυτές οι αντίθετες επιρροές οδήγησαν στην ανάπτυξη ενός μοναδικού καλλιτεχνικού λόγου που χαρακτηρίζεται από μια αφοσίωση στην αυθεντικότητα και την ειλικρινότητα. Η καλλιτέχνισσα έχει λάβει σημαντικές αναγνωρίσεις για τη συμβολική της προσπάθεια να αντιμετωπίσει δύσκολα ζητήματα και να δώσει φωνή στις περιθωριακές εμπειρίες. Μετά από μια σύντομη αλλά ουσιαστική εμπειρία ως εκπαιδευτικός πρώτου βαθμού στην Καλιφόρνια το 1984, η καλλιτέχνις συνέχισε τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα μετακινήθηκε στη Νέα Υόρκη όπου εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Αυτή η έκθεση στην ζωντανή και συχνά χαοτική ενέργεια της περιοχής του Βιτς Πίτσι στις αρχές των δεκαετίας του ’80 απελευθέρωσε την καλλιτέχνισσα από τις παραδοσιακές καταπιεστικές δυνάμεις και επέτρεψε να εξερευνήσει θέματα που προηγουμένως θεωρούνταν αμφιλεγόμενα ή περιθωριακά. Η καλλιτέχνις έχει λάβει σημαντικές αναγνωρίσεις για τη συμβολική της προσπάθεια να αντιμετωπίσει δύσκολα ζητήματα και να δώσει φωνή στις περιθωριακές εμπειρίες. ### Early Life and Artistic Influences Η καλλιτέχνις γεννήθηκε στην Νυρεμβέργη Γερμανίας το 1954 και μεγάλωσε στη Νέα Υόρκη όπου είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρφορντ στις ΗΠΑ και αργότερα εντάχθηκε στο Συλλογικό Έργο (Colab), ένα καλλιτεχνικό κοινό που δραστηριοποιείται στα περιθώρια του καθιερωμένου κόσμου της τέχνης. Η καλλιτέχνισσα είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο του Χάρ
Κική Σμιθ

Κική Σμιθ

1954 - , Γερμανία

Σημαντικά στοιχεία

  • Artistic Movement Or Style: Μινιμαλισμός και Σύγχρονη Γλυπτική
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Λούιζα Μπουρτσοΰζ
    • Έβα Χέσε
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Τώνυ Σμιθ']
  • Date Of Birth: 18 Ιανουαρίου 1954
  • Full Name: Kiki Smith
  • Nationality: Γερμανική Αμερικανική
  • Notable Artworks:
    • Το Πλάσμα
    • Η Αγία Βενεδίκη και η Λύκος
  • Place Of Birth: Νυρεmbergρία Γερμανίας