Leon Lippert

Ein Leben zwischen den Kontinenten

Leon Lippert trat sein Leben im Jahr 1863 in Sailauf, Deutschland, an. In Cincinnati, einer Stadt, die sein technisches Fundament prägte, erlernte er das Handwerk der Malerei. Schließlich überquerte er den Ozean und wurde als deutscher Einwanderer in den Vereinigten Staaten. Sein Schaffen beschränkte sich dabei nicht auf ein einziges Sujet; er bewegte sich mühelos zwischen Porträts, Landschaften und Stillleben. Zudem widmete er sein Geschick Wandmalereien, Kirchendekorationen und kommerziellen Illustrationen. Seine Hände waren über sein langes Leben hinweg mit vielen verschiedenen visuellen Aufgaben beschäftigt.

Er lebte bis 1947 und verstarb in Newport, Kentucky. Seine Karriere erstreckte sich über viele Jahrzehnte und deckte den Übergang vom späten neunzehnten Jahrhundert bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts ab. Er war ein Mann vieler Werkzeuge und vieler Themen.

Die Textur des Werkes

Sein Ansatz gegenüber einer Leinwand umfasste oft weit mehr als nur Pigmente auf Stoff. Er experimentierte mit verschiedenen Materialien, um die spezifischen Effekte zu erzielen, die er sich wünschte. In einigen Fällen nutzte er eine Technik, die verschiedene Medien kombinierte, um Tiefe und Charakter zu schaffen:

• Öl auf Fotografie auf Künstlerkarton
• Öl über Silbergelbdruck auf Künstlerkarton

Diese Methode erlaubte es ihm, auf bereits existierenden Bildern aufzubauen und die Präzision einer Fotografie mit der taktilen Qualität von Ölfarbe zu verschmelzen. Es ist ein Prozess des Schichtens, der eine ruhige Hand und ein geschultes Auge dafür erfordert, wie das Licht auf einer Oberfläche ruht.

Hawaiian Nights

Eines seiner bemerkenswerten Werke mit dem Titel Hawaiian Nights gewährt einen Einblick in seine Fähigkeit, einen ganz spezifischen Moment einzufangen. Das Werk zeigt ein Mädchen in einem Rock aus Gras, das eine Mandoline spielt, obwohl Form und Wirbel darauf hindeuten, dass es sich um eine Ukulele handeln könnte. Das Gemälde wurde auf Karton ausgeführt und misst 28 mal 18 Zoll. Es stellt eine stille, konzentrierte Szene dar, in der das Motiv ganz in der Musik versunken ist. Die Verwendung von Öl über einem fotografischen Druck verleiht der Figur eine geerdete, physische Präsenz, die reine Farbe allein vielleicht nicht erreichen würde.