Erté, 1892 – 1990

Gemälde von Erté: Die 100 berühmtesten Werke, nach Beliebtheit sortiert

Das bekannteste Gemälde von Erté ist Abendnacht. Mit Kleine Sklavin und Im Theater, Trapez wird die Trilogie der drei weltweit bekannten Werke vervollständigt. Unser Katalog listet 360 Werke von Erté auf; die folgenden 100 sind die meistbeachteten Werke, jeweils mit Angabe des Entstehungsjahres, des Museums und ihrer kunsthistorischen Bedeutung.

Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am November 2026.

Porträt von Erté
Erté · 1892 – 1990
Geboren · gestorben
1892 – 1990, Sankt Petersburg
Epoche
Art déco
Werke in unserem Katalog
360
Bekannteste Werke
Abendnacht
Meiste Werke in
Labirinto della Masone

Die 10 berühmtesten Gemälde von Erté

Abendnacht von Erté
1

Abendnacht

Malerei

Dieses Werk fängt die Essenz einer Epoche ein, die durch Glamour und die sich wandelnden Gezeiten des modernen Designs definiert ist. Der Einfluss persischer Miniaturmalereien, bekannt für ihre filigranen Details, flüstert durch die Muster auf den Kleidern hindurch. Es besteht eine Spannung zwischen den organischen Kurven der weiblichen Formen und der scharfen, strukturierten Natur ihrer Kleidung. Die Szene wirkt wie ein Fragment einer größeren Theaterproduktion oder einer hochkarätigen Modeillustration, die…

Kleine Sklavin von Erté
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Kleine Sklavin

Tempera · Labirinto della Masone, Fontanellato

Im Pantheon der visuellen Kultur des zwanzigsten Jahrhunderts beschwören nur wenige Namen den schimmernden Glanz des Jazz-Zeitalters so sehr herauf wie Erté. Sein Meisterwerk, Kleine Sklavin, dient als atemberaubendes Fenster in eine Ära, die durch unvergleichlichen Glamour und anspruchsvolles Design definiert wurde. Das Kunstwerk präsentiert eine stilisierte, ätherische Darstellung einer Frau, die in einem Moment theatralischer Anmut festgehalten wurde und die Seele der Art-Déco-Bewegung verkörpert. Durch verlängerte Formen und akribische…

Im Theater, Trapez von Erté
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Im Theater, Trapez

Siebdruck

Die Szene entfaltet sich in der Komposition von Im Theater, Trapez, einem Werk, das einen singulären Moment des schwebenden Augenblicks einfängt. Geschaffen vom Künstler Erté, geht dieses Stück aus seiner gefeierten At the Theatre-Serie hervor. Es existiert als raffinierter Ausdruck der Art-Déco-Bewegung, in der die Präzision der Linie und die Eleganz der Form die visuelle Sprache definieren. Das Werk wird dem Genre des Designs zugeordnet, was die Fähigkeit des Künstlers…

Fantasia von Erté
4

Fantasia

Siebdruck

Das Kunstwerk mit dem Titel Fantasia wurde um 1982 von dem Künstler Erté geschaffen. Dieses Werk entsprang den Händen eines Mannes, der zwei Welten miteinander verband: Geboren in Sankt Petersburg, Russland, entwickelte er sich später zu einem französischen Künstler. Sein Leben erstreckte sich von 1892 bis 1990 – eine Ära, die den Aufstieg und den Niedergang zahlreicher ästhetischer Bewegungen miterlebte.

Im Theater, Goldenes Kalb von Erté
5

Im Theater, Goldenes Kalb

Siebdruck

Die Szene entfaltet sich in der Vision von Im Theater, Goldenes Kalb, einem Werk, das die unverkennbare Handschrift von Erté trägt. Dieses Stück entspringt dem kreativen Geist von Romain de Tirtoff, dem Mann, der den Namen Erté wählte, um seinen Weg durch die künstlerischen Kreise des zwanzigsten Jahrhunderts zu ebnen. Geboren im Jahr 1892 in Sankt Petersburg, Russland, wurde er an einem Ort geprägt, der die frühen Sensibilitäten eines Mannes…

Orientalische Erzählung von Erté
6

Orientalische Erzählung

Wir betrachten die Orientalische Erzählung, ein Werk des Künstlers, der unter dem Namen Erté bekannt wurde. Sein Geburtsname war Romain de Tirtoff, ein Mann, dessen Leben den Großteil des zwanzigsten Jahrhunderts umspannte, von seiner Geburt im Jahr 1892 bis zu seinem Tod im Jahr 1990. Geboren in Sankt Petersburg, Russland, wurde er schließlich zu einer zentralen Figur der Art-Déco-Bewegung, wobei er seine russischen Wurzeln mit dem raffinierten Gespür Frankreichs verband.

The Seven Deadly Sins, Pride von Erté
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The Seven Deadly Sins, Pride

Gouache

In "The Seven Deadly Sins, Pride" by Erté, the artist presents a study of vanity through a single, poised female figure. She is the central focus, embodying the essence of self-importance. A striking red dress defines her silhouette, cascading downward to reveal a portion of her torso. Upon her head rests a crown, a clear signifier of the grandeur and ego associated with this specific sin. The figure's posture is…

The Seasons, Autumn von Erté
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The Seasons, Autumn

Gouache

A woman emerges from a void of black. She is a silhouette of grace, her long hair cascading like silk against the dark. She looks upward, her expression serene and fixed on something unseen. Around her, the world is a tangle of branches and leaves. She holds a comb to her tresses, a quiet gesture of preparation or perhaps a ritual of transition. Flowers cling to her skin and her…

Erté, Gemälde 11 bis 100

Bereit für den Ball 2 von Erté

Eine Vision des Art-Deco-Eleganten: Einführung in “Ready for the Ball 2” von Erté Romain de Tirtoff, besser bekannt als Erté, fängt meisterhaft einen Moment der aufgesetzten Erwartung in…

Gemälde von Erté nach Epochen

Die Motive, die Erté am häufigsten gemalt hat

Die vier Motive, die in diesen Meisterwerken am häufigsten vorkommen, jeweils mit dem edelsten Beispiel.

Wo man die Gemälde von Erté sehen kann

Das Museum, in dem sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Erté Gemälde aus dieser Liste
Labirinto della Masone, FontanellatoLabirinto della Masone Fontanellato 1 Kleine Sklavin

Die berühmtesten Gemälde von Erté, Jahr für Jahr

58 Jahre des Schaffens von Erté, von 1926 bis 1983, Jahr für Jahr: die berühmtesten Gemälde jedes Jahres in chronologischer Reihenfolge.

  1. 1926
  2. 1983

Fragen zu den Gemälden von Erté

Was ist das berühmteste Gemälde von Erté?Antwort anzeigen

Abendnacht. Es folgen Kleine Sklavin und Im Theater, Trapez.

Was sind die 10 besten Gemälde von Erté?Antwort anzeigen

Abendnacht, Kleine Sklavin, Im Theater, Trapez, Fantasia, Im Theater, Goldenes Kalb, Orientalische Erzählung, The Seven Deadly Sins, Pride, The Seasons, Autumn, Eyes of Jealousy und Simone. Die obige Rangliste gibt das Jahr und das Museum für jedes Werk an.

Wie viele Gemälde hat Erté geschaffen?Antwort anzeigen

Unser Katalog enthält 360 Werke von Erté, datiert von 1926 bis 1983.

Wo befinden sich die berühmtesten Gemälde von Erté?Antwort anzeigen

Die meisten davon befinden sich in Labirinto della Masone (Fontanellato). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.

Was sind die frühesten und spätesten berühmten Gemälde von Erté?Antwort anzeigen

Das früheste Werk auf dieser Seite ist aus dem Jahr Marriage Dance (1926), das jüngste aus dem Jahr Phoenix Triumphant (1983).

Was hat Erté am häufigsten gemalt?Antwort anzeigen

Designs and sketches (54), Women (15) und Geometric design (7), unter den 100 Werken auf dieser Seite.

Welches Medium hat Erté am häufigsten verwendet?Antwort anzeigen

Siebdruck: 3 von 100 Werken auf dieser Seite.

Welcher Kunstrichtung gehört Erté an?Antwort anzeigen

Art déco, wie die Gemälde auf dieser Seite zeigen.

Über Erté

Frühes Leben und künstlerische Anfänge

  • Geburt und Familie: Erté (Romain de Tirtoff) wurde am 23. November 1892 in Sankt Petersburg, Russland, in einer angesehenen Marinefamilie geboren.
  • Frühzeitige Ausbildung: Er studierte an der Akademie der Schönen Künste in Sankt Petersburg, bevor er 1910 nach Paris zog.
  • Einfluss des Jugendstils: Ertés frühe Arbeit wurde vom Jugendstil beeinflusst, was sich in seinen ersten Illustrationen und Entwürfen zeigte.
  • Umzug nach Paris: Sein Umzug nach Paris markierte einen bedeutenden Wendepunkt in seiner Karriere und ermöglichte es ihm, neue künstlerische Wege zu erkunden.

Karrierehöhepunkte und künstlerischer Stil

  • Zusammenarbeit mit Paul Poiret: Erté begann seine berufliche Laufbahn mit einer Zusammenarbeit mit dem renommierten Modedesigner Paul Poiret und sammelte wertvolle Erfahrungen im Kostüm- und Accessoiredesign.
  • Harper's Bazaar Illustrationen: Von 1915 bis 1936 schuf er über 240 Cover für Harper’s Bazaar und etablierte sich als bedeutende Figur in der Kunstwelt.
  • Art-Déco-Einfluss: Ertés künstlerischer Stil wurde zum Synonym für Art Déco, gekennzeichnet durch kräftige Linien, geometrische Formen und luxuriöse Ästhetik.
  • Theaterdesigns: Er entwarf Kostüme und Bühnenbilder für zahlreiche Theaterproduktionen und demonstrierte damit seine Vielseitigkeit als Künstler. Bemerkenswerte Arbeiten sind Designs für die Ziegfeld Follies und das Folies-Bergère.
  • Signaturstil: Seine Arbeit zeichnete sich durch langgestreckte Figuren in aufwendigen Kostümen aus, oft vor stilisierten Hintergründen platziert, wodurch eine unverwechselbare visuelle Sprache entstand.

Entwicklung und wichtige Errungenschaften

  • Stilentwicklung: Während er anfänglich vom Jugendstil beeinflusst war, entwickelte sich Ertés Stil weiter, um die Prinzipien des Art Déco voll zu übernehmen und die veränderte künstlerische Landschaft der Ära widerzuspiegeln.
  • Anerkennung in Hollywood: Er erhielt 1925 einen Vertrag mit den Metro-Goldwyn-Mayer Studios und trug zu Filmproduktionen bei, wodurch er in Hollywood Anerkennung fand.
  • Erste Ausstellung: Seine erste Ausstellung im Madison Hotel in New York (1925) markierte einen bedeutenden Meilenstein in seiner Karriere und präsentierte seine Arbeit einem breiteren Publikum.
  • Alphabet-Suite: Die Erstellung der Alphabet-Suite wurde als eine seiner wichtigsten Errungenschaften angesehen, die seine Beherrschung von Design und Komposition demonstrierte.

Vermächtnis und historische Bedeutung

  • Pionier des Art Déco: Erté gilt weithin als Pionier der Art-Déco-Bewegung und prägte maßgeblich ihre visuelle Identität.
  • Einfluss auf Mode und Design: Seine Designs beeinflussten Modetrends und Innenarchätesthetik im 20. Jahrhundert und inspirieren weiterhin zeitgenössische Künstler.
  • Wiederbelebung in den 1960er Jahren: Ein erneutes Interesse am Art Déco in den 1960er Jahren führte zu einer Wiederbelebung von Ertés Popularität, mit Ausstellungen und neuen künstlerischen Unternehmungen.
  • Auszeichnungen und Anerkennung: Er erhielt im Laufe seiner Karriere zahlreiche Auszeichnungen, darunter Chevalier du Mérite Artistique et Culturel der französischen Regierung.
  • Bleibender Einfluss: Ertés Werk wird weiterhin für seine Eleganz, Raffinesse und seinen Beitrag zum Art-Déco-Erbe gefeiert. Er starb am 21. April 1990 in Paris, Frankreich, im Alter von 97 Jahren.