Ist Second stage of cruelty urheberrechtlich geschützt?

Nein, dieses Kunstwerk ist gemeinfrei.

Was stellt Second stage of cruelty dar?

A Stark Reflection of 18th-Century Society This powerful engraving, created by William Hogarth in 1751, offers a chilling glimpse into the realities of 18th-century England. Far from idealized landscapes or flattering portraits, this work confronts viewers with a brutal scene of public punishment a

Welche Themen werden in Second stage of cruelty behandelt?

cruelty, punishment, society, engraving, 18th century, injustice, apathy, hogarth

Sichern Sie sich eine Reproduktion von Zweite Stufe der Grausamkeit

Startseite
Ölgemälde-Reproduktion
William Hogarth
Zweite Stufe der Grausamkeit

Zweite Stufe Der Grausamkeit — William Hogarth

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Link kopiert!

Details anzeigen

Zu Favoriten hinzufügen Aus Favoriten entfernen

Diashow

Zweite Stufe der Grausamkeit

Acryl auf Leinwand
Wandkunst
Rokoko
1751
Renaissance

Erkunden Sie "Zweite Stufe der Grausamkeit" (1751) von William Hogarth – eine kraftvolle Gravur, die Ungerechtigkeit und Grausamkeit im 18. Jahrhundert aufdeckt. Besorgen Sie sich heute eine handbemalte Reproduktion dieser ikonischen britischen Satire!

William Hogarth (1697-1764) war ein bahnbrechender englischer Künstler, der für seine satirischen 'moderne moralische Themen' wie *A Harlot's Progress* & *Marriage A-la-Mode* bekannt ist. Entdecken Sie seine Radierungen und Gemälde – eine scharfe Kritik an der Gesellschaft des 18. Jahrhunderts. Erfahren Sie mehr.

Handgefertigte Ölreproduktion

Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Druck bestellen Bild kaufen)

Größe
Rahmen
Anpassung
Optionen

Leinwand gerollt in einer Versandröhre Inklusive

Auf Keilrahmen gespannt

Gerahmt

Eingerahmt mit antikem Holz und Gesso

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

Standardformat individuell anpassbar

Standardformat

individuell anpassbar

CM INCH

INCH

Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Größe wählen

Loading sizes...

Breite

Höhe

Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.

Mein Kunstwerk anpassen + $50

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); eine versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das WahooArt.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.

Elite-Senior-Künstler (höherer Detailgrad, mehr Finesse und zusätzliche Produktionszeit) + $100

Keine Objektbeschriftung vorhanden

Gravierte Bronzeplakette mit dem Namen des Künstlers und dem übersetzten Titel des Gemäldes. Größe: 9x2 cm. + $10

Transparente Acryltafel mit schwarz UV-gravierten Objektinformationen und QR-Code. Größe: 10×15 cm. + $30

Schwarze Acryltafel mit weiß graviertem Text, Kunstinformationen und QR-Code. Größe: 10×15 cm. + $30

Details der gravierten Bronzetafel

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Details zur schwarzen Acryltafel

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Ohne Glanzlack

Glanzlack auftragen (verstärkt Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit) + $15

Eilige Lieferung gewünscht? + $30

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (29 August). Keine Kompromisse bei der Qualität.

Kostenloser weltweiter Expressversand

Hochwertige Leinenleinwand

Umfassender Versicherungsschutz beim Versand

Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie

Garantie für exakte Farbtreue

60 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)

100% Geld-zurück-Garantie

Mengenrabatt verfügbar

Gesamtpreis

$ 272

ExclamationCircle Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.

Zweite Stufe der Grausamkeit

Art der Reproduktion

Format der Reproduktion

-

Erstklassige Meisterkünstler

Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit

-

Rahmen für Reproduktionen

-

ExclamationCircle Bei Kunstwerken oder Reproduktionen mit einer Seitenlänge von mehr als 105 cm (ca. 41 Zoll) wird der Rahmen als Montagebausatz versendet. Dieses Verfahren gewährleistet eine sichere Lieferung und beugt Transportschäden vor.

Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Einfach zu montieren mit den mitgelieferten Schrauben – ganz ohne Kleber.
Montageanleitung inklusive; der Aufbau dauert mit einem Standard-Schraubendreher weniger als 10 Minuten.

Wichtig:
Um die Leinwand auf dem montierten Rahmen zu spannen, kann eine Leinwandspannzange erforderlich sein, die nicht im Lieferumfang enthalten ist. Dieses Werkzeug hilft dabei, eine optimale Spannung und ein professionelles Ergebnis zu gewährleisten.

Objektbeschriftung

-

Schutzlackierung

Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)

-

Mein Kunstwerk personalisieren

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.

-

Eilzustellung

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (29 August). Keine Kompromisse bei der Qualität.

-

Expressversand

Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (5 September).

Inklusive Versand

Gesamtpreis

$ 272

Eckdaten

influences: 18th-century British art
style: Social commentary art
medium: Engraving
artist: William Hogarth
notable elements: Whipping, onlookers, dog, societal indifference
title: Second stage of cruelty

Kunst-Quiz

Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

Frage 1:

What is the primary subject depicted in William Hogarth's "Second Stage of Cruelty"?

A festive celebration

A public whipping

A peaceful landscape

Frage 2:

In what century was 'Second Stage of Cruelty' created?

16th Century

18th Century

20th Century

Frage 3:

What artistic technique is used to create "Second Stage of Cruelty"?

Oil painting

Sculpture

Engraving

Frage 4:

The artwork functions as a critique of what broader societal issue?

Religious hypocrisy

Social injustice and apathy

Political corruption

Ein scharfer Spiegelbild der Gesellschaft des 18. Jahrhunderts

Diese kraftvolle Kupferstichgrafik, geschaffen von William Hogarth im Jahr 1751, bietet einen erschreckenden Einblick in die Realitäten Englands im 18. Jahrhundert. Sie stellt weit entfernt von idealisierten Landschaften oder schmeichelhaften Porträts den Betrachter mit einer brutalen Szene öffentlicher Bestrafung und gesellschaftlichen Gleichgültigkeit – einem wirkungsvollen Kommentar zu Gerechtigkeit, Moral und menschlicher Natur – direkt konfrontiert.

Thema & Erzählung

Die Darstellung zeigt eine erschreckende öffentliche Schlägerei, die auf einer belebten Straße stattfindet. Ein Mann wird grausam geschlagen, während er an ein Karren geschnallt ist; der Akt selbst wird mit scharfen Details dargestellt. Um ihn herum findet sich weder Empörung noch Intervention, sondern eine vielfältige Menge, die ein Spektrum von Reaktionen zeigt: Gleichgültigkeit, Amusement und nur flüchtige Momente Besorgnis. Die Aufnahme eines knietenden Hundes verstärkt das Gefühl des Leidens und der Verletzlichkeit. Dies ist nicht nur eine Darstellung physischer Schmerzen; es ist eine Erkundung gesellschaftlicher Heuchelei und die Normalisierung von Gewalt.

Künstlerischer Stil & Technik

Hogarth setzt meisterhaft die Kupferstechtechnik ein, indem er präzise Linien verwendet, um tonal Variationen und Texturen in einer Schwarzweißpalette zu schaffen. Die geschickte Manipulation der Linienstärke erzeugt Tiefe und hebt wichtige Figuren hervor und lenkt den Blick auf den zentralen Akt der Grausamkeit. Dieser sorgfältige Ansatz ist typisch für Hogarths Stil – eine Mischung aus Realismus und satirischer Beobachtung. Seine Werke dienen oft als visuelle Erzählungen, ähnlich illustrierten Geschichten, die komplexe soziale Probleme einem breiten Publikum zugänglich machen.

Historischer Kontext & Symbolik

Erstellt während der Aufklärung, einer Zeit, die von intellektuellen und philosophischen Veränderungen geprägt war, stellt diese Kupferstichgrafik vorherrschende gesellschaftliche Normen in Frage. Hogarth war tief besorgt über den moralischen Verfall, den er in London beobachtete, und seine Kunst diente als Form der sozialen Kritik. Der Titel „Zweite Stufe der Grausamkeit“ deutet darauf hin, dass dies Teil einer größeren Untersuchung von Unmenschlichkeit ist – eine Progression von anfänglichen Böswilligkeiten zu ihren verheerenden Folgen. Die Anwesenheit von Kindern, die den Vorfall beobachten, unterstreicht die heimtückische Natur gesellschaftlicher Gewalt und ihr Potenzial zur Perpetuierung.

Emotionale Wirkung & Innere Anziehungskraft

Diese Darstellung erzeugt eine starke emotionale Reaktion und regt zum Nachdenken über Themen wie Gerechtigkeit, Mitgefühl und soziale Verantwortung an. Obwohl sie zweifellos beunruhigend ist, ist sie auch tiefgründig zum Nachdenken anregend. Eine hochwertige Reproduktion dieser Kupferstichgrafik kann als einprägsender Blickpunkt in einem Arbeitszimmer, einer Bibliothek oder einem Wohnraum dienen – der jedem Raum eine historische Tiefe und intellektuelles Interesse verleiht. Ihre Schwarzweißpalette eignet sich gut für traditionelle und zeitgenössische Umgebungen und bietet ein raffiniertes und wirkungsvolles Statement-Piece.

Für Sammler, die nach Werken mit bedeutendem historischem und künstlerischen Wert suchen, stellt diese Hogarth Kupferstichgrafik eine unschätzbare Ergänzung dar. Sie ist nicht nur eine Darstellung der Vergangenheit; sie ist ein zeitloser Mahner vor den dauerhaften Herausforderungen, denen die Menschheit gegenübersteht.

Über den Künstler

frühes Leben und Einflüsse

William Hogarth, ein vielseitiger englischer Künstler, wurde am 10. November 1697 in London geboren. Sein frühes Leben war geprägt von seiner Lehre beim Graveur Ellis Gamble in Leicester Fields, wo er seine Fähigkeiten im Bereich der Werbeplakatinlagen entwickelte. Diese Erfahrung beeinflusste seinen künstlerischen Ton erheblich und trug zu seinem oft scharfen, kritischen Stil bei.

Künstlerische Karriere

Hogarths kreativer Horizont umspannte realistische Porträts bis hin zu bahnbrechenden, humorvollen Bildreihen, die als "moderne moralische Themen" bezeichnet wurden. Er ist berühmt für seine Werke A Harlot's Progress, A Rake's Progress und Marriage a-la-Mode. Sein unverwechselbarer Stil war so einflussreich, dass ähnliche satirische politische Illustrationen oft als "hogarthian" bezeichnet werden.

Bekannte Werke und ihre Bedeutung

The Marriage Contract (Klassizismus, Öl auf Leinwand): Dieses Gemälde zeigt Hogarths Meisterschaft in der Satire und kritisiert die gesellschaftlichen Narrative seiner Zeit. [https://WahooArt.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract](https://WahooArt.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract)
A Harlot's Progress (satirische Kunst, Holzschnitt): Diese Reihe von Gemälden ist ein Beweis für Hogarths Fähigkeit, die menschliche Form mit Anmut und Kraft einzufangen und oft explizit sexuelle Inhalte zu integrieren. [https://WahooArt.com/@/william-hogarth](https://WahooArt.com/@/william-hogarth)

Vermächtnis und Einfluss

Hogarths Kunst erlangte immense Popularität und wurde durch Drucke massenproduziert, was ihn zum bedeutendsten englischen Künstler seiner Zeit machte. Charles Lamb, der Essayist, bemerkte berühmt, dass Hogarths Bilder wie Bücher waren, die man lesen musste, anstatt sie nur anzusehen.

Museen und Sammlungen

Das British Museum, mit seiner umfangreichen Sammlung von kulturellen Kunstobjekten und Antiquitäten, ist eine bedeutende Institution im Vereinigten Königreich. [https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum](https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum) Obwohl es sich nicht speziell auf Hogarths Werk konzentriert, repräsentiert es den breiteren Kontext der britischen Kunst und Kultur.

Fazit

William Hogarths Vermächtnis als satirischer Künstler beeinflusst weiterhin die Kunstwelt. Seine Werke, wie The Marriage Contract und A Harlot's Progress, sind nicht nur für ihren künstlerischen Wert, sondern auch für ihre scharfe Kritik an gesellschaftlichen Narrativen von Bedeutung. Entdecken Sie Hogarths weiteres Werk unter [https://WahooArt.com/@/william-hogarth](https://WahooArt.com/@/william-hogarth).

William Hogarth

1697 - 1764 , Vereinigtes Königreich

Kurzinfos

Beeinflusste Künstler:
- James Gillray
- George Cruikshank
Bemerkenswerte Werke:
- A Harlot's Progress
- A Rake's Progress
- Marriage A-la-Mode
- The Marriage Contract
Geburtsdatum: 10. November 1697
Geburtsort: London, Vereinigtes Königreich
Künstlerische Bewegung: Satirische Kunst, Realismus
Künstlerische Einflüsse:
- Niederländische Genremalerei
- Französische Karikatur
- Jonathan Swift, Henry Fielding
Nationalität: Britisch
Vollständiger Name: William Hogarth

The Art of Engraving: Mastering Precision and Detail in the Intaglio Tradition

Explore the profound mastery of engraving and intaglio printmaking. Delve into the rich history, technical precision of the burin, and the enduring legacy of fine art techniques that shaped the world's most iconic masterpieces.

Mehr lesen read article

William Hogarth: Die gesamte Kollektion

Entdecken Sie Kunstwerke, die nach Themen, Stilen und Merkmalen sortiert sind.

Beliebt
Medium
Kunstrichtung
Format
Künstlerische Epochen
Emotionale Stimmung
Raum
Verwendungszweck
Hauptfarben
Farbpalette
Historische Epoche

Bereits fertiggestellt, daher kostet es $ 81 weniger

Originalgemälde auf Ölbasis auf Lager, sofort versandbereit. Das Werk ist bereits fertiggestellt, sodass Sie unter dem Preis für Auftragsarbeiten zahlen.

Versand innerhalb von 48 Stunden Nur eine Leinwand Rahmen optional

$ 270 $ 189 In stock price
Jetzt kaufen →

Das letzte Stück

Beschreibung des Sammlerstücks

Über den Künstler

Rahmen für Reproduktionen

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Größe der Reproduktion

Kunstwerk-Personalisierung

Künstlerisches Niveau

Beschriftungstafeln

Details der gravierten Bronzetafel

Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)

Details zur schwarzen Acryltafel

Schutzlack

Eilige Produktion

Inklusive Leistungen

Kostenloser weltweiter Expressversand

Hochwertige Leinenleinwand

Umfassender Versicherungsschutz beim Versand

Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie

Garantie für exakte Farbtreue

60 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)

100% Geld-zurück-Garantie

Mengenrabatt verfügbar

Gesamtpreis

$ 272

Zusammenfassung

Art der Reproduktion

-

Erstklassige Meisterkünstler

-

Rahmen für Reproduktionen

-

Objektbeschriftung

-

Schutzlackierung

-

Mein Kunstwerk personalisieren

-

Eilzustellung

-

Expressversand

Inklusive Versand

Gesamtpreis

$ 272

Eckdaten