Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
Zum digitalen Bild wechseln)
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (24 Oktober). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Johann von Ark
Format der Reproduktion
Ein blauer Kopfschmuck ruht auf der Stirn der Johanna von Orléans. Ihr Blick begegnet dem Betrachter aus einem Raum heraus, in dem die Grenzen zwischen Figur und Hintergrund verschwimmen. Redon nutzte im Jahr 1890 Pastell auf Papier, um diesen sanften, leuchtenden Effekt zu erzielen. Die Pigmente – Nuancen von Rosa, Rot und Grün – fließen ineinander über und erschaffen eine traumartige Atmosphäre. Es gibt hier keine scharfen Kanten, nur das subtile Spiel des Lichts auf ihrem Gesicht.
Das Medium ermöglicht einen zarten Tanz der Töne. Im Gegensatz zu den schweren Schichten der Ölmalerei bieten diese Pastelle ein Gefühl von Fließfähigkeit. Die Farben legen sich mit einer stillen Schwere auf das Papier. Es ist das Porträt einer inneren Landschaft.
Zwei Vögel thronen innerhalb der Komposition; ihre Anwesenheit verleiht der Stille Leben. Sie blicken nach oben und spiegeln so ein Gefühl von spiritueller Standhaftigkeit wider. Ihre Platzierung deutet eine Spannung zwischen Hoffnung und dem inneren Kampf einer Heldin an. Der Hintergrund, ein Kontrast aus Rot und Grün, zieht das Auge hin zu diesen kleinen, lebendigen Details.
Redon suchte danach, das Unsichtbare einzufangen. Er wandte sich von der wörtlichen Genauigkeit des Realismus ab, um etwas Psychologischeres zu finden. In diesem Werk sprechen die Vögel und die sanften Farbtöne von einem stillen, unerschütterlichen Glauben. Das Gemälde bleibt eine Studie einer Seele in tiefer Kontemplation.
Odilon Redon verwendete die Technik der Pastell für „Johann von Ark“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.
Die Dunkle Töne-Palette von "Johann von Ark" von Odilon Redon harmoniert mit seinem Ätherisch emotionalen Tonfall. Farbe ist eine der Arten und Weisen, wie ein Werk Gefühle vermittelt.
"Johann von Ark" von Odilon Redon stellt frau joan, pastellzeichnung, frankreich, mythologie, symbolismus, vogel, farbenkontrast in einer Ätherisch Stimmung dar. Motiv und Atmosphäre beschreiben gemeinsam das Werk.
1840 - 1916 , Frankreich