Kostenlose Kunstberatung

x
Druck bestellen Druck bestellenBild kaufen Bild kaufen VersendenVersenden
DetailsDetails Zu Favoriten hinzufügen Zu Favoriten hinzufügen HerunterladenHerunterladen Ähnliche ObjekteÄhnliche Objekte RöntgenaufnahmeRöntgenaufnahme Diashow anzeigenDiashow anzeigen

Wall clock

The Wall clock by Margarete Heymann-Loebenstein is a ceramic masterpiece produced in Haël Werkstätten, embodying modernist aesthetics and showcasing the artist's resilience during exile. Its geometric design features black numerals and hands against a vibrant orange glaze.

Margarete Heymann (Grete Marks): Bauhaus-Schülerin, deutsche Keramikkünstlerin & Gründerin der Haël Werkstätten. Ihre Designs verbinden Geometrie mit Farbe – ein Meisterwerk des Modernismus!

Handgefertigte Öl-Reproduktion

Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Wählen Sie aus unseren vordefinierten Größen, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Breite
Höhe

Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); eine versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das WahooArt.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (2 Juli). Keine Kompromisse bei der Qualität.

why_choose_icon
Kostenloser weltweiter Expressversand
why_choose_icon
Hochwertige Leinenleinwand
why_choose_icon
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
why_choose_icon
Zollsteuer-Rückerstattungsgarantie
why_choose_icon
Garantie für echte Farbtreue
why_choose_icon
60-Tage-Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
why_choose_icon
100% Geld-zurück-Garantie
why_choose_icon
Mengenrabatt verfügbar

Gesamtpreis

-

reproduction

Wall clock

Art der Reproduktion

Größe der Reproduktion

-

Endpreis aller Optionen

-

Eckdaten auf einen Blick

  • Subject or theme: Decorative ceramics
  • Dimensions: 23,5 x 23,5 x 7,5 cm
  • Artistic style: Geometric clarity
  • Artist: Margarete Heymann Löbenstein Marks
  • Title: Wall clock
  • Medium: Earthenware; metal
  • Location: Marwitz near Berlin

Kunst-Quiz

Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

Frage 1:
What artistic movement is Margarete Heymann-Loebenstein associated with?
Frage 2:
The glaze used on the wall clock is described as:
Frage 3:
Where was Margarete Heymann-Loebenstein born?
Frage 4:
What type of clockwork mechanism is attached to the reverse side of the wall clock?
Frage 5:
The image description highlights a specific aspect of the photograph – what is it?

Beschreibung des Kunstwerks

A Testament to Resilience: Exploring Margarete Heymann’s Wall Clock

The square wall clock crafted by Margarete Heymann-Loebenstein (later Marks) stands as more than just a functional timepiece; it embodies the spirit of modernist design intertwined with profound personal experience. Produced in the Haël Werkstätten for Artistic Ceramics during her exile from Nazi Germany, this piece exemplifies the Bauhaus aesthetic—characterized by geometric simplicity and honest material expression—while simultaneously reflecting Heymann’s unwavering dedication to artistic creation amidst turbulent times. Its unassuming appearance belies a complex narrative of innovation, displacement, and enduring beauty.
  • Style & Form: The clock's design adheres strictly to Bauhaus principles, prioritizing orthogonal lines and balanced proportions. Rounded corners subtly soften the rigid geometry, introducing an element of humanist consideration into the otherwise austere aesthetic.
  • Material & Technique: Constructed from ceramic material and encased in a metal frame, the clock utilizes slip casting—a technique perfected by Heymann—to achieve exceptional dimensional accuracy and surface smoothness. The uranium-based orange glaze imparts a luminous hue that captures ambient light, creating an ethereal glow.
  • Numerals & Hands: The black numerals on the clock face are meticulously positioned in a circular arrangement, mirroring the Bauhaus fascination with mathematical precision. Similarly, the black hour and minute hands—crafted from metal—are deliberately designed to convey clarity and functionality.
The Haël Werkstätten for Artistic Ceramics served as a crucial refuge for Heymann during her exile, allowing her to continue her artistic pursuits despite the pervasive restrictions imposed by Nazi ideology. This workshop was founded in 1930 and quickly became renowned for its commitment to producing high-quality ceramic pieces that blended modernist design with traditional craftsmanship. The clock’s creation represents a triumph of creativity within challenging circumstances—a symbol of perseverance and an affirmation of artistic vision as a force for beauty and intellectual engagement.
  • Symbolism: The orange glaze, chosen by Heymann herself, carries connotations of warmth, optimism, and vitality—counterbalancing the anxieties associated with exile. Its subtle luminosity speaks to the enduring power of art to illuminate even the darkest periods.
  • Historical Context: Produced in the wake of the Bauhaus’s closure in 1932, the clock embodies the Bauhaus movement's legacy of experimentation and its unwavering belief in the transformative potential of design. It stands as a testament to the Bauhaus ethos—a commitment to functional beauty rooted in rational principles.
The image accompanying this description captures the clock’s captivating aesthetic with meticulous detail. The stark white background enhances the vibrancy of the orange glaze and emphasizes the clock's sculptural form, inviting viewers to contemplate its elegance and understated sophistication. Furthermore, the watermark “© 2014 Margarete Heymann-Löbenstein” underscores the artist’s enduring presence—a reminder that this remarkable piece continues to inspire admiration for its harmonious blend of form and technique. Its timeless appeal resonates with collectors and interior designers alike who appreciate objects imbued with both intellectual rigor and emotional resonance.

Further Exploration

For a deeper understanding of Margarete Heymann’s artistic journey, consider visiting the Jewish Museum Berlin's archive (Jewish Object: Applied Arts Collection) where you can access documents detailing her life and work. Alternatively, explore her contributions to the Bauhaus movement (Wall clock - Margarete Heymann-Loebenstein (later Marks)), showcasing her pioneering spirit and unwavering dedication to modernist design principles. Finally, delve into the broader context of Jewish art during the Weimar Republic (Purchase a copy of Wall clock - Margarete Heymann) to appreciate the significance of this extraordinary artwork within its historical milieu.

Biografie des Künstlers

Margarete Heymann (Grete Marks): Ein Leben zwischen Bauhaus, Exil und keramischer Innovation

Margarete Heymann, später bekannt als Margarete Heymann-Löbenstein, Margarete Heymann-Marks und schließlich Grete Marks (10. August 1899 in Köln – 11. November 1990), war eine deutsch-britische Keramikerin jüdischer Herkunft und Bauhausschülerin. Ihr Leben war geprägt von künstlerischer Innovation, den politischen Umwälzungen des frühen 20. Jahrhunderts und dem erzwungenen Exil.

Frühe Jahre, Ausbildung und die Haël Werkstätten

Heymann wurde in Köln geboren und erhielt ihre erste künstlerische Ausbildung an der Kunstgewerbeschule Köln und der Akademie für Bildende Künste Düsseldorf. Im November 1920 fand sie ihren Weg an das Bauhaus in Weimar, wo sie zunächst einen Vorbereitungskurs bei Johannes Itten absolvierte und anschließend die Keramikklasse unter Gerhard Marcks besuchte. Ihre Zeit am Bauhaus prägte ihre künstlerische Entwicklung nachhaltig und vermittelte ihr ein tiefes Verständnis für moderne Designprinzipien.

1923 gründete sie mit ihrem ersten Ehemann Gustav Löbenstein die „Haël Werkstätten für Künstlerische Keramik“ in Marwitz. Diese Werkstatt entwickelte sich rasch zu einem bedeutenden Zentrum moderner Keramikkunst, das seine Produkte erfolgreich nach London und Amerika exportierte. Die Haël Werkstätten beschäftigten bis zu 120 Mitarbeiter und produzierten innovative keramische Designs, die durch geometrische Formen, lebendige Farben und experimentelle Texturen gekennzeichnet waren. Die Werkstatt profitierte von der Bauhaus-Ästhetik und trug zur Verbreitung des modernen Designs in Deutschland bei.

Schließung der Haël Werkstätten und Exil

Nach dem Tod ihres Ehemanns Gustav Löbenstein 1928 führte Heymann die Werkstatt weiterhin erfolgreich. Die zunehmende politische Instabilität und die Machtergreifung der Nationalsozialisten führten jedoch zu einer dramatischen Zäsur. Die Haël Werkstätten litten unter den wirtschaftlichen Folgen der Weltwirtschaftskrise und wurden schließlich 1933 von den Nazis zwangsverkauft, weit unter ihrem Wert. Heymann floh zunächst nach Palästina, bevor sie 1936 nach Großbritannien emigrierte.

"Greta Pottery" in Großbritannien und künstlerische Entwicklung

In Großbritannien setzte Heymann ihre künstlerische Tätigkeit fort und wurde als "Greta Pottery" bekannt. Sie unterrichtete an der Burslem School of Art und arbeitete kurzzeitig für die renommierte Minton Pottery. Obwohl sie in England nicht den gleichen kommerziellen Erfolg wie in Deutschland erlebte, widmete sie sich weiterhin der Keramik und begann, verstärkt zu malen, zeichnen und Lithographien zu erstellen. Ihre Werke aus dieser Zeit zeugen von einer kontinuierlichen Auseinandersetzung mit modernen Kunstströmungen und einem starken Ausdruck ihrer persönlichen Erfahrungen.

  • Einflüsse: Bauhaus-Ästhetik, geometrische Abstraktion, moderne Designprinzipien
  • Stilmerkmale: Geometrische Formen, lebendige Farben, experimentelle Texturen, minimalistische Ästhetik
  • Wichtige Werke: Teetassen, Teekannen, Tischdekorationen, Wandbilder

Bedeutung und Vermächtnis

Margarete Heymanns Werk ist von großer historischer Bedeutung. Sie war eine Pionierin der modernen Keramikkunst und trug maßgeblich zur Verbreitung des Bauhaus-Stils bei. Ihr Leben als Künstlerin im Exil spiegelt die Erfahrungen vieler jüdischer Künstler wider, die vor dem Nationalsozialismus flohen. Heute werden ihre Werke zunehmend gewürdigt und in Museen und Galerien ausgestellt. Ihre Keramiken sind begehrte Sammlerstücke, die nicht nur ihren künstlerischen Wert, sondern auch die bewegte Geschichte ihres Schaffens zeugen.

Ihre besten Arbeiten stammen aus ihrer deutschen Arbeitszeit, einer Zeit der Innovation und des kreativen Aufschwungs, bevor das Exil ihr Leben und ihre Kunst nachhaltig veränderte.

Margarete Heymann

Margarete Heymann

1899 - 1990 , Deutschland

Kurzinfos

  • Bemerkenswerte Werke:
    • Teekanne mit Deckel
    • Teeservice
    • Kinder am Straßenrand
    • Tasse und Vase (Greta Pottery)
  • Einflüsse:
    • Gerhard Marcks
    • Johannes Itten
  • Geburtsdatum: 10. August 1899
  • Geburtsort: Köln, Deutschland
  • Künstlerische Richtung: Moderne Keramik, Bauhaus
  • Nationalität: Deutsch-Britisch
  • Sterbedatum: 11. November 1990
  • Vollständiger Name: Margarete Heymann (Grete Marks)