Dolores "Loló" Soldevilla Nieto (1901-1971): Pionierin der Kubanischen Konkreten Kunst

Dolores “Loló” Soldevilla Nieto, auch bekannt als Lolo Soldevilla, war eine zentrale Figur in der Entwicklung der konkreten Kunst auf Kuba und ein bedeutender Beitrag zur internationalen abstrakten Kunstszene. Geboren 1901 in Havanna, Kuba, erlebte sie eine Zeit immenser politischer und künstlerischer Veränderungen und hinterließ einen unauslöschlichen Eindruck in der kubanischen visuellen Kultur.

Frühes Leben & Politisches Engagement

• Ausbildung & Frühe Karriere: Soldevillas frühes Leben war vielschichtig. Sie absolvierte das Falcón Konservatorium für Gesang und Violine und gründete sogar eine kurzlebige Musikgruppe namens "La Orchestra de Loló". Ihr künstlerischer Weg verlagerte sich jedoch 1948 hin zur Malerei.
• Politisches Engagement: Während der 1930er Jahre engagierte sich Soldevilla stark in politischen Aktivitäten und widersetzte sich der Diktatur von Machado. Ihre unmissverständlichen Ansichten führten zu ihrer Inhaftierung im Frauengefängnis Guanabacoa im Jahr 1935. Sie half auch bei der Gründung des Partido Aprista von Kuba.
• Pariser Einfluss (1949-1951): Als kulturelle Attaché der kubanischen Botschaft reiste Soldevilla 1949 nach Paris. Ihre Zeit an der Académie de la Grande Chaumière erwies sich als entscheidend und prägte ihre künstlerische Richtung, was zu ihren ersten Ausstellungen später in diesem Jahr führte. Sie studierte auch Grafikktechniken bei Hayter und Cochet und arbeitete mit Deswane und Pillet im Atelier d’Art Abstrait zusammen.

Künstlerische Entwicklung & Konkrete Kunst

• Europäische & Lateinamerikanische Einflüsse: Soldevillas ausgedehnte Reisen durch Europa (Spanien, Schweiz, Niederlande, Belgien, Großbritannien, Österreich, Deutschland) und Lateinamerika (Venezuela, Brasilien) setzten sie einer Vielzahl künstlerischer Bewegungen aus.
• Konkrete Kunst auf Kuba: Nach ihrer Rückkehr nach Kuba wurde Soldevilla zu einer Schlüsselfigur beim Etablieren des Konkretismus – der konkreten Kunst – im kubanischen Kontext. Diese Bewegung betonte rein geometrische Abstraktion, verzichtete auf gegenständliche Darstellung und konzentrierte sich auf die intrinsischen Qualitäten von Form, Linie, Farbe und Komposition.
• Los Diez (Die Zehn): Sie war Gründungsmitglied von "Los Diez Pintores Concretos" (Die 10 Konkreten Maler), einer Gruppe, die maßgeblich an der Definition und Förderung dieses Stils in Kuba während der späten 1950er Jahre beteiligt war. Die Gruppe gründete zusammen mit ihrem Ehemann Pedro de Oraá die Galería Color-Luz, die sich der Präsentation abstrakter Kunst widmete.
• Künstlerischer Stil: Soldevillas Werk zeichnet sich durch die Verwendung geometrischer Formen – Kreise, Rechtecke und Linien – in dynamischen Kompositionen aus. Ihre Collagen sind besonders bemerkenswert für ihre rhythmische Interaktion von Formen und Farben, oft unter Einbeziehung von Diagonalen und kontrastierenden Elementen. Sie erforschte auch kinetische Skulpturen mit asymmetrischen Metallstücken.

Wichtige Werke & Leistungen

• Bemerkenswerte Werke: Zu Soldevillas bekanntesten Werken gehören Camino convergentes und unbetitelte Collagen, die ihre Meisterschaft der geometrischen Abstraktion demonstrieren. Weitere bedeutende Arbeiten sind "Triptico" und verschiedene andere “Sem título” (Ohne Titel) Stücke.
• Galería Color-Luz: Die Gründung der Galería Color-Luz neben Pedro de Oraá war ein wichtiger Beitrag zur kubanischen Kunstszene und bot Künstlern abstrakter Kunst eine Plattform während einer entscheidenden Zeit.
• Lehrtätigkeit & Institutionelle Rollen: Nach der Kubanischen Revolution von 1959 lehrte Soldevilla als Professorin für Bildende Kunst an der School of Architecture der Universität Havanna und engagierte sich in UPEC (einer Journalistenvereinigung) und UNEAC (dem Verband der Schriftsteller und Künstler Kubas).

Vermächtnis & Historische Bedeutung

Dolores “Loló” Soldevilla Nietos Vermächtnis geht über ihre individuellen künstlerischen Leistungen hinaus. Sie wird als Pionierin der kubanischen konkreten Kunst in Erinnerung behalten, die maßgeblich dazu beitrug, die nationale visuelle Identität während einer Zeit bedeutender sozialer und politischer Transformation zu prägen. Ihr Engagement für abstrakte Prinzipien, verbunden mit ihrem aktiven Engagement im politischen Diskurs, festigte ihre Position als wichtige Stimme sowohl in der Kunstwelt als auch in der kubanischen Gesellschaft. Ihre Arbeit inspiriert weiterhin zeitgenössische Künstler und zeugt von der Kraft der geometrischen Abstraktion.