Charles Ernest Cundall's mest berømte maleri er New York, from Brooklyn (1939) i Government Art Collection, London. Sammen med Abingdon Fair (1927) og The Wear Bridge, Sunderland (1930) udgør de de tre værker, som alle kender. Vores katalog indeholder 93 værker af Charles Ernest Cundall; de 93 nedenfor er dem, som verden ser mest på, hver med årstal, det museum der opbevarer det, og hvorfor det er betydningsfuldt.
Rangordnet efter vores popularitetsscore, som kombinerer søgninger, besøg og ordrer for hvert værk. Opdateret oktober 2026.
In the heart of Charles Ernest Cundall’s 1929 masterpiece, The Boulogne Express, we are transported to an era where the world was accelerating under the rhythmic pulse of…
The painting Albi by Charles Ernest Cundall is a beautiful representation of a quaint European village. Created in 1930, this oil on canvas piece measures 60 x 76…
The painting The Hipper at Kiel by Charles Ernest Cundall is a captivating artwork that showcases the artist's skill in depicting war and maritime scenes. Created in 1945,…
The painting The Clearing by Charles Ernest Cundall is a remarkable work of art that showcases the artist's skill in capturing the essence of rural life. Created in…
The painting The Arena, Assisi by Charles Ernest Cundall is a beautiful representation of a small village in Italy. Created in 1922, this oil on panel piece measures…
The painting Segovia, Spain by Charles Ernest Cundall is a captivating depiction of a quaint Spanish town, showcasing the artist's ability to convey the essence of a place…
De fire motiver, der optræder hyppigst blandt disse mesterværker, med det fineste eksempel på hvert enkelt.
De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.
| Museum | By | Værker af Charles Ernest Cundall | Malerier fra denne liste |
|---|---|---|---|
| London | 4 | Liberty Boats at Sheerness, 1940, Boom Defence Vessels, Battleships at Falmouth, 1940 | |
| Bristol | 3 | Gravesend, Dieppe, London Zoo, Elephant Walk | |
| London | 2 | New York, from Brooklyn, Derby Day | |
| Greater Manchester | 2 | Abingdon Fair, Lancaster Bombers | |
| Bristol | 2 | The Boulogne Express, The Quay, Waterford | |
| Hull | 2 | The Artist's Mother, Quebec, Canada | |
| Nottingham | 2 | Waterloo Bridge, London, The Church of St Germain des Prés, Paris, France | |
| London | 2 | Their Finest Hour, May 1940, Tom Walker (b.1872), In Pensioner, Late of the Loyal Regiment |
New York, from Brooklyn (1939), Government Art Collection, London. Derefter følger Abingdon Fair (1927) og The Wear Bridge, Sunderland (1930).
49 år gammel: New York, from Brooklyn er fra 1939, og Charles Ernest Cundall blev født i 1890.
New York, from Brooklyn, Abingdon Fair, The Wear Bridge, Sunderland, Derby Day, Training Camp, Hullavington, Minesweepers off Duty, A Sunderland Being Hauled up the Slipway, Advanced Rigging Instruction, RAF Training Command, Blackpool, Liberty Boats at Sheerness, 1940 og Marine Craft and Sunderlands. Ranglisten ovenfor angiver årstallet og museet for hver af dem.
Vores katalog indeholder 93 værker af Charles Ernest Cundall, dateret fra 1922 til 1947.
De fleste af dem findes i National Maritime Museum (London), Royal West of England Academy (Bristol) og Government Art Collection (London). Tabellen ovenfor lister museerne enkeltvis.
I 1940s: 35 af de 93 værker på denne side stammer fra denne periode, herunder Training Camp, Hullavington.
Det tidligste på denne side er Italian Landscape (1922), det seneste The Black Watch Receiving the Freedom of Perth, 1947 (1947).
Panoramic view (4), Victorian era (3) og British art (3), blandt de 93 værker på denne side.
Oil On Canvas: 3 ud af de 93 værker på denne side.
Post-impressionism, som malerierne på denne side viser.
Liberty Boats at Sheerness, 1940, Boom Defence Vessels og Battleships at Falmouth, 1940 er blandt de 4 værker på denne side, som er i National Maritime Museum, London's samling.
Født i Stretford, Lancashire, trådte Charles Ernest Cundall frem som en bemærkelsesværdig alsidig skikkelse i det britiske kunstlandskab i det tidlige tyvende århundrede. Hans rejse begyndte ikke med en pensel, men med en designers delikate præcision, hvor han arbejdede midt i de indviklede mønstre af keramik og glasmosaik for Pilkington's Lancastron Pottery & Tiles. Dette tidlige fundament inden for dekorativ kunst gav ham en unik følsomhed over for tekstur og form, som han senere ville oversærende til langt større og mere omfattende lærreder. Hans formelle uddannelse ved Manchester School of Art og hans efterfølgende legat til Royal College of Art i 1912 markerede begyndelsen på en dyb kunstnerisk evolution, der førte ham til at mestre alt fra intime portrætter til enorme, panoramiske bylandskaber.
Cundalls livsbane blev uigenkaldeligt ændret af skyggerne fra Den Store Krig. Under sin tjeneste i Royal Fusiliers pådrog han sig en betydelig skade på sin højre arm, en kvæstelse der truede med at bringe hans kreative impulser til tavshed. Men som et vidnesbyrd om hans rene vedholdenhed lærte han at male med sin venstre arm, hvorefter han vendte tilbage til Royal College of Art og senere studerede ved Slade School of Art. Denne periode med genoptræning og ny læring gennemsyrede hans værk med en modstandsdygtig ånd. Hans rejser gennem Paris, Italien, Sverige, Rusland og Spanien udvidede yderligere hans visuelle ordforråd og gjorde det muligt for ham at absorbere det mangfoldige lys og den atmosfære, som det europæiske kontinent besidder, hvilket i sidste ende manifesterede sig i hans mesterskab over topografiske motiver.
Cundall blev mest berømt for sin evne til at mestre storskala panoramiske lærreder – værker, der indfangede den pulserende energi i det britiske liv og landskabets stille majestæt. Han besad en sjælden teknisk kunnen, især når han navigerede i de komplekse menneskemængder og luftperspektiver. Hans malerier var ofte rige på tekstur, lys og bevægelse, hvilket gjorde ham til en mester i at indfange et øjebliks flygtige ånd. Uanset om han skildrede den livlige kystatmosfære i Bank Holiday, Brighton eller de vidstrakte udsigter over bylandskaber som Gravesend, resonerede hans arbejde med en evne til at forene topografisk nøjagtighed med en ekspressiv, næsten filmisk kvalitet.
Under de turbulente år under Anden Verdenskrig fik Cundalls kunstneriske virke en dyb historisk tyngde. Som officiel kunstner for Air Ministry og gennem opgaver for Admiralty dokumenterede han krigsindsatsens vitale rytmer. Hans lærreder fra denne æra, såsom dem der fokuserer på Bomber Command, Coastal Command og ankomsten af amerikanske tropper i Nordirland, tjener som rørende visuelle optegnelser over en nation i forandring. Gennem hans øjne ser vi krigens tunge maskineri – vedligeholdelsen af en Sunderland eller tilstedeværelsen af en B-17 Flying Fortress – fremstillet med en dyb følelse af pligt og kunstnerisk ynde.
Betydningen af Cundalls bidrag til kunsten ligger i hans evne til at bygge bro mellem dekorativt design og monumental malerkunst. Hans valg som Royal Academician i 1944 var en kulmination på hans karriere og afspejlede hans status blandt de mest fremtrædende malere i sin generation. Gennem hele sit virke forblev han en fast bestanddel af Royal Academy, hvor han udstillede konsekvent og bidrog til prestige hos institutioner som New English Arts Club og Royal Watercolour Society.
Hans kunstneriske arv er karakteriseret ved flere nøgleelementer:
Selvom meget af hans arbejde som krigskunstner endnu ikke har modtaget den fulde opmærksomhed, det fortjener, forbliver Cundall en essentiel tråd i det tyvende århundredes britiske kunsthistorie. Hans evne til at finde skønhed i både det storslåede panorama og det detaljerede topografiske motiv sikrer hans plads i historien over de malere, der indfangede selve sjælen i deres egen æra.