Robert Colquhoun, 1914 – 1962

Robert Colquhouns malerier: De 35 mest berømte værker, rangeret

Robert Colquhouns mest berømte maleri er Encounter (1942). Sammen med Two Irish People (1947) og Woman with Leaping Cat (1945) udgør de de tre værker, som alle kender. Vores katalog indeholder 35 værker af Robert Colquhoun; de 35 nedenfor er dem, som verden ser mest på, hver med årstal, det museum der opbevarer det, og hvorfor det er betydningsfuldt.

Rangordnet efter vores popularitetsscore, som kombinerer søgninger, besøg og ordrer for hvert værk. Opdateret oktober 2026.

Portræt af Robert Colquhoun
Robert Colquhoun · 1914 – 1962
Født · død
1914 – 1962, Kilmarnock
Bevægelse
Cubism
Værker i vores katalog
35
Mest kendte
Encounter (1942)
Flest værker hos
British Council Collection

De 10 mest berømte Robert Colquhoun malerier

Seated Woman and Cat (1946) af Robert Colquhoun
5

Seated Woman and Cat

1946 · Oil On Canvas · Arts Council Collection, London

In the evocative landscape of mid-century British art, few works capture the tension between simplicity and profound emotion as effectively as Robert Colquhoun’s Seated Woman and Cat. Painted in 1946, this striking oil on canvas serves as a masterclass in early modernism, blending the structural rigor of Cubism with the raw, visceral energy of Expressionism. The composition immediately commands attention through its bold, geometric architecture, where flattened planes and sharp…

Woman in a Blue Hat (1947) af Robert Colquhoun
6

Woman in a Blue Hat

1947 · Oil On Canvas · British Council Collection, London

In the evocative realm of mid-century British Expressionism, few works capture the raw, psychological tension of the human condition as poignantly as Robert Colquhoun’s 1947 masterpiece, Woman in a Blue Hat. This striking portrait serves as a profound window into the artist's ability to transmute simple observation into deep emotional resonance. At first glance, the viewer is met with a bold, chromatic confrontation: the vibrant, almost aggressive yellow of the…

The Lock Gate (1942) af Robert Colquhoun
7

The Lock Gate

1942

The Lock Gate is a captivating oil on canvas painting created by the renowned artist Robert Colquhoun in 1942. Measuring 39 x 58 cm, this artwork is currently housed at the Glasgow Museums Resource Centre in the United Kingdom. As a prominent figure in the British art scene, Colquhoun's works are highly regarded for their unique blend of realism and modernism. Composition and Style The Lock Gate painting features a…

Tomato Plants (1942) af Robert Colquhoun
9

Tomato Plants

In the evocative realm of mid-century British expressionism, few works capture the pulse of the natural world with as much kinetic energy as Robert Colquanno’s 1942 masterpiece, Tomato Plants. At first glance, the canvas presents a lush, sprawling forest scene, yet beneath its vibrant surface lies a complex tapestry of movement and light. The composition is anchored by a magnificent tree adorned with luminous yellow leaves, a brilliant focal point…

Robert Colquhoun, malerier 11 til 35

The Potato Diggers (1946) af Robert Colquhoun
#20

The Potato Diggers

1946 · Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries
Woman and Goat (1948) af Robert Colquhoun
#29

Woman and Goat

1948 · The Hepworth Wakefield

In the evocative oil painting Woman and Goat, created in 1948 by the visionary British artist Robert Colquhoun, we are invited into a moment of profound, quiet intimacy.…

The Students (1947) af Robert Colquhoun
#30

The Students

1947 · British Council Collection

In the quiet corners of mid-century British expressionism, few works capture the profound weight of human connection quite like Robert Colquhoun’s The Students. Painted in 1947, this evocative…

Seeded Plants (1942) af Robert Colquhoun
#31

Seeded Plants

1942 · Royal College of Art

Seeded Plants is an oil painting by the artist Robert Colquhoun. Created in 1942, this work functions as a landscape of emotion. The composition utilizes organic forms and…

Weeping Woman (1948) af Robert Colquhoun
#35

Weeping Woman

1948 · The Dick Institute

The Weeping Woman by Robert Colquhoun is a poignant oil on canvas painting that showcases the artist's ability to convey deep emotions through his work. Created in 1948,…

De motiver Robert Colquhoun malede mest

De fire motiver, der optræder hyppigst blandt disse mesterværker, med det fineste eksempel på hvert enkelt.

Hvor kan man se Robert Colquhoun's malerier

De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.

Museum By Værker af Robert Colquhoun Malerier fra denne liste
British Council Collection, LondonBritish Council Collection London 4 Woman in a Blue Hat, Woman with a Circus Goat, Weaving Army Cloth
County Hall, LeicesterCounty Hall Leicester 3 Seated Figure, The Goatherd, The Peasant Woman
Arts Council Collection, LondonArts Council Collection London 2 Seated Woman and Cat, Church Lench
Jerwood Gallery, HastingsJerwood Gallery Hastings 1 Two Irish People
Government Art Collection, LondonGovernment Art Collection London 1 Tomato Plants
The Fleming Collection, LondonThe Fleming Collection London 1 Head Study
Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries, AberystwythAberystwyth University School of Art Museum And Galleries Aberystwyth 1 The Potato Diggers
Middlesbrough Institute of Modern Art, MiddlesbroughMiddlesbrough Institute of Modern Art Middlesbrough 1 Man with a Donkey Saddle

Robert Colquhouns mest berømte malerier, år for år

Fra 1940 til 1952 strækker Robert Colquhouns karriere sig over 13 år, knap mere end et årti: her er det år for år, med de mest berømte malerier fra hvert år.

  1. 1940
  2. 1941
  3. 1942
  4. 1942
    The Lock Gate (1942) af Robert Colquhoun
    Nr. 7 ud af 35

    The Lock Gate

    Alder 28

    The Lock Gate is a captivating oil on canvas painting created by the renowned artist Robert Colquhoun in 1942. Measuring 39 x 58 cm, this artwork is currently…

  5. 1942
    Tomato Plants (1942) af Robert Colquhoun
    Nr. 9 ud af 35

    Tomato Plants

    Alder 28 · Government Art Collection

    In the evocative realm of mid-century British expressionism, few works capture the pulse of the natural world with as much kinetic energy as Robert Colquanno’s 1942 masterpiece, Tomato…

  6. 1943
  7. 1943
  8. 1944
  9. 1945
  10. 1945
  11. 1946
    Seated Woman and Cat (1946) af Robert Colquhoun
    Rang 5 ud af 35

    Seated Woman and Cat

    Alder 32 · Arts Council Collection

    In the evocative landscape of mid-century British art, few works capture the tension between simplicity and profound emotion as effectively as Robert Colquhoun’s Seated Woman and Cat. Painted…

  12. 1946
  13. 1946
  14. 1947
  15. 1947
    Woman in a Blue Hat (1947) af Robert Colquhoun
    Nr. 6 ud af 35

    Woman in a Blue Hat

    Alder 33 · British Council Collection

    In the evocative realm of mid-century British Expressionism, few works capture the raw, psychological tension of the human condition as poignantly as Robert Colquhoun’s 1947 masterpiece, Woman in…

  16. 1947
    The Students (1947) af Robert Colquhoun
    #30 ud af 35

    The Students

    Alder 33 · British Council Collection

    In the quiet corners of mid-century British expressionism, few works capture the profound weight of human connection quite like Robert Colquhoun’s The Students. Painted in 1947, this evocative…

  17. 1948
    Woman with a Circus Goat (1948) af Robert Colquhoun
    Rang 8 ud af 35

    Woman with a Circus Goat

    Alder 34 · British Council Collection

    The oil painting titled Woman with a Circus Goat was executed by the artist Robert Colquhoun. This work dates to 1948. It is currently held within the British…

  18. 1948
  19. 1948
    Woman and Goat (1948) af Robert Colquhoun
    Rang 29 ud af 35

    Woman and Goat

    Alder 34 · The Hepworth Wakefield

    In the evocative oil painting Woman and Goat, created in 1948 by the visionary British artist Robert Colquhoun, we are invited into a moment of profound, quiet intimacy.…

  20. 1949
  21. 1949
  22. 1949
  23. 1950
  24. 1952
  25. 1952

Spørgsmål om Robert Colquhouns malerier

Hvad er Robert Colquhouns mest berømte maleri?Vis svaret

Encounter (1942). Derefter følger Two Irish People (1947) og Woman with Leaping Cat (1945).

Hvor gammel var Robert Colquhoun, da Encounter blev malet?Vis svaret

28 år gammel: Encounter er fra 1942, og Robert Colquhoun blev født i 1914.

Hvad er de 10 bedste malerier af Robert Colquhoun?Vis svaret

Encounter, Two Irish People, Woman with Leaping Cat, Seated Figure, Seated Woman and Cat, Woman in a Blue Hat, The Lock Gate, Woman with a Circus Goat, Tomato Plants og Head Study. Ranglisten ovenfor angiver årstallet og museet for hver af dem.

Hvor mange malerier har Robert Colquhoun lavet?Vis svaret

Vores katalog indeholder 35 værker af Robert Colquhoun, dateret fra 1940 til 1952.

Hvor findes Robert Colquhouns mest berømte malerier?Vis svaret

De fleste af dem findes i British Council Collection (London), County Hall (Leicester) og Arts Council Collection (London). Tabellen ovenfor lister museerne enkeltvis.

Hvornår malede Robert Colquhoun sine mest berømte værker?Vis svaret

I 1942: 5 af de 35 værker på denne side stammer fra denne periode, herunder Encounter.

Hvad er Robert Colquhoun's tidligste og seneste berømte malerier?Vis svaret

Det tidligste på denne side er Robert Colquhoun (1914–1962), Artist, Self Portrait (1940), det seneste Costume for Donald (in a Palace Scene) (1952).

Hvad malede Robert Colquhoun oftest?Vis svaret

Women (6), Melancholy mood (3) og Geometric forms (3), blandt de 35 værker på denne side.

Hvilket medie brugte Robert Colquhoun mest?Vis svaret

Oil On Canvas: 5 ud af de 35 værker på denne side.

Hvilken kunstretning tilhører Robert Colquhoun?Vis svaret

Cubism og Expressionism, som malerierne på denne side viser.

Hvilke Robert Colquhoun-malerier kan jeg se på British Council Collection?Vis svaret

Woman in a Blue Hat, Woman with a Circus Goat og Weaving Army Cloth er blandt de 4 værker på denne side, som er i British Council Collection, London's samling.

Om Robert Colquhoun

Robert Colquhoun: En visionær maler af isolation og ekspression

Robert Colquhoun (1914–1962) står som en skelsættende skikkelse i britisk midtvejskunst, anerkendt for sin distinkte ekspressionistiske stil – karakteriseret ved stærke farvekontraster, forenklede former og en uforfærdet skildring af menneskelige følelser. Han blev født i Kilmarnock, Skotland, og besad en medfødt kunstnerisk sans, der blev næret af de tidlige indtryk fra landskaberne i Ayrshire, hvilket ville præge hans visuelle sprog dybt. Hans formelle uddannelse ved Glasgow School of Art cementerede et livslangt partnerskab med den medkunstner, Robert MacBryde, hvilket skabte en kreativ alliance, der formede både deres karrierer og intellektuelle diskurs.
  • Tidlige indflydelser og kunstnerisk dannelse: Colquhouns formative år var præget af en fordybelse i det landlige Ayrshires levende nuancer og teksturer – en forbindelse, der udmøntede sig i hans tidlige malerier, som skildrede landbrugsarbejdere og håndværkere med en bemærkelsesværdig følsomhed. Disse tidlige værker udviste en spirende forståelse for farveteori og kompositionel balance, hvilket varslede de stilistiske udviklinger, der skulle komme.
  • Samarbejdet med MacBryde og udforskningen af Paris: Mødet på Glasgow School of Art indledte et symbiotisk forhold til MacBryde, der strakte sig ud over det kunstneriske samarbejde til også at omfatte et personligt venskab. Sammen begav de sig ud på en transformativ rejse til Frankrig og Italien i 1937–39, hvor de opsugede indflydelsen fra Picassos kubisme og eksperimenterede med innovative teknikker. Denne periode cementerede deres dedikation til abstraktion og etablerede dem som kunstnere, der var dybt i pagt med tidens intellektuelle strømninger.

Tjeneste under Anden Verdenskrig og livet i Londons atelierer

  • Militær indsats: Under Anden Verdenskrig tjente Colquhoun som ambulancechauffør i Royal Army Medical Corps, hvor han på egen hånd oplevede krigens angst og afsavn. Denne erfaring uddybede uden tvivl hans forståelse for menneskelig sårbarhed og bidrog til den melankolske tone, der gennemstrømmer store dele af hans værk.
  • Fælles atelierrum og den kunstneriske cirkel: Efter krigen flyttede Colquhoun til London og delte atelier med MacBryde, Jankel Adler og John Minton – hvilket skabte et levende kunstnerisk samfund centreret omkring Bedford Gardens. Dette miljø fremmede intellektuel udveksling og gav næring til deres kreative produktion, og tiltrak indflydelsesrige skikkelser som Michael Ayrton, Francis Bacon, Lucian Freud, Dylan Thomas og George Barker.

Scenekunst og kunstnerisk anerkendelse

  • Bidrag til scenografien: Colquhouns kunstneriske talenter rakte ud over maleriet og omfattede også teaterdesign. Han samarbejdede omfattende med MacBryde om opsætninger af Macbeth og Kong Lear i Stratford-upon-Avon, samt Donald of the Burthens for Sadler's Wells Ballet, hvilket demonstrerede hans alsidighed og engagement i visuel historiefortælling.
  • Kritisk hyldest og Galerie Lefevre: Gennem 1940'erne og de tidlige 1950'ere opnåede Colquhoun betydelig anerkendelse i den britiske kunstverden. Hans værker blev regelmæssigt udstillet på Galerie Lefevre i London, hvilket sikrede hans ry som en af sin generations fremmeste kunstnere.

Moden stil og eftermæle

  • Ekspressionistisk vision: Colquhouns modne stil omfavnede en kraftfuldt ekspressiv æstetik – karakteriseret ved dristige farvepaletter og forenklede geometriske former. Han forfulgte utrætteligt temaer som isolation, angst og psykologisk kompleksitet, hvilket afspejlede efterkrigstidens Europa.
  • Grafik og vedvarende indflydelse: Colquhoun var en flittig grafiker, der producerede talrige litografier og monotypier, som yderligere udforskede hans kunstneriske idéer. Hans arbejde fortsætter med at resonere hos både samtidige kunstnere og forskere og står som et vedvarende vidnesbyrd om hans unikke vision og bidrag til den britiske kunsthistorie.
Hans samlede værk forbliver en rørende refleksion over den menneskelige tilstand – en hjemsøgende udforskning af følelser, formidlet gennem mesterlig teknik og gennemsyret af det uudslettelige præg fra Ayrshires landskab. Robert Colquhouns eftermæle lever ikke blot som kunstner, men som et symbol på kunstnerisk integritet og en urokkelig dedikation til at formidle dybe psykologiske sandheder.