Historie Barnes Foundation
Kořeny Barnes Foundation sahají až k raným zájmům Alberta C. Barnese. Své sbírání umění zahájil již v roce 1902, poháněn osobní vášní, která mu nakonec umožnila založit tuto instituci v roce 1922. Barnes, ze povolání chemik, si vybudoval jméno a majetek díky společnému vývoji Argyrolu, léku proti slepnutí. Společně s Laurou Barnesovou založil tuto instituci s cílem podnítit vnímání umění i hortikultury prostřednictvím specifické vzdělávací vize.
Po většinu své historie byla tato sbírka sídlěna v Merionu. Právě toto původní prostředí umožnilo vznik unikátních celků, které dnes definují charakter celé kolekce. V roce 2012 se instituce přestěhovala do nového budov na Benjamin Franklin Parkway ve Philadelphii v Pensylvánii. Toto přesuní sbírky do samotného srdce města proběhlo při zachování specifického uspořádání předmětů, které v duchu svých zakladatelů navrhli.
Architektura a atmosféra galerií
Současná budova na Benjamin Franklin Parkway ve Philadelphii byla navržena architektonickým studiem Tod Williams Billie Tsien Architects | Partners. Její architektura funguje jako záměrné ozvěno minulosti, které rezonuje v rámci současného prostoru. Celý prostor byl pečlivě navržen tak, aby znovu zachytil intimní měřítko a atmosféru původní galerie v Merionu. Toto prostorové uspořádání zajišťuje, že samotný design budovy zůstává nedílnou součástí uměleckého zážitku a přímo ovlivňuje způsob, jakým návštěvníci vnímají sbírku a jak s ní nabývají kontaktu.
Uvnitř vás uvítají galerie s precizně kontrolovaným osvětlením a promyšleně uspořádanými prostory. Tyto prvky vybízejí k hloubkovému pozorování uměleckých děl. Design se záměrně vyhýbá grandiózní a impozantní architektuře, která je pro podobné instituce často typická, a místo toho sází na pocit intimity. Toto prostředí umožňuje přímé a osobní setkání s vystavenými objekty.
Impressionistické a postimpressionistické sbírky
Nadace Barnes sídlí jednu z nejvýznamnějších sbírek impresionistických, postimpressionistických a raně moderních maleb. Mezi její poklady patří 181 děl od Renoirova a 69 děl vytvořených Cézannem. Tyto obrazy nejsou vystaveny náhodně, nýbrž jsou uspořádány do pečlivě promyšlených celků, které mají za cíl vyzdvihnout hluboké vztahy mezi barvou, linií a formou. Návštěvníci tak mohou naslouchat rytmickým kompozcím, které představuje Matisse, jehož v kolekci zastupuje 59 děl, a to v těsné blízkosti 46 děl od Picassa.
Nezastupuje zde jen tyto velikány, ale i díla Vincenta van Gogha, mezi něž patří například jeho emotivní dílo Pšeničné pole s krky. Tyto obrazy jsou umístěny tak, aby vyvolaly okamžitý, přímý kontakt s plátnem. Skrze specifické seskupení těchto děl s dalšími předměty sbírka zdůrazňuje vizuální kontinuitu mezi různými érami a styly. Celý výběr se pak soustředí na fascinující evoluci moderního vidění, které je definováno unikátním způsobem práce se světlem a texturou.
- Pšeničné pole s krky, 1890 – Vincent van Gogh
- Hráči karet (Barnes), kolem roku 1892 – Paul Cézanne
Mistrovská díla sbírky Barnes Foundation
Tato sbírka v sobě nese významná díla z období impresionismu i postimpresionismu. Mezi její poklady patří například Koupající se v La Grenouillère od Claude'a Moneta, které zde sousedí s Renoirovým slavným dílem Bal u moulin de la Galette. Tyto obrazy jsou v galerii umístěny tak, aby umožnily hluboké studium vztahu mezi světlem a barvou. Degas je zde zastoupen svými fascinujícími portréty tanečnic, které obohacují vizuální dialog v rámci celých prostor galerií.
Sběratelský fond zahrnuje i několik klíčových děl Paula Cézanne, mezi něž patří například Hráči karet (Barnes) z roku 1892. Henri Matisse je zde zastoupen svým dílem Žena s vějířem. Kolekci dále doplňuje Vincent van Gogh a jeho obraz Poštář (Joseph-Étienne Roulin), vytvořený v roce 1889.
Rozmanitá umění a dekorativní předměty
Tato sbírka zahrnuje přes 4 000 objektů, které jsou uspořádány tak, aby vynikly vizuální vztahy napříč různými médii a érami. Tato kompozice zahrnuje významnou sbírku afrického umění, které bylo integrováno do vizuální logiky nadace, aby poskytlo kontext pro moderní evropský vývoj. Vedle těchto sochují galerie obsahují Native American keramiku a šperky, stejně jako asijské antiky. Tyto předměty jsou umístěny tak, aby podnucovaly k přímému porovnávání tvaru a linie.
Barnes Foundation si dále uchovává regionální a funkční řemesla. Nábytek pensylvánských Němců je zde v dialogu s jinými dekorativními uměními, jako je kovářské metalwork. Tyto objekty nejsou izolované; jsou součástí specifických celků navržených tak, aby odhalily vzájemné propojení umění napříč různými kulturami a časovými obdobími. Přítomnost těchto předmětů vedle fine art je klíčová pro přístup instituce k estetickému porozumění.
Pedagogická filozofie a metoda
Barnes Foundation funguje jako unikátní spojení umělecké sbírky a vzdělávací instituce. Jejím srdcem je metoda Barnes, specifický pedagogický přístup navržený tak, aby podnucoval nezávislé myšlení a kritické uvažování. Místo toho, aby se spoléhala na předem připravené narativy nebo suché odborné přednášky, tato metoda klade důraz na přímý, osobní zážitek z kontaktu s originálními díly. Studenti se tak setkávají s uměním prostřednictvím hloubkové pozorování a aktivní účasti na diskusích, přičemž se soustředí především na formální kvality objektů, které mají před sebou.
Tento přístup má za cíl rozvinout mnohem více než jen estetické chválení. Skutečným cílem je posílit celkovou schopnost studenta učit se a uspět v životě tím, že trénuje oko k objektivnímu vnímání barvy, linie, světla a prostoru. Analýzou těchto základních prvků si žáci budují kapacitu pro disciplinované a analytické myšlení. Barnes Foundation nabízí tyto programy studentům všech věkových kategorií a z různých prostředí, čímž si udržuje svou hlubokou závazek k přístupnosti v rámci své vzdělávací mise.
