Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci
Přepnout na digitální verzi obrazu)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (22 říjen)
DVA-DVA
Velikost reprodukce
Victor Vasarely's DVA-DVA is more than just a colorful square; it’s a meticulously crafted portal into the heart of Op Art and a testament to the revolutionary approach Vasarely took towards understanding perception. Painted in 1960s, this work embodies the artist’s core philosophy: to translate mathematical principles – specifically, the way our eyes perceive movement and vibration – directly onto the canvas. The painting's deceptively simple composition—four distinct squares of red, green, blue, and yellow—immediately draws the viewer in, inviting a deeper engagement than mere aesthetic appreciation.
Born Károly Vaszary in 1906 in Pécs, Croatia (then part of Austria-Hungary), Vasarely’s artistic trajectory was initially rooted in medicine before he decisively embraced the burgeoning world of abstraction. His formative years were profoundly shaped by the Bauhaus movement and Sándor Bortnyik's “Műhely” workshop, where he absorbed the principles of functional design and geometric abstraction. This wasn’t simply about creating pretty pictures; it was a rigorous scientific investigation into how our brains process visual information. Vasarely sought to create art that actively *stimulated* perception, challenging traditional notions of representation and inviting viewers to become active participants in the artwork's creation.
The technique employed in DVA-DVA is a masterclass in controlled illusion. Each square isn’t painted with broad strokes but rather with precise, overlapping geometric shapes – lines, circles, and curves – meticulously arranged to create the impression of movement and vibration. The artist's deliberate use of contrasting colors amplifies this effect, further manipulating our visual system. The subtle variations within each color field—the delicate shading and layering—are crucial to generating the optical illusion that defines Op Art. It’s a technique demanding immense precision and control, reflecting Vasarely’s dedication to translating mathematical concepts into tangible artistic forms.
While ostensibly abstract, DVA-DVA resonates with deeper symbolic meanings. The four primary colors – red, green, blue, and yellow – are often associated with fundamental energies and emotions. Vasarely’s work isn't about depicting a specific scene or narrative; instead, it aims to evoke a visceral response within the viewer—a sense of dynamism, excitement, and perhaps even a slight disorientation. The painting’s impact is profoundly psychological, tapping into our innate sensitivity to visual stimuli. It invites contemplation on the nature of perception itself, prompting us to question how we see the world around us.
WahooArt offers meticulously crafted hand-painted reproductions of DVA-DVA, ensuring that you experience the full impact of Vasarely’s groundbreaking work. Each reproduction is created using archival quality materials and techniques, faithfully capturing the original's intricate details and vibrant colors. Whether adorning a contemporary space or serving as an investment in art history, this piece offers a unique opportunity to engage with one of the 20th century’s most influential artists.
Ruční kopie díla „DVA-DVA“ od Victor Vasarely jsou k zakoupení na webu tento web: ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně, a to prostřednictvím jeho stránky Ručně malovaná reprodukce.
Do místnosti typu Living Room se pro dílo „DVA-DVA“ doporučuje tisk v rozměru Large.
Dílo „DVA-DVA“ od Victor Vasarely patří k období Modern a směru Op Art. Tyto prvky společně zasazují dílo do historie umění.
1906 - 1997 , Chorvatsko