Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Chocolate Grinder

Jméno Třída Datum

Marcel Duchamp, Chocolate Grinder (1914). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Marcel Duchamp wahooart.com/cs/artists/marcel-duchamp_cs/
Datum vzniku díla
1887 – 1968
Malováno
1914
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
73 x 60 cm
Pohyb
Dada Cubism
Období
Modern
Artistic style
Cubist influence
Influences
Post-Impressionism
Notable elements
Orange circles, spoon
Subject or theme
Coffee maker

V kontextu

Chocolate Grinder — Marcel Duchamp

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 73 × 60 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 81 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 27 let. Umělec dožil se 81 let. 36 z celkových 78 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Marcel Duchamp (1887–1968) ▲ toto dílo, 1914 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1911 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1911–1925 Pozdní díla: od 1925

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/marcel-duchamp-chocolate-grinder-8XYHEA-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    White #fafaf5

    Katalogizovaná paleta

    • #FAFAF5
    • #39443B
    • #6D7870
    • #E2AD6E

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    White
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Marcel Duchamp za posledních dvanáct měsíců — celkem 35 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 39,2%9 600 visits
    2. 2 Německo 9,8%2 400 visits
    3. 3 Spojené státy americké 9,4%2 300 visits
    4. 4 Belgie 6,9%1 700 visits
    5. 5 Itálie 4,5%1 100 visits
    6. 6 Španělsko 4,1%1 000 visits
    7. 7 Francie 4,1%1 000 visits
    8. 8 Brazílie 3,7%900 visits
    9. 9 Spojené království 2,4%600 visits
    10. 10 Mexiko 2,0%500 visits
    11. · 25 dalších zemí 13,9%3 400 visits

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Marcel Duchamp

    1. 1 L.H.O.O.Q., Mona Lisa s vousičkou, 1919 7,2%3 700 visits
    2. 2 Given: 1. The Waterfall, 2. The Illuminating Gas, 1966 6,6%3 400 visits
    3. 3 Fontána, 1917 6,6%3 400 visits
    4. 4 Nude Descending a Staircase, No.2, 1912 5,0%2 600 visits
    5. 5 Přechod Panny v Nevěstu, 1912 5,0%2 600 visits
    6. 6 Rrose Sélavy 3,1%1 600 visits
    7. 7 Tu m' 2,9%1 500 visits
    8. 8 Smutný mladý muž v vlaku, 1911 2,7%1 400 visits
    9. 9 Chocolate Grinder, 1914 2,7%1 400 visits
    10. 10 Portrait of Chess Players, 1911 2,5%1 300 visits
    11. 11 Disks Bearing Spirals, 1923 1,9%1 000 visits
    12. 12 Rotoreliefy (Optické disky) 1,9%1 000 visits
    13. 13 Sculpture-morte 1,7%900 visits
    14. 14 Chess Game, 1910 1,6%800 visits
    15. 15 With Hidden Noise 1,6%800 visits
    16. 16 Fountain 1,6%800 visits
    17. 17 Landscape at Blainville, 1902 1,4%700 visits
    18. 18 The Bride Stripped Bare by her Bachelors, 1923 1,4%700 visits
    19. 19 Paradise 1,2%600 visits
    20. 62 Chocolate Grinder, 1914 tento obraz 0,4%200 visits

    Tyto práce společně si nárokují 59,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 146 děl tohoto umělce, z nichž 110 byla prohlédnuta alespoň jednou. This painting ranks 62 of them, with 0,4% of that attention (200 visits). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Chocolate Grinder — Marcel Duchamp

    A Mechanical Vision in Motion

    The eye meets a flattened perspective of a chocolate mill, stripped down to its most essential geometric bones. Cylinders and basket-like structures occupy the space with a rigid, almost clinical precision. A large orange circle anchors the center of the composition, pulling the gaze into a focal point that feels both heavy and strangely weightless. Smaller circles orbit this central mass, adding layers of depth to an otherwise flattened plane. Within the structure of the grinder, a spoon rests, a small, domestic detail that grounds the machine in a recognizable, functional reality. The oil on canvas captures a sense of movement through straight lines and angular forms, suggesting a machine caught in a moment of silent, rotating operation.

    The Intersection of Industry and Idea

    Created in 1914, this work emerges from a period of rapid industrialization and profound societal shifts. The style leans toward the geometric abstraction found in Constructivism, yet it carries a dreamlike distortion that hints at the emerging Surrealist movement. There is a dry, impersonal quality to the execution, reminiscent of precise architectural drawings or mechanical blueprints. This lack of traditional detail directs the focus away from how chocolate is actually processed and toward the idea of the process itself. The rotating drums of the machine carry a subtle, underlying tension, suggesting a fascination with the mechanical age. It is a piece that exists on the threshold between representing a physical object and presenting a conceptual thought, where the machine becomes a symbol of the modern, mechanized life.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Marcel Duchamp

    Narozen(a) v Blainville-sur-Mer, Francie

    Marcel Duchamp – Revolucionářský Duch

    Marcel Duchamp, Henri-Robert-Marcel Duchamp se narodil roku 1887 v Blainville-sur-Mer, Normandii, a byl více než jen umělec; filozofický provokatér, který zásadně změnil průběh moderního umění. Jeho rané životní zkušenosti – výchova v rodině, která si vážila uměleckého vyjádření, kdy oba bratři uspěli jako umělci – naznačovaly ikonoklasismus, který ho čekal. Duchamp začal studovat formální vzdělání, osvojil si tradiční techniky a experimentoval s impresionistickými styly. Nicméně toto akademické základnění sloužilo nejen samotnému konci, ale jako podnět k otázkám povahy umění, jeho účelu a jeho významu. Nebyl spokojen pouze tím, že zobrazuje svět; toužil po vyzvání způsobu našeho vnímání a co představuje estetická hodnota. Tento nezřízené intelektuální zvědavost se stal základem jeho plodného působení.

    Cubismus: První kroky k fragmentované reprezentaci

    Marcel Duchampův umělecký vývoj byl poznamenán neustálou evolucí – záměrným odklonem od ustálených pravidel. Jeho počáteční zájem o kubismus, který lze pozorovat například ve dílech jako Portrét hráčů šachu (1911), vykazoval zájem o rozdělené tvary a více perspektiv – odchylku od tradičního obrazového znázornění. Přesto rychle postupoval za hranice čistě estetických zájmů, uznávajíc, že pouze přeskakování vizuálních prvků nestačí k řešení hlubších otázek, které v něm kolísaly. Zděděný odpor vůči první světové válce poháněl tuto nespokojenost a Duchamp se vrátil k dadaismu – proudu narozenému z deziluze a odmítnutí logika, rozumu a tradičních hodnot umění. Dadaismus byl pro něj skutečným osvobozením od akademických konvencí. Nebyl zainteresován tvorbou krásných objektů; chtěl vyvolat úvahou, podněcovat kritiku a odhalit arbitrárnost estetického soudění. Tato doba přinesla vznik jeho nejradikálnější inovace – konceptuálního umění.

    Dadaismus: Odmítnutí pravidel a hledání nových cest

    Dadaisté odmítali všechny hodnoty, které považovali za samozřejmé – estetické krásy, intelektuální přesvědčení nebo dokonce samotnou formu uměleckého projevu. Dadaismus byl reakcí na katastrofu první světové války a jeho představitelé hledali nové způsoby vyjádření své frustrace. Duchamp se stal výrazným zastáncem tohoto proudu, který odmítal tradiční estetické normy a hodnoty. Jeho díla byla často šokující a provokativní – záměrně vyzvívající kritiku společnosti a upozorňující na její nedostatky. Dadaisté věřili, že umění nemělo být pouze krásné nebo působivé; mělo být aktivní a mít dopad na život lidí. Duchampův přístup byl charakteristický otevřeností vůči novým ideям a hledáním nových cest – cest, které vedly mimo rámec tradičního uměleckého světa.

    Cubismus jako základ pro další vývoj

    Kubismus představoval zásadní změnu oproti klasickému obrazové reprezentaci. Duchampův zájem o tuto estetiku byl patrný zejména ve svých počátcích – například v dílech Portrét hráčů šachu (1911). Umělci kubistů rozdělovali objekty na geometrické plochy a zobrazovali je z více úhlů pohledu. Tento přístup umožňoval nové možnosti vyjádření komplexních emocí a myšlenek – což bylo zásadní pro vývoj umění v průběhu první poloviny 20. století. Duchamp si kubismus osvojil jako základ pro další své estetické experimenty, ale zároveň ho kriticky hodnotil. Viděl v něm pouze jednu z možností vyjádření skutečnosti – což bylo důležité pro jeho filozofický přístup k umění.

    Významné díla Marcela Duchampa

    Marcel Duchamp vytvořil řadu ikonických děl, která zásadně ovlivnila vývoj moderního umění. Jeho nejznámější dílo Fountain (1917) – keramický porcelánový urinal подписанный „R. Mutt“ – vyvrátil tradiční představu o tom, co lze považovat za umělecké dílo. Duchamp položil základ konceptuálnímu umění tím, že použil obyčejný předmět jako zdroj inspirace a vytvořil tak nový druh estetického zážitku. Jeho další díla zahrnují L.H.O.O.Q. (1919) – reprodukci obrazu Mona Lisa pozměněnou značkou „R. Mutt“ – která vyzvívá kritiku kulturních ikon a hodnotových systémů. Duchampův přístup byl charakteristický intelektuální jasností a odvahou – odvahou překračovat hranice estetických pravidel a hodnot. Jeho díla zůstávají aktuální i dnes a inspirují umělce po celém světě.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Chocolate Grinder

    wahooart.com/cs/art/download/marcel-duchamp-chocolate-grinder-8XYHEA-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Duchamp, Marcel. Chocolate Grinder. 1914, https://wahooart.com/cs/art/marcel-duchamp-chocolate-grinder-8XYHEA-en/
    APA
    Duchamp, Marcel (1914). Chocolate Grinder [Painting]. https://wahooart.com/cs/art/marcel-duchamp-chocolate-grinder-8XYHEA-en/
    Chicago
    Marcel Duchamp. Chocolate Grinder. 1914. https://wahooart.com/cs/art/marcel-duchamp-chocolate-grinder-8XYHEA-en/
    Harvard
    Duchamp, Marcel (1914) Chocolate Grinder. Available at: https://wahooart.com/cs/art/marcel-duchamp-chocolate-grinder-8XYHEA-en/

    Zaměřte se pozorně

    Chocolate Grinder — Marcel Duchamp

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: chocolate grinder, marcel duchamp, coffee maker. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Nude Descending a Staircase, No.2 (1912), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Marcel Duchamp bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 27. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Chocolate Grinder — Marcel Duchamp

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the primary subject of this painting?

      • A A coffee maker
      • B A chocolate grinder
      • C A mechanical clock
    2. 2. Which artist created the artwork 'Chocolate Grinder'?

      • A Pablo Picasso
      • B Marcel Duchamp
      • C Claude Monet
    3. 3. What is the medium used for this piece?

      • A Oil on canvas
      • B Watercolor on paper
      • C Sculpture in bronze
    4. 4. In what year was 'Chocolate Grinder' created?

      • A 1905
      • B 1914
      • C 1923
    5. 5. What color circle is described as the main focus of the piece?

      • A Blue
      • B Red
      • C Orange

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2B · 3A · 4B · 5C

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Jsou barvy v díle „Chocolate Grinder“ od Marcel Duchamp syté, nebo tlumené?

    Nasycení barevné palety díla "Chocolate Grinder" je na úrovni Subtle Color.

    Jakou převládající barvu má dílo „Chocolate Grinder“ od Marcel Duchamp?

    Hlavní barvou díla „Chocolate Grinder“ od Marcel Duchamp je White (#fafaf5).

    Jaké jsou skutečné rozměry díla „Chocolate Grinder“ od Marcel Duchamp?

    Původní rozměry díla "Chocolate Grinder" jsou 73 x 60 cm. Původní rozměry slouží jako užitečný vodítko při výběru velikosti reprodukce.