NáhledNáhled Náhled v ARNáhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazPřepnout na digitální obraz Přepnout na digitální obraz SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow StatistikyStatistiky

Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello (Final Stage), 1983

Salvador Dalí's 'Bed and Two Bedside Tables...' explodes with surreal energy! A chaotic cello attack, meticulous detail, & profound symbolism – explore the subconscious with this iconic masterpiece.

Salvador Dalí (1904-1989): španělský surrealistický malíř, známý svými snovými obrazy, roztavenými hodinkami a ikonickou tvorbou. Objevte jeho fascinující svět snů a podvědomí!

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (Koupit ručně malovaný obraz Koupit ručně malovaný obrazPřepnout na digitální obraz Přepnout na digitální obraz)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardní velikost
na míru
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (14 září)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
100dená lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

$ 68

reproduction

Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello (Final Stage), 1983

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

$ 68

Základní informace

  • Location: Private Collection
  • Artistic style: Dreamlike imagery
  • Title: Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello
  • Artist: Salvador Dalí
  • Influences:
    • Cubism
    • Fauvism
  • Year: 1983
  • Subject or theme: Psychological exploration

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What artistic movement is Salvador Dali’s ‘Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello’ primarily associated with?
Otázka 2:
The painting depicts a person playing the cello surrounded by objects like a chair, dining table and clock. What is the main purpose of this juxtaposition?
Otázka 3:
Which artist influenced Salvador Dali's style, particularly evident in works like ‘Masochistic Instrument’?
Otázka 4:
The Berardo Collection Museum in Lisbon houses a significant collection of modern and contemporary art. Where is this museum located?
Otázka 5:
What technique did Dali employ to convey the unsettling atmosphere of ‘Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello’?

A Symphony of Discord: Exploring Dali’s ‘Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello’

Salvador Dalí's “Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello” (Final Stage), completed in 1983, stands as a testament to the artist’s unwavering commitment to Surrealist principles—a deliberate provocation of logic and reason through meticulously crafted imagery. This painting isn’t merely a depiction of objects; it's an assertion that the subconscious mind possesses its own potent language, capable of transforming familiar scenes into unsettling narratives. Viewed through the lens of Dali’s broader artistic vision, this piece exemplifies his fascination with juxtaposing disparate elements to generate psychological resonance.

The Surrealist Landscape: Composition and Technique

Dali’s masterful technique—characterized by precise realism combined with fantastical distortions—is immediately apparent upon observation. The painting utilizes a muted palette dominated by browns and ochres, creating an atmosphere of quiet unease that contrasts sharply with the frenetic energy conveyed by the central figures. Anatomical precision is evident in the depiction of the seated man and his cello, mirroring Dali’s meticulous attention to detail throughout his oeuvre. However, this realism serves as a foil for the chaotic arrangement of objects surrounding him: two chairs positioned strategically, a dining table bearing a book, and an array of symbolic additions like a clock, vase, and bowls—each meticulously placed to contribute to the overall sense of disorientation. The artist’s brushstrokes are deliberate and controlled, emphasizing the solidity of form while simultaneously hinting at hidden movement beneath the surface.

Symbolism Unleashed: Confronting Anxiety and Repetition

The painting's symbolism delves into profound psychological themes. The cello itself represents musical harmony—a concept Dali frequently explored as a counterpoint to irrationality. Yet, it is actively besieged by inanimate objects, symbolizing anxieties about control and order. The clock, positioned prominently at the top left corner, embodies time’s relentless march forward, juxtaposed against the stillness of the seated figure – a recurring motif in Dali's work reflecting his preoccupation with mortality and the inescapable passage of time. Furthermore, the repetition of certain elements—chairs, tables, bowls—reinforces the idea of obsessive thought patterns and reinforces the unsettling feeling that reality is merely an illusion.

Historical Context: Surrealism’s Rebellion Against Convention

“Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello” emerged during Dali's peak creative period, coinciding with the flourishing of Surrealist art in Europe. Influenced by thinkers like Sigmund Freud and fueled by anxieties surrounding the aftermath of World War II, Surrealism sought to liberate the imagination from the constraints of rational thought. Artists like Dalí deliberately challenged artistic conventions, embracing dreamlike imagery and illogical juxtapositions as tools for exploring the hidden depths of consciousness. The painting’s stylistic lineage can be traced back to Cubism and Fauvism, demonstrating Dali's willingness to synthesize diverse influences into a singular visual language. Its inclusion in collections such as The Berardo Collection in Lisbon underscores its significance within the broader canon of modern art.

Emotional Resonance: An Invitation to Contemplate

Ultimately, “Bed and Two Bedside Tables Ferociously Attacking a Cello” transcends mere visual representation; it invites contemplation on the nature of perception and the subconscious mind. The painting’s unsettling atmosphere compels viewers to confront anxieties about control and order while simultaneously acknowledging the pervasive influence of irrational forces. It serves as a powerful reminder that art can provoke emotional responses, prompting us to question our assumptions about reality and embracing the beauty found within the realm of dreams—a legacy cemented by Dali's enduring contribution to Surrealist artistry.

Biografie umělce

Život a cesta k surrealismu: Salvador Dalí, malíř snů

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, jméno neodmyslitelně spojené se surrealismem, se narodil 11. května 1904 v malebném Figueres ve Španělsku. Jeho život nebyl od počátku obyčejný – byl to pečlivě budovaný performativní akt, zkoumání podvědomí promítané do ohromujících obrazů a technické brilantnosti. Stín ztráty se nad ním vznášel brzy; jeho starší bratr, též Salvador, zemřel pouhých devět měsíců před jeho narozením, trauma, které pronikalo jeho dílem tématy duality a náhrady. Tato formující zkušenost, spojená s komplikovaným vztahem k přísnému otci a láskyplné matce, utvářela osobnost okázalou i hluboce introspektivní. Již od útlého věku projevoval Dalí výjimečný umělecký talent, který rozvíjel formálním studiem na Akademii výtvarných umění v Madridu. Klíčovým momentem však bylo setkání s moderním malířstvím – zejména díly impresionistů a renesančních mistrů –, které v něm zažehlo touhu prolomit tradici a vytvořit si vlastní jedinečnou cestu.

Pařížská léta a zrození surrealistické vize

Cesta do Paříže roku 1926 se ukázala jako zásadní, ponořila Dalího do srdce avantgardního hnutí. Byl přitahován rebelskou duchem dadaismu, jeho odmítáním logiky a přijímáním absurdity rezonovalo s jeho vlastním rozvíjejícím se uměleckým cítěním. Důležitější bylo však to, že v Paříži plně přijal surrealismus, navázal kontakty s klíčovými postavami jako André Breton, Pablo Picasso – kterého Dalí hluboce obdivoval – a Joan Miró. Toto setkání nebyla pouhá adaptace stylu; Dalí sám revolucionalizoval toto hnutí. Vyvinul tzv. “paranoicko-kritickou metodu”, stav vědomé paranoidity navržený k odemknutí skrytých obrazů podvědomí. Tato technika mu umožnila přenést sny, úzkosti a hluboce osobní symboly na plátno s ohromující jasností a precizností. Výsledkem byl svět osídlený tajícími se hodinami, protáhlými stíny, zkreslenými postavami a bizarními juxtapozicemi – znaky jeho okamžitě rozpoznatelného stylu. Persistence paměti, dokončená v roce 1931, zůstává možná jeho nejikoničtější dílo, ztělesňující surrealistické zkoumání plynulosti času, křehkosti paměti a nevyhnutelnosti rozpadu.

Za hranice plátna: plodný a mnohostranný umělec

Dalího tvůrčí produkce se neomezovala pouze na malbu. Byl mimořádně plodným umělcem, který se věnoval sochařství, filmu – zejména spolupráci s Alfredem Hitchcockem ve filmu Spellbound a Waltem Disneyem –, grafice, návrhům šperků a dokonce i jevištním kulisám. Jeho fascinace nebyla omezena na tradiční umělecké formy; prozkoumával hranice komerčního umění a navrhoval reklamy a výlohy obchodů. V jeho díle se objevovaly opakující se motivy: mravenci symbolizující rozklad, vejce představující prenatální život a naději, berličky značící oporu a křehkost, zásuvky naznačující skrytá tajemství a tající se předměty ztělesňující nestabilitu reality. Tyto symboly nebyly náhodné; byly hluboce osobní, zakořeněné v jeho vlastních úzkostech, touhách a vzpomínkách. Díla jako Julietin hrob, dojemné zkoumání ztráty, Manekýn (Barcelona Manekýn), odrážející posedlost umělostí a identitou, a Krajina s muchami, znepokojivé zobrazení smrtelnosti, demonstrují šíři a hloubku jeho tematických zájmů. Jeho precizní technika, zdokonalená léty praxe, mu umožnila vykreslit tyto fantastické vize fotografickým realismem, čímž dále zesílil jejich znepokojivou sílu.

Excentricita, odkaz a trvalý vliv

Po celý život Dalí pěstoval osobnost okázalou a excentrickou jako jeho umění. Využíval sebepropagaci, chápal sílu spektáklu při získávání pozornosti veřejnosti. Jeho sňatek s Galou Éluard v roce 1934 byl zásadní nejen osobně, ale i umělecky; stala se jeho múzou, obchodní manažerkou a neochvějnou podporovatelkou. I když jeho pozdější léta byla poznamenána rostoucími komerčními aktivitami a někdy kontroverzním přijetím frankistického režimu, jeho umělecký odkaz zůstává obrovský. Zemřel 23. ledna 1989 a zanechal po sobě dílo, které neustále vyzývá, provokuje a inspiruje. Muzeum Salvadora Dalího ve St. Petersburgu na Floridě je důkazem jeho trvalé přitažlivosti, uchovává rozsáhlou sbírku, která umožňuje návštěvníkům ponořit se do světa tohoto mimořádného umělce. Dalí překročil hranice umění a stal se kulturní ikonou, jejíž vliv je patrný v módě, filmu, reklamě a populární kultuře. Zůstává jedním z nejznámějších a nejvlivnějších umělců 20. století – skutečným vizionářem, který se odvážil prozkoumat hloubky podvědomí a přenést jeho záhady na plátno pro celý svět.

Salvador Dalí

Salvador Dalí

1904 - 1989 , Španělsko

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Surrealismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Pop art
    • Současní umělci
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Cubismus
    • Dada
    • Pablo Picasso
  • Date Of Birth: 11. května 1904
  • Date Of Death: 23. ledna 1989
  • Full Name: Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech
  • Nationality: Španělská
  • Notable Artworks:
    • Persistence paměti
    • Juliet's Tomb
    • Mannequin
  • Place Of Birth (City And Country): Figueres, Španělsko
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.