BEZPLATNÉ UMĚLECKÉ PORADENSTVÍ
x
Objednat reprodukci Koupit digitální obrázek
Sdílet
Podrobnosti
Přidat do oblíbených
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
Slideshow
Akryl na plátněNástěnné uměníColor Field Painting
1961
208.0 x 84.0 cm
Phillips CollectionGiclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy.
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (2 červenec)
Číslo 1-82
Rozměry reprodukce
Morris Louis (1912 – 1962) byl americký malíř, který se stal jednou z nejvýznamnějších postav abstraktního expresionismu a inovativním průkopníkem Color Field painting stylu. Jeho dílo „Číslo 82“, vytvořené v roce 1961, představuje fascinující ukázku této estetiky a nabízí prohlédnutím bohatou vrstvu informací o jeho uměleckém původu a významu.
Louisův přístup k tvorbě byl zásadně ovlivněn jeho ranými zkušenostmi s textilním řemeslem – jeho rodina provozovala obchod se zábranami a látkami, což ho naučilo pozorovat strukturu materiálu a jeho reakci na světlo. Tento estetický cit později vyústil v jeho ikonické techniky „veil painting“, které využívají speciální olejovou barvu Magna vytvořenou pro něj Leo Wurmem – inovativní produkt, který umožňoval vytváření rozsáhlých ploch barevných pruhů s výraznými textilními efekty.
„Číslo 82“ je vertikální abstraktní obraz umístěný na pozadí černého pigmentu. Jeho dominantou jsou široké horizontální pásy intenzivně vybarvených ploch, které působí dojmem dynamické tkaniny – což odkazuje nejen na jeho textilní původ, ale i na základní princip Color Field painting. Použití Magna barvy umožňovalo vytvořit povrch s vysokým stupínkem lesku a bohatou texturu, která dodává obrazu zvláštní atmosféru.
Styl obrazu lze jednoznačně zařadit mezi Color Field painting – umělecký směr, který kladl důraz na čisté barvy jako hlavní zdroj estetického zážitku. Louis se inspiroval díly Pabla Picassa a Vasilija Kandinského, kteří vyvíjeli podobné koncepty abstrakce a hledali nové způsoby vyjádření emocí prostřednictvím barevných ploch.
Symbolika obrazu je komplexní – pásy barvy mohou reprezentovat širokou škálu emocí, od radosti až po melancholii. Zároveň však působí dojmem čisté geometrie a jednoduchosti, což kontrastuje s bohatou texturou povrchu a vytváří působivý vizuální efekt. Dílo „Číslo 82“ zůstává důkazem inovativního přístupu Morris Louise k tvorbě a jeho významného přispění do dějin abstraktního umění.
Pokud hledáte inspiraci nebo kvalitní reprodukci tohoto ikonického obrazu, obraťte se na WahooArt.com.
Morris Louis, rodným jménem Morris Louis Bernstein (1912–1962), byl americký malíř, který se stal jednou z klíčových postav hnutí Color Field painting. Jeho životní cesta, od skromných začátků v Baltimoru až po uznání jako průkopník abstraktního umění, je příběhem neustálého experimentování a hledání čisté esence barvy. Narodil se do rodiny ruských imigrantů a již v mládí projevoval silný zájem o umění, i když jeho formální vzdělání bylo omezené – dokončil pouze studium na Maryland Institute of Fine and Applied Arts.
Jeho raná tvorba byla ovlivněna dílem Eugena Speicher a Paula Cézanna, ale skutečný zlom nastal v roce 1948 s objevem Magna paintu. Tento nový druh akrylové barvy, vyvinutý speciálně pro něj Leonardem Bocour a Samem Golden, mu umožnil dosáhnout nebývalé fluidity a transparentnosti ve svých obrazech. Louis se stal mistrem v manipulaci s touto barvou, která se stala jeho hlavním nástrojem k vytváření éterických a hypnotických kompozic.
Louisova tvorba prošla několika fázemi. Jeho ranější práce, jako například "Charred Journal: Firewritten V", ještě nesou stopy vlivu expresionismu a gestuální malby. Nicméně, klíčový moment nastal po návštěvě Helen Frankenthalerové v roce 1953, kdy byl ohromen její technikou “stain painting”. Tato zkušenost ho inspirovala k radikálnímu zjednodušení svého uměleckého jazyka a k zaměření se na čistou barvu a plochu. Následovala série "Veilů" (1954, 1958–59), která je považována za vrchol jeho tvorby. Tyto obrazy jsou charakterizovány jemnými, průsvitnými vrstvami barvy, které se prolínají a vytvářejí iluzi pohybu a světla.
Technika, kterou Louis používal k vytváření "Veilů", byla pozoruhodná. Velké plátno bylo položeno na podlahu a velmi zředěnou barvu naléval přímo na povrch, nechávaje ji volně téct a rozlézat se. Tento proces eliminoval potřebu štětce a umožnil Louisovi dosáhnout bezprostředního kontaktu s materiálem a vytvořit tak obrazy plné spontánnosti a lehkosti. Jeho "Veily" nejsou jen obrazem, ale spíše zážitkem – divák je vtahován do hlubin barevného prostoru a ztrácí se v jeho hypnotickém rytmu.
Morris Louis byl jedním z klíčových představitelů Washington Color School, skupiny umělců, kteří žili a tvořili ve Washingtonu, D.C., a kteří se zaměřovali na redukci malby na čistou barvu a plochu. Spolu s Kenneth Nolandem a dalšími umělci definoval tento styl jako reakci na gestuální expresionismus a otevřel nové cesty pro abstraktní umění.
Louisova tvorba měla obrovský vliv na generace umělců, kteří následovali. Jeho experimenty s barvou a technikou inspirovaly mnoho malířů k hledání nových způsobů vyjádření a k zkoumání potenciálu čisté barevné plochy. I přes relativně krátkou dobu tvorby (zemřel v pouhých 49 letech) Morris Louis zanechal nesmazatelnou stopu v dějinách umění a jeho obrazy i nadále fascinují diváky po celém světě svou jednoduchostí, elegancí a hloubkou.
1912 - 1962 , Spojené státy americké
Explore the captivating world of Beatrice Parsons, a pioneering British abstract expressionist. Discover her journey from garden watercolors to evocative color field paintings and learn about her place within art history.
Explore the groundbreaking abstract expressionism of Morris Louis, a pioneer of Color Field painting. Discover his innovative techniques, influential series & lasting legacy in post-war American art. Learn more at WahooArt.
Explore the life & work of Jacob Kainen, a pivotal figure in American Abstract Expressionism and Color Field painting. Discover his journey from Social Realism to vibrant abstraction and lasting influence on 20th-century art.
Explore the profound emotional depth of Mark Rothko's abstract expressionism. Discover the history, techniques & lasting impact of this pivotal Color Field painter. Expert insights for collectors and art enthusiasts.
Explore the vibrant world of Gene Davis and the Washington Color School. Discover his iconic stripe paintings, innovative techniques, and lasting impact on American abstract art. A deep dive for collectors & enthusiasts.
Buďte na tahu s nejnovějšími novinkami ze světa umění, exkluzivními nabídkami a inspirativními nápady na dekoraci.
Sdělte nám více o svém projektu a naši odborníci na umění vám připraví 3 personalizované návrhy uměleckých děl.
Nechť pro vás vybereme 3 možnosti – zdarma!
Sdílet
Zobrazit více
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
