Pietà od Luis De Morales, ručně malovaná olejná reprodukce mistrovským umělcem
Náhled v interiéru Náhled v AR Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz Sdílet
Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Otázky a odpovědi Statistiky

Pietà Ručně malovaná reprodukce olejomalby

Explore Luis de Morales’ poignant Pietà – a Baroque masterpiece depicting Mary mourning Christ. Rich in symbolism & dramatic detail, this oil painting offers profound emotional depth.

Objevte božský realismus Luise de Moralese! Španělský malíř známý pro Madonnu s Dětětem, scény Nejsvětějšího Pácha a anatomickou přesnost. Mistr náboženského umění 16. století.

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Corner sample of the P118B picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Kč10
Corner sample of the P118H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Kč10
Corner sample of the P118W picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Kč10
Corner sample of the P438Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Kč10
Corner sample of the P508JH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Kč12
Corner sample of the P508YH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Kč12
Corner sample of the P805H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Kč10
Corner sample of the P805Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Kč10
Corner sample of the P919BZ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Kč10
Corner sample of the P919G picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Kč10
Corner sample of the P919XJ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Kč10
Corner sample of the P959ZH picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Kč10
Corner sample of the P968JZ picture frame: tvarovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Kč12
Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Kč8
Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Kč10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Kč8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Kč10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Kč10
Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Kč10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Kč8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Kč10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Kč8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Kč10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Kč15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Kč15
Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Kč12
Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Kč8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Kč15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Kč8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.

Příklady možných změn: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým WahooArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (4 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 6477

Pietà

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 6477

Rychlé informace

  • Artist: Luis de Morales
  • Title: Pietà
  • Notable elements or techniques: Dramatic lighting; Thick paint application; Anatomical realism.
  • Dimensions: 58.4 x 46.2 cm (23 x 18¹/₄ inches)
  • Medium: Oil on walnut panel
  • Movement: Baroque

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What artistic style is Luis de Morales’ Pietà primarily associated with?
Otázka 2:
The Pietà depicts Mary mourning Jesus after what significant event?
Otázka 3:
What is a prominent characteristic of the Pietà’s composition, as described in the text?
Otázka 4:
The painting utilizes dramatic lighting to achieve what artistic effect?
Otázka 5:
What technique is employed by Morales to build up texture and volume in his Pietà?

A Vision of Sorrowful Devotion

In the quiet, somber depths of Luis de Morales’s Pietà, one encounters more than just a religious scene; one enters a profound meditation on human suffering and divine grace. Executed between 1565 and 1570, this masterpiece serves as a cornerstone of the Spanish Renaissance, capturing the exact moment when the weight of mortality meets the infinite strength of maternal love. The painting depicts the Virgin Mary cradling the lifeless, broken body of Jesus Christ following his crucifixion, a subject that has resonated through centuries of Christian iconography. Yet, Morales—affectionately known by his contemporaries as “El Divino”—transcends mere biblical illustration to create an intimate encounter with grief that feels startlingly immediate and personal.

The emotional landscape of the work is defined by a masterful use of light and shadow, a precursor to the dramatic intensity that would later define the Baroque era. Morales employs a technique reminiscent of Leonardo da Vinci’s sfumato, subtly blurring the edges of his figures to create an ethereal, almost otherworldly glow that emerges from the surrounding darkness. This soft transition between light and shadow does not merely provide depth; it imbues the skin of Christ and the sorrowful features of Mary with a palpable, luminous texture. The palette is intentionally restrained, dominated by deep, somber tones that force the viewer’s gaze toward the central interaction, ensuring that the heavy atmosphere of mourning remains the undisputed protagonist of the composition.

Technical Mastery and Symbolic Depth

To observe the Pietà is to witness the meticulous hand of a master who understood the alchemy of oil paint. Morales utilized a layered application of pigments on walnut panel, building up volumes that suggest a physical weight to the limp limbs of Christ and the heavy, cascading drapery of Mary’s garments. Every fold in the cloth and every anatomical detail is rendered with a precision that speaks to the humanist ideals of his time, yet these realistic elements are always subservient to the spiritual narrative. The texture of the paint itself contributes to the sense of realism, offering a tactile quality that makes the tragedy feel grounded in the physical world even as the figures seem to float in a sacred, timeless space.

Beyond its technical brilliance, the painting is rich with symbolic resonance. The composition is tightly focused, stripping away any distracting landscape or secondary characters to leave only the raw essence of loss and sacrifice. This isolation heightens the sense of sanctity, turning the viewer into a silent witness to a private moment of cosmic significance. For the collector or the lover of fine art, this piece offers more than aesthetic beauty; it provides a window into the soul of the Spanish Renaissance. It is an artwork that demands contemplation, making it a profound choice for those seeking to anchor a space with a sense of history, gravity, and enduring spiritual elegance.

Otázky a odpovědi

Jak intenzivní jsou barvy v díle „Pietà“ od Luis De Morales?

Intenzita barev díla „Pietà“ je Balanced. Tato hodnota vyjadřuje, jak výrazné barvy působí.

Jakým způsobem se dílo „Pietà“ zapojuje do témat a stylu umělce Luis De Morales?

V rámci tvorby umělce Luis De Morales se dílo „Pietà“ řadí do stylu Baroque a doplňuje tak motivy raphael & lombard school, spanish religious devotion, counter-reformation themes, emotional baroque realism, pietà iconography classic, artist's key devotional work, regional badajoz tradition, human grief.

Který prostor nejlépe ladí s barvami díla „Pietà“ od Luis De Morales?

Vzhledem k jeho Earthy barevnosti je dílo „Pietà“ doporučeno do místnosti Living Room.


Biografie umělce

Luis de Morales: Boží malíř z Badajoz

Luis de Morales (cca 1509 – 9. května 1586), který byl s láskou nazýván „El Divino“, stojí jako jedna z nejváženějších postav španělské renesanční malby. Byl to umělec, jehož hluboká spiritualita a ohromující realismus fascinovaly diváky po celou dobu jeho života a i staletí později neustále vyvolávají obdiv. Narodil se v Badajoz, ve regionu Extremadura, a jeho umělecká cesta se odvíjela na pozadí rozkvétajících humanistických ideálů a náboženského fervoru. Tyto vlivy z něj učinily bezkonkujícího mistra devocejších obrazů a upevdily jeho odkaz jako typického umělce své éry.
  • Raný život a vlivy: O Moralesových formativních letech není k dispozici mnoho přesných informací kromě historických záznamů, které potvrzují jeho narození v Badajoz kolem roku 1509. Jeho umělecké vzdělávání pravděpodobně začalo pod vedením Hernanda Sturmia, flamandského malíře usazeného v Badajoz, a možná i Pedra de Campañy, významného umělce působícího v Seville – míst, která byla během renesance proslulá svými živými uměleckými tradicemi.
  • Lombardská škola a florentské ozvěny: Raná díla Moralese nesou nepopiratelné stopy lombardské školy Leonarda da Vinci, která se vyznačovala jemným sfumato (rozmazané kontury) a atmosférickou perspektivou. Současně vstřebával vlivy z díla Michelangelo, jehož monumentální sochy mu vštípily mistrovské porozumění anatomii a expresivní gestikulaci. Tyto formativní zkušenosti hluboce ovlivnily jeho uměleckou citlivost.

Období definované anatomickou přesností a duchovní hloubkou

Moralesova umělecká tvorba se může obecně rozdělit do dvou odlišných období, která odrážejí proměnlivé stylistické trendy a intelektuální proudy. První fáze, trvající přibližně od roku 1539 do roku 1560, byla svědkem pokračujícího vztahu k florentské estetice – zejména k Michelangelovo anatomickému rigorismu – což vedlo k vzniku obrazů naplněných hmatatelnými emocemi a dramatickým napětím. Díla jako La Virgen del Pajarito jsou příkladem tohoto raného stylu, který vykazuje precizní detaily a vyjadřuje hlubokou duchovní kontemplaci.
  • Druhé rozkvětení: Po svatbě s Leonor de Chaves a následném přestěhování do Alcántary zažil Morales pozorovatelnou uměleckou renesanci. V tomto období vytvořil díla, která posunula hranice renesanční techniky – zejména v oblasti anatomické přesnosti – a čerpala inspiraci z německých a flamandských malířů, kteří prosazovali chiaroscuro (kontrast mezi světlem a tmou) a důsledné pozorování přírody.
  • Významná úspěšná díla: Mezi jeho nejslavnější obrazy patří La Piedad (1560) uložená v katedrále v Badajoz, dechberoucí zobrazení Marie trávící smrt Ježíše – což je svědectvím o Moralesově bezkonkurenční schopnosti vyjádřit smutek; San Juan de Ribera (1564) v madridském muzeu Prado a Ecce Homo, které je vystaveno v Hispanic Society of America. Tato díla zůstávají trvalými symboly renesanční pobožnosti a umělecké excellence.

Odkaz a uznání

Vliv Luise de Moralese přesáhl daleko jeho vlastní život, čímímž se stal pilířem španělské renesanční malby a zajistil si místo mezi největšími malíři své generace. Jeho neochvějná oddanost náboženským tématům – vyjádřená dechberoucím realismem a naplněná hmatatelnými emocemi – hluboce rezonovala s diváky po celé Evropě. Dnes jsou jeho obrazy uloženy v prestižních institucích po celém světě – včetně muzea Prado v Madridu a Kingston Lacy House v Dorsetu – což svědčí o jejich trvalé umělecké hodnotě a historickém významu. Moralesův odkaz nadále inspiruje umělce i vědce a zajišťuje, že „El Divino“ zůstane majákem duchovního umění pro budoucí generace.

Vybraná díla

  • La Virgen del Pajarito (Panna s ptáčkem) (1546), uchovává se v kostele San Agustín v Madridu.
  • La Piedad (Pieta) (1560), uchovává se v katedrále v Badajoz.
  • San Juan de Ribera (1564), v muzeu Prado, Madrid.
  • Ecce Homo, v Kingston Lacy House (National Trust), Dorset, Velká Británie.
  • Virgen de la leche (Panna kojící), v muzeu Prado.
  • St. Jerome in the Wilderness (Svatý Jeroným na poušti), v Národní galerii v Irsku, Dublin.
Luis De Morales

Luis De Morales

1509 - 1586 , Španělsko

Rychlé informace o umělci

  • Artistic Movement Or Style: Manýrismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Michelangelo']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Rafael Sanzio
    • Leonardo da Vinci
  • Date Of Birth: 1509
  • Date Of Death: 1586
  • Full Name: Luis de Morales
  • Nationality: Španělský
  • Notable Artworks:
    • La Virgen del Pajarito
    • La Piedad
    • San Juan de Ribera
    • Ecce Homo
  • Place Of Birth: Badajoz, Španělsko