Olej na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Expressionist Realism
1965
Modernismus
91.0 x 91.0 cm
Museo Nacional Thyssen-BornemiszaGiclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (13 září)
Odraz s dvěma děтьми
Rozměry reprodukce
Lucian Freudův „Odraz s dvěma dětmi“ (1965) představuje fascinující prohlídku sebeidentity, rodinných vztahů a váhy existence. Více než jen portrét je to psychologické studium vyobrazené nezměrnou upřímností a mistrovskou technikou. Tento obraz zachycený v letech 1965 roku odkazuje na významné změny ve společnosti i umění, kde Freudův styl se odlišoval od abstrakce přijímané mnoha jeho současníků.
Obraz se soustředí kolem monumentální postavy – samotného umělce, který dominuje obrazovému prostoru. Je umístěn lehce mimo osu, což vyjadřuje pohled vzhůru s výrazem kombinací úvah a nejistoty. Dvě mladší osoby představující děti jsou umístěny po stranách umělce, které působí téměř jako odrazy nebo refleksy v rámci kompozice. Tato záměrná nerovnováha škály okamžitě vytváří dynamickou napětí, naznačující mocenské vztahy a emocionální vzdálenost. Pozadí je minimální – tlumeně olivově zelené pozadí prorázané velkým zlatým kruhem, který lze vykládat jako zrcadlo, zdroj světla nebo symbol nedosažitelného ideálu.
Pozorováním Freudova díla lze sledovat podobnosti s tvorbou Franze Bacona a dalších umělců zabývajících se složitostími lidské kondice. Jeho práce často vykazují intenzivní osobní charakter a jsou známé svou vysokou úrovní detailu, ale zároveň obsahují prvky expresionismu díky emocionální síle a deformovaným tvarům.
Lucian Freud byl známý pro své intenzivní osobní portréty. Tento obraz dokazuje jeho charakteristický styl – odklon od idealizované reprezentace směrem k nezměrné upřímnosti, která klade důraz na emocionální dopad před přesným zobrazením. Silný impasto, viditelné štětkové tahy a omezené použití barev přispívají k estetické kvalitě obrazu a jeho ponurému náboji. Jeho technika překračuje pouhé zobrazení; jde o prohloubení psychického stavu jeho subjektů.
Freudova práce byla ovlivněna surrealismem, ale postupně se vyvíjela směrem k expresionistické estetice. Jeho dílo je známé svou vysokou úrovní detailu a zároveň svým emocionálním dopadem díky použití výrazných štětkových tahů.
Obraz vznikl během významné změny ve společnosti i umění, kdy Freudův styl se odlišoval od abstrakce přijímané mnoha jeho současníků. Jeho práce často vykazují podobnosti s tvorbou Franze Bacona a dalších umělců zabývajících se složitostími lidské kondice.
Významným faktorem byl také intelektuální původ Luciana Freuda – jeho syn Sigmund Freud byl průkopní psychoanalytik. Tento intelektuální základ ovlivnil Freudův přístup k tvorbě umění a jeho zájem o psychologii subjektů.
1922 - 2011 , Německo