O nás Kontakt a nápověda Prodávejte své umění
      x
      O nás Kontakt a nápověda Prodávejte své umění
          The flag without which (2013) od Luca Alinari, ručně malovaná olejná reprodukce mistrovským umělcem
          Náhled v interiéru Náhled v AR Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz Sdílet
          Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Otázky a odpovědi Prezentace Statistiky
          Luca Alinari

          The flag without which Ručně malovaná reprodukce olejomalby

          Luca Alinari (1943-2019) was a Florentine painter known for his imaginative surrealist landscapes, Pop Art & Neo-Dada influences, and vibrant use of color. Exhibited at the Venice Biennale & Rome Quadriennale.
          Zobrazit více

          Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.

          Jako etická a právní alternativa nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.

          Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.

          Více informací

          Ručně malovaná olejová reprodukce

          Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

          Standardní velikost
          na zakázku
          CM
          INCH

          Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

          šířka
          výška

          Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.

          Více informací

          Příklady možných změn: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
          Po přijetí objednávky vám tým WahooArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
          Více informací

          Více informací

          Více informací

          Více informací

          Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (14 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

          Více informací

          Zdarma celosvětová expresní doprava
          Vysoce kvalitní lněné plátno
          Kompletní pojištění přepravy
          Záruka vrácení celního poplatku
          Záruka věrného barevného souladu
          100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
          100% záruka vrácení peněz
          Sleva při více objednávkách
          Více informací

          Celková cena

          Kč 5907

          The flag without which

          Technika reprodukce

          Rozměry reprodukce

          -

          Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

          Kč 5907

          Podobná díla

          Untitled (9888) — Georges Braque, Cubism
          Georges Braque untitled (9888)
          Moses Is Saved From The Waters Of Nile By Pharaoh's Daughter (exodus Ii, 5 6) — Marc Chagall, Expressionism
          Marc Chagall Moses is saved from the waters of Nile by Pharaoh's daughter (Exodus II, 5 6)
          White Rose In Glass, After — Piet Mondrian, Neo-plasticism
          Piet Mondrian White Rose in Glass, after
          De Cruce Depositio — Salvador Dalí, Surrealist Expressionism
          Salvador Dalí De cruce depositio
          Group Of Figures In Front Of A House And Some Trees — Georges Seurat, Pointillism
          Georges Seurat Group of figures in front of a house and some trees
          Starry Night Over The Rhône, Pen Sketch (1888) — Vincent Van Gogh, Post-impressionism
          Vincent Van Gogh Starry Night over the Rhône, Pen Sketch (1888)
          American Neutrality Obverse — Karl Otto Götz, German Art Informel
          Karl Otto Götz American Neutrality Obverse
          De Qué Sirve Una Taza — Francisco Goya, Romantic Expressionism
          Francisco Goya De qué sirve una taza
          Friar, Standing — Antoine Watteau, Rococo
          Antoine Watteau Friar, standing
          Tal Para Qual — Francisco Goya, Romanticism
          Francisco Goya Tal para qual

          Biografie umělce

          Luca Alinari: A Surrealist Vision of Florence

          Luca Alinari (1943-2019) emerged from the Florentine artistic landscape as a painter who dared to explore the boundaries between reality and imagination, firmly rooted in the traditions of Neo-Dada and Pop Art. Born in 1943, Alinari’s career spanned decades marked by experimentation with diverse techniques and an unwavering dedication to capturing the ethereal beauty of surrealist landscapes—a stylistic choice that immediately distinguished him from his contemporaries. His formative years were steeped in the intellectual ferment of post-war Italy, fostering a sensibility attuned to questioning established norms and embracing unconventional artistic expressions.
          • Early Career & Influences: Alinari’s initial foray into art began in 1968 with a solo exhibition at Galleria Inquadrature in Florence, showcasing his early explorations of collage and photographic manipulation—influences that would shape his subsequent artistic endeavors. He absorbed inspiration from artists like René Magritte and Giorgio Morandi, whose understated palettes and dreamlike imagery resonated deeply within him.
          • Technique & Style: Alinari’s distinctive style characterized by vibrant fluorescent colors, decalcomania, and meticulous layering of textures became a hallmark of his oeuvre. He skillfully combined traditional painting methods with innovative approaches to printmaking and assemblage, creating artworks that defied categorization and captivated viewers with their arresting visual impact.
          • Recognition & Exhibitions: Alinari gained considerable acclaim during the 1980s through participation in pivotal artistic events such as the Venice Biennale (1982) and the Rome Quadriennale (1985), cementing his position as a leading figure within the Italian art scene. These exhibitions provided invaluable platforms for showcasing his visionary works to a wider audience and garnering critical recognition for his artistic vision.
          • Retrospective & Legacy: A retrospective mounted at Palazzo Pitti in Florence in 1993 offered a comprehensive overview of Alinari’s artistic trajectory, highlighting the evolution of his stylistic concerns and reaffirming his enduring contribution to Surrealist art. His work continues to inspire artists today, demonstrating the lasting power of imagination and experimentation within the realm of visual culture.

          Exploring Surrealism & Neo-Dada Aesthetics

          Alinari’s artistic vision was profoundly influenced by Surrealist principles—specifically the exploration of subconscious imagery and dreamlike narratives—and the disruptive energy of Neo-Dada. He rejected representational conventions, favoring instead compositions that prioritized atmosphere and emotional resonance over literal depiction. This approach aligns with the Dada movement's rejection of rationality and embrace of chance, resulting in artworks imbued with a palpable sense of disorientation and wonder. The artist’s meticulous attention to detail—particularly in rendering textures and capturing subtle nuances of color—further underscored his commitment to conveying complex psychological states through visual language.

          Notable Works & Artistic Achievements

          Among Alinari's most celebrated pieces are “The Flag Without Which” (D7RKWW), a monumental canvas that exemplifies his mastery of scale and color, and "San Luca," a captivating depiction of Genoa’s historic Palazzo San Luca. These artworks stand as testaments to his artistic prowess and demonstrate his ability to transform ordinary subjects into extraordinary symbols of beauty and contemplation. His contributions to the art world extended beyond individual creations; he served as an influential educator and mentor, nurturing the talents of younger artists and fostering a spirit of innovation within the Florentine artistic community.

          Historical Significance & Contemporary Relevance

          Luca Alinari’s legacy resides not merely in his stylistic innovations but also in his unwavering belief in the transformative potential of art—a conviction that resonates powerfully with contemporary concerns regarding creativity, imagination, and visual storytelling. His work serves as a reminder that artistic expression transcends temporal boundaries, offering insights into human experience and prompting viewers to reconsider their perceptions of reality. Alinari’s enduring influence can be observed in the works of subsequent generations of artists who continue to grapple with similar questions about representation and emotion—solidifying his place as a pivotal figure within the history of Surrealist art and Italian painting.
          Luca Alinari

          Luca Alinari

          1943 - 2019 , Italy

          Rychlé informace o umělci

          • Full Name: Luca Alinari
          • Nationality: Italian
          • Date Of Birth: 1943
          • Date Of Death: 2019
          • Place Of Birth: Florence, Italy
          • Notable Artworks: ['The Flag Without Which']
          • Artistic Movement Or Style: Surrealism, Pop Art & Neo-Dada
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • Neo Dada
            • Pop Art
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
            • San Luca
            • Accademia di San Luca