Náhled v interiéru Náhled v AR Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz Sdílet
Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Statistiky

Philip Beaver

A striking black and white portrait of Philip Beaver, a Royal Navy officer, by renowned artist John Opie. Explore this historical painting's details & legacy.

John Opie RA (1761–1807) byl cornishský historický a portrétní malíř proslulý svými portréty významných osob a rembrandtovským stylem. Člen Royal Academy a umělecký spisovatel.

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.

Příklady možných změn: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým WahooArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (27 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 5822

Philip Beaver

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5822

Rychlé informace

  • Notable elements or techniques: Stern expression, military uniform
  • Influences:
    • Rembrandt
    • Velazquez
  • Medium: Black and white painting
  • Subject or theme: Portrait of Philip Beaver

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
Who is the artist of the portrait titled "Philip Beaver?"
Otázka 2:
Based on the description, what does the man in the painting appear to be wearing?
Otázka 3:
According to research, who was Philip Beaver?
Otázka 4:
What is notable about John Opie's artistic style, as mentioned in the research?

A Glimpse into Georgian Naval Society: John Opie's Portrait of Philip Beaver

This striking black and white painting offers a compelling portrait of Philip Beaver, a distinguished officer in the Royal Navy, captured by the renowned English artist John Opie. Dating from an unknown period within Opie’s prolific career (1761-1807), this work provides a fascinating window into Georgian naval society and the life of a man who navigated both literal and figurative waters with considerable skill.

The Subject: Philip Beaver – A Life at Sea

Philip Beaver (1766-1813) was more than just a naval officer; he was an adventurer, colonizer, and author. As detailed in his own account, *African Memoranda*, Beaver’s life encompassed participation in ambitious, albeit ultimately unsuccessful, colonization efforts in West Africa, alongside a distinguished career within the Royal Navy under prominent figures like Lord Keith. This portrait captures him at a pivotal moment, likely during his active naval service, reflecting both his professional standing and perhaps a hint of the challenges he faced.

  • Early Career: Entered the navy as a midshipman at just twelve years old.
  • Colonization Attempt: Led a failed attempt to establish a British settlement in Bulama, West Africa.
  • Naval Service: Served under notable admirals and participated in significant engagements during the French Revolutionary Wars.

Opie's Technique & Style

John Opie was celebrated for his ability to capture not just likeness but also character. While this is a black and white reproduction, it’s evident that Opie employed dramatic chiaroscuro – the use of strong contrasts between light and dark – to emphasize Beaver’s features and create a sense of gravitas. Opie's style, often compared to Rembrandt, favored a rustic realism and expressive lighting. The starkness of the monochrome palette heightens the intensity of Beaver’s gaze and underscores his resolute demeanor. Note the meticulous detail in the rendering of the military uniform – the gold buttons gleaming against the darker fabric—a testament to Opie’s skill as a portraitist.

Historical Context & Symbolism

The late 18th and early 19th centuries were periods of intense naval activity for Britain, driven by global trade and ongoing conflicts with France. Beaver's uniform signifies his allegiance to the Crown and his role in defending British interests abroad. The stern expression on his face suggests a man accustomed to responsibility and hardship – qualities valued within the Royal Navy. The presence of other figures faintly visible in the background hints at the social circles Beaver moved within, further emphasizing his status.

Emotional Impact & Lasting Appeal

This portrait transcends mere representation; it evokes a sense of quiet strength and determination. Beaver’s gaze is direct and unwavering, conveying an impression of integrity and resilience. The painting's monochromatic palette lends it a timeless quality, making it equally suitable for a traditional or contemporary interior setting. Owning a reproduction of this artwork offers not only a beautiful addition to any space but also a connection to a fascinating chapter in British naval history and the artistic legacy of John Opie.

Otázky a odpovědi

Mohu si prohlédnout rentgenový snímek díla „Philip Beaver“ od John Opie?

Dílo „Philip Beaver“ lze prohlížet vrstvu po vrstvě na stránce Rentgenové snímky, která funguje jako interaktivní prohlížeč inspirovaný světelnou lavicí restaurátora a nabízí jedenáct optických nálezů obrazu.

Jsou barvy díla „Philip Beaver“ od John Opie syté, nebo tlumené?

Nasycení barevné palety díla "Philip Beaver" je na úrovni Muted.

Patří dílo „Philip Beaver“ od John Opie do volného užití, a proč?

Dílo „Philip Beaver“ od John Opie spadá do volného užívání (v rámci volného užití – autorská práva vypršela). Autorské právo vyprší po určité době od úmrtí umělce, ke kterému došlo v roce 1807.


Biografie umělce

Vzest cornského génia: Život a umění Johna Opieho

John Opie, narozen v pokorném prostředí chýše Harmony Cottage v Trevellas v Cornwallu v roce 1761, se vyvinul jako jedna z nejvýraznějších uměleckých postav své generace. Jeho příběh je poutavým vyprávěním o syrovém talentu pěstovaném navzdory všem překážkám, o cestě syna truhláře, který se stal oslavovaným portrétistou a malířem historickým, členem Královské akademie a vlivným hlasem britského světa umění. Opieho raný život byl poznamenán předčasnou schopností jak v kresbě, tak v matematice – tato dualita snad do jisté míry ovlivnila jeho pečlivý přístup k kompozici a formě. Již jako malý chlapec projevoval nezávislého ducha; založil večerní školu, aby učil místní děti číst, psát a počítat, zatímco sám ovládal Eukleidovu geometrii. Tato touha po vědění, spojená s jeho uměleckým náklonem, se zpočátku setkala s odporem jeho otce, který trval na jeho učňovském poměru v truhlářství. Osud však zasáhl v podobě doktora Johna Wolcota, známého jako Peter Pindar, lékaře a satyrika, jehož bystré oko rozpoznalo mimořádný potenciál v mladém Opieovi.

Mentorství, Londýn a královská patronáž

Wolcot se stal Opieovým ochráncem, zajistil mu ukončení truhlářského učňovství a poskytl mu nepostradatelnou radu, povzbuzení i klíčové představení v vyšších kruzích. Toto mentorství bylo pro nastartování Opieho kariéry zásadní. V roce 1781 společně odcestovali do Londýna, kde Wolcot chytře představil Opieho jako samouka a génia – „cornského divu“, který se nezapletl do formálního výcviku. Tento narativ okamžitě zaujal londýnskou uměleckou scénu a vyvolal srovnání s mistry jako Caravaggio či Velázquez, a to od samotného sira Joshuy Reynoldsa. Úvodní úspěch byl bleskový a oslnivý. Obklopily ho zakázky, včetně portrétů členů britské královské rodiny – mezi ně patřili vévodská a vévodyně Glosterská, Lady Salisbury či Mary Delany. Opieho sídlo na Castle Street se stalo centrem módní společnosti, kde si jeho talent získával pozornost i obdiv. Nicméně partnerství s Wolcotem se nakonec rozpadlo, jak Opie prosazoval svou nezávislost a usiloval o vlastní cestu bez omezení jejich dohodou o podílu na zisku. Toto období upevnilo Opieovu pověst jako předního portrétisty schopného zachytit nejen fyzickou podobnost, ale i charakter a společenský status svých modelů.

Za hranice portrétu: Historická malba a akademické uznání

Ačkoliv byl zpočátku oslavován pro své portréty, Opie v sobě skrýval ambice přesahující pouhé zachycování tváří elit. Toužil po zapojení do velkých historických narativů a usiloval o upevnění svého postavení malíře významných témat. Tato ambice ho vedla k průzkumu historické malby, což vyvrcholilo díly jako Vražda Jakuba I. (1786) a Zavraždění Rizzia (1787). To druhé mělo zejména silný dopad a přineslo mu okamžité zvolení do sboru Asociátů Královské akademie a v následujícím roce plné členství. Tyto historické malby demonstrovaly rostoucí mistrovství v kompozici, dramatické světlo – často připomínající Rembrandta – a odhodlání vyjádřit emocionální intenzitu. Opieho oddanost svému řemeslu však sahala daleko za rámec malířství; aktivně usiloval o rozšíření svých intelektuálních obzorů studiem latiny, francouzské literatury a účastí v kultivovaných společenských kruzích. Hluboce se také zapojil do projektů Shakespearovy galerie Johna Boydella, kde vytvořil pět obrazů inspirovaných hrami Barda, čímž dále upevnil svou pozici v uměleckém establishmentu.

Odkaz umění a myšlenky

Opieho pozdější život byl poznamenán jak profesním úspěchem, tak osobními výzvami. Jeho první manželství se ukázalo jako nešťastné a skončilo rozvodem v roce 1796. Nicméně trvalé štěstí našel s Amelií Alderson, spisovatelkou a abolicionistkou, se kterou si v roce 1798 oženil. Jejich partnerství bylo založeno na vzájemné podpoře a intelektuální stimulaci. V roce 1805 byl Opie jmenován profesorem malířství na Královské akademii, což bylo důkazem jeho postavení v uměleckém světě. Jeho přednášky, přednesené v roce 1806 a vydané posmrtně v roce 1809 doprovázené Ameliinou památkou, odhalily hluboký a výstižný mysl, silně zapojenou do principů umělecké tvorby. Prosazoval vznik národní galerie – vizionářskou myšlenku, která se nakonec stala skutečností – a nabízel pronikavé komentáře k tehdejšímu stavu britského umění. Předčasná smrt Johna Opieho v dubnu 1807 ve věku 46 let přerušila slibnou kariéru, ale jeho odkaz přetrvává. Zanechal po sobě rozsáhlou tvorbu – přes 500 portrétů a 250 dalších obrazů – která nabízí fascinující pohled do sociální a kulturní krajiny konce 18. a začátku 19. století v Británii. Zůstává významnou postavou britské historie umění, oslavovanou pro svou technickou zručnost, hluboký portrétní styl a přínos k uměleckému diskurzu.
John Opie

John Opie

1761 - 1807 , Spojené království

Rychlé informace o umělci

  • Artistic Movement Or Style: Historická a portrétní malba
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Caravaggio
    • Velázquez
  • Date Of Birth: 1761
  • Date Of Death: 1807
  • Full Name: John Opie
  • Nationality: Britská
  • Notable Artworks: ['Díla pro Shakespeare Gallery']
  • Place Of Birth: Trevellas, Spojené království