Náhled v interiéru Náhled v AR Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz Sdílet
Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Q&A Statistiky

The Dead Mother

Explore Edvard Munch’s haunting ‘The Dead Mother.’ A poignant Expressionist masterpiece depicting grief & loss. Discover its symbolism & impact on modern art.

Edvard Munch (1863-1944): norsk malíř, průkopník expresionismu. Jeho díla zobrazují úzkost, smrt a lidské emoce. Obrazy jako Výkřik jsou ikonické symboly moderní doby.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz)

Corner sample of the P118B picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Kč10
Corner sample of the P118H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Kč10
Corner sample of the P118W picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Kč10
Corner sample of the P438Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Kč10
Corner sample of the P508JH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Kč12
Corner sample of the P508YH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Kč12
Corner sample of the P805H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Kč10
Corner sample of the P805Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Kč10
Corner sample of the P919BZ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Kč10
Corner sample of the P919G picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Kč10
Corner sample of the P919XJ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Kč10
Corner sample of the P959ZH picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Kč10
Corner sample of the P968JZ picture frame: tvarovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Kč12
Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Kč8
Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Kč10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Kč8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Kč10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Kč10
Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Kč10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Kč8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Kč10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Kč8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Kč10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Kč15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Kč15
Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Kč12
Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Kč8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Kč15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Kč8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (29 říjen)

Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného souladu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% záruka vrácení peněz
Sleva při více objednávkách

Celková cena

Kč 1465

The Dead Mother

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 1465

A Haunting Reflection of Grief: Exploring Edvard Munch’s *The Dead Mother*

Edvard Munch, a pivotal figure in the Expressionist movement, delivers a profoundly moving and psychologically charged work in *The Dead Mother* (1900). Currently housed at the Kunsthalle Bremen in Germany, this oil on canvas painting (99 x 90 cm) is not merely a depiction of death, but an exploration of the enduring emotional trauma it leaves behind. It’s a piece that continues to resonate with viewers today, offering a glimpse into the artist's own troubled past and the universal experience of loss.

Composition and Visual Language

The painting centers on a young girl, her blonde hair framing a face etched with distress. She stands rigidly beside a bed, partially obscuring two other figures – presumably family members mourning the recently deceased mother. The girl’s hands are clasped tightly over her ears, a gesture that speaks volumes about her internal state: a desperate attempt to shut out the unbearable reality of death and perhaps, the sounds of grief surrounding her. Munch employs a muted color palette dominated by blues, greens, and browns, enhancing the somber mood. The brushwork is loose and expressive, prioritizing emotional impact over precise representation. Distorted forms contribute to the unsettling atmosphere, mirroring the fractured psychological state of those depicted.

Symbolism Woven into the Canvas

Every element within *The Dead Mother* carries symbolic weight. The girl’s white dress represents innocence and purity, tragically juxtaposed with the scene of death. The bed itself symbolizes rest, but here it is a site of mourning and finality. The obscured figures in the background heighten the sense of mystery and sorrow, suggesting the pervasive nature of grief that extends beyond the immediate family. The act of covering her ears isn’t simply about blocking out sound; it's a symbolic attempt to shield herself from the overwhelming emotional pain.

Munch’s Personal History & Artistic Context

To understand *The Dead Mother*, one must consider Munch’s biography. His childhood was marked by profound loss – his mother succumbed to tuberculosis when he was just five years old, and his sister followed nine years later. These experiences deeply scarred him, instilling a lifelong preoccupation with mortality, sickness, and psychological distress. This painting is widely interpreted as an expression of these personal traumas, a visual manifestation of the grief that haunted Munch throughout his life. Within the context of Expressionism, *The Dead Mother* exemplifies the movement’s focus on subjective experience and intense emotionality, rejecting traditional artistic conventions in favor of raw, unfiltered feeling.

Influence & Enduring Legacy

Munch's innovative style and emotionally resonant subject matter have had a lasting impact on modern art. He paved the way for future generations of artists to explore the darker aspects of the human psyche. His influence can be seen in the works of numerous contemporary artists who continue to grapple with themes of anxiety, alienation, and loss. The painting’s power lies not just in its depiction of grief, but in its ability to evoke a visceral emotional response in the viewer.

Collecting & Experiencing *The Dead Mother*

For those captivated by Munch's artistry, high-quality reproductions offer an opportunity to bring this powerful work into your space. WahooArt specializes in handmade oil painting reproductions, ensuring that the nuances of Munch’s technique and emotional depth are faithfully preserved.
  • Consider pairing *The Dead Mother* with works exploring similar themes of loss and introspection.
  • Its somber palette makes it a striking focal point in a minimalist or modern interior.
  • Allow the painting’s emotional weight to inspire contemplation and conversation within your home or office.
Discover more about Edvard Munch and his profound contributions to art history at WahooArt.com.

Otázky a odpovědi

Jaká je luminance díla „The Dead Mother“ od Edvard Munch?

Dílo „The Dead Mother“ od Edvard Munch má luminanci na úrovni Měkké stínění. Luminance popisuje, jak velkou míru světla barvy odrážejí.

S jakým pocitem je spojeno dílo "The Dead Mother"?

Emocionální náboj díla „The Dead Mother“ od Edvard Munch je Melancholický. Tento údaj vystihuje pocity, které toto dílo vyjadřuje.

Jaká je vnímaná jasnost díla „The Dead Mother“ od Edvard Munch?

Celkově je dílo „The Dead Mother“ hodnoceno jako vyvážená. Vnímaná jasnost popisuje, jak světlé nebo tmavé se dílo jeví.


Biografie umělce

Život v stínu: Svět Edvarda Muncha

Edvard Munch, narozený roku 1863 v drsné krajině Norska, se stal umělcem ztělesňujícím úzkost a emocionální rozpolcenost moderní doby. Jeho život byl hluboce poznamenán ztrátou a všudypřítomnou melancholií, která sloužila jako pramen jeho silně expresivního umění. Dětství zastíněné brzkými úmrtími matky a sestry – oběti tuberkulózy – v něm probudilo děsivé zaujetí smrtelností, nemocemi a křehkostí lidské existence. Tyto zážitky nebyly pouhými biografickými detaily; staly se jádrem jeho umělecké vize, podněcovaly neúnavné zkoumání vnitřního světa strachu, smutku a touhy. Přísná náboženská víra otce a vlastní boj s duševní nemocí dále přispívaly k pocitu úzkosti, který prostupoval Munchovým světem a formoval nejen jeho osobní život, ale i symbolický jazyk jeho obrazů. Netvořil pouhé scény; externalizoval vnitřní stav, překládal psychickou tísň do vizuální podoby.

Zrození exprese: Vlivy a umělecký vývoj

Munchova umělecká cesta začala formálním studiem na Královské škole umění a designu v Kristianii (Oslo), ale skutečný zápal jeho kreativity zažehl kontakt s bohémskými kruhy a nihilistickou filozofií Hanse Jægera. Jæger Muncha povzbuzoval, aby opustil konvenční akademické styly a ponořil se do hlubin vlastní subjektivní zkušenosti, konceptu, který nazval „malbou duše“. Tento zásadní posun znamenal počátek Munchova osobitého stylu – charakterizovaného syrovými emocemi, zkreslenými formami a odmítnutím naturalistické reprezentace. Jeho cesty do Paříže v 90. letech 19. století ho vystavily rozvíjejícímu se postimpresionistickému hnutí, kde absorboval vlivy umělců jako Paul Gauguin, Vincent van Gogh a Henri de Toulouse-Lautrec. Odvážné použití barev, expresivní štětcování a psychická intenzita těchto mistrů silně rezonovaly s Munchovými vlastními uměleckými sklony. Nenapodoboval jejich techniky; syntetizoval je do něčeho jedinečného – vizuálního jazyka schopného vyjádřit nejhlubší a znepokojivé lidské emoce. Jeho pobyt v Berlíně byl také klíčový, přivedl ho do kontaktu s dramatikem Augustem Strindbergem, jehož zkoumání psychologických témat dále podněcovalo Munchovy umělecké snahy.

Ikonické vize: Hlavní díla a jejich symbolický význam

Munchovo dílo je osídleno obrazy, které se hluboce zakořenily ve společném vědomí. The Scream, možná jeho nejznámější práce, přesahuje status obrazu a stává se univerzálním symbolem existenční úzkosti. Vířící, ohnivá krajina a zkroucená tvář postavy ztělesňují prvotní křik proti lhostejnosti vesmíru. Madonna, kontroverzní a hluboce osobní dílo, s neklidnou upřímností zkoumá témata sexuality, mateřství a smrtelnosti. Opakující se motivy jako The Sick Child – inspirované ztrátou jeho sestry Sophie – slouží jako silné připomínky Munchova dětství trauma a všudypřítomného stínu smrti. Melancholy I & II, mocná zobrazení hlubokého smutku a izolace, odhalují zranitelnost, která je zároveň hluboce osobní i univerzálně srozumitelná. Tato díla nejsou pouhými reprezentacemi vnější reality; jsou okny do duše umělce, nabízející divákům nekompromisní pohled do nejtemnějších zákoutí lidské psychiky. Munch se nesnažil vytvářet krásné obrazy; usiloval o sdělení pravdy – i když byla bolestivá a znepokojující.

Trvalý odkaz: Historický význam a trvající vliv

Munchův přínos modernímu umění je neocenitelný. Zůstává klíčovou postavou ve vývoji expresionismu, připravil cestu umělcům, kteří upřednostňovali subjektivní emoce před objektivní reprezentací. Jeho nekompromisní zkoumání univerzálních lidských zkušeností – lásky, ztráty, úzkosti a smrti – dodnes rezonuje s publikem a upevňuje jeho postavení jako jednoho z nejvlivnějších a trvalých umělců v dějinách umění. Jeho dílo hluboce ovlivnilo následující generace umělců, ovlivnilo hnutí jako německý expresionismus a další. Odvážil se čelit temnější stránce lidské existence, zpochybnil konvenční představy o kráse a umělecké reprezentaci. I po dosažení slávy a uznání – vyvrchulícím založením Munchova muzea v Oslu – jeho osobní život zůstal turbulentní, poznamenaný obdobími duševní nestability a izolace. Přesto i přes to pokračoval ve tvoření a zanechal dílo, které neustále provokuje, vyzývá a inspiruje. Munchův odkaz nespočívá jen v samotných obrazech; spočívá v odvaze čelit složitosti lidské existence a překládat tyto zkušenosti do umění, které oslovuje nejhlubší části našeho bytí.

Edvard Munch

Edvard Munch

1863 - 1944 , Norsko

Rychlé informace o umělci

  • Artistic Movement Or Style: Expreisionismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Německý expresionismus']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Gauguin
    • Van Gogh
    • Toulouse-Lautrec
  • Date Of Birth: 12. prosince 1863
  • Date Of Death: 23. ledna 1944
  • Full Name: Edvard Munch
  • Nationality: Norský
  • Notable Artworks:
    • Výkřik
    • Madona
    • Nemocné dítě
  • Place Of Birth: Ådalsbruk, Švédsko
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.