What is the thematic context of Split button?

pop art's everyday objects, scale & playful critique, mass culture reimagined, challenging traditional art, exploring human connection, oldenburg's signature style, public space intervention, conceptual sculpture focus

Koupit giclée reprodukci obrazu Rozdělený tlačítko

Domů
Reprodukce olejomalby
Claes Oldenburg
Rozdělený tlačítko

Koupit tisk

Koupit digitální obrázek

Sdílet

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz byl zkopírován!

Details

Přidat do oblíbených Odstranit z oblíbených

Rozdělený tlačítko

Bronzová sochařská práce
Ostatní
Pop Art
Současné umění

Rozdělené tlačítko: Minimalistická abstrakce Claes Oldenburgova ikonického díla – monumentální escultura z každodenních materiálů. Inspirace pop artem & veřejným uměním.

Zobrazit více

Claes Oldenburg (1929-2022) – ikona pop artu a sochařství. Proslul monumentálními sochami běžných předmětů, jako jsou hamburgery a lžičky. Jeho díla zpochybňují vnímání velikosti a kultury spotřeby.

Zobrazit více

Ručně malovaná olejová reprodukce

Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku.

Koupit tisk

Koupit digitální obrázek

Velikost
Rámování
Přizpůsobení
Možnosti

Plátno srolované v tubusu V ceně zdarma

Napnutý

V rámu

Rámováno s patinou starého dřeva a štuku

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Více informací

Standardní velikost na míru

Standard

custom

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

vyberte si velikost

Loading sizes...

šířka

výška

Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.

Více informací

Upravit moje umělecké dílo + $50

Příklady možných změn: Nahrazení obličeje vlastní fotografií; Přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); Vložení skrytého vzkazu do pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým WahooArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Více informací

Špičkový seniorní umělec (vyšší míra detailu, preciznosti a delší doba výroby) + $100

Více informací

Bez jmenovky k dílu

Gravovaná bronzová destička se jménem umělce a přeloženým názvem obrazu. Velikost: 9x2 cm. + $10

Průhledná akrylátová cedulka s informacemi o díle a QR kódem, opatřená černým UV gravírováním. Rozměr: 10 × 15 cm. + $30

Černá akrylátová cedulka s bíle gravírovaným textem, informacemi o díle a QR kódem. Rozměr: 10 × 15 cm. + $30

Detaily bronzové ryté plakety

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily průhledné akrylové desky

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily černé akrylové destičky

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Více informací

Bez lesku

Přidejte lesklý lak (zvýrazní barvy, chrání před světlem a vlhkostí) + $15

Více informací

Potřebujete expresní doručení? + $30

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (2 červenec). Bez kompromisů v kvalitě.

Více informací

Zdarma celosvětová expresní doprava

Vysoce kvalitní lněné plátno

Kompletní přepravní pojištění

Záruka vrácení celního poplatku

Záruka přesného barevného shodu

60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)

100% garance vrácení peněz

Sleva při hromadné objednávce

Více informací

Celková cena

-

ExclamationCircle Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

Rozdělený tlačítko

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Výběr špičkových umělců

Více detailů, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

ExclamationCircle Pro umělecká díla nebo reprodukce, jejichž jakákoliv strana měří více než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám zaslán jako montážní sada. Tento způsob zajišťuje bezpečnou dopravu a minimalizuje riziko poškození během přepravy.

Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Snadná montáž pomocí přiložených šroubků – není potřeba žádné lepidlo.
Návod k montáži je součástí; sestavení zabere méně než 10 minut pomocí běžného šroubováku.

Důležité:
Pro dotáhnutí plátna na sestaveném rámu mohou být potřeba kleště pro natahování plátna, která nejsou součástí této sady. Tento nástroj pomáhá zajistit správné napětí a profesionální výsledek.

Více informací

Popisek díla

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit mé umělecké dílo

Příklady možných změn: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (2 červenec). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (9 červenec).

V ceně

Celková cena za výběr

-

Základní informace

notable_elements: Oversized button, smooth surface, circular cutouts, organic and geometric forms
year: Unknown
artist: Claes Oldenburg
style: Contemporary minimalism, abstract form
medium: Likely fiberglass, resin, or similar composite with high-gloss white coating

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:

Who is the artist behind the sculpture 'Split Button'?

Claes Oldenburg

Jeff Koons

Yayoi Kusama

Otázka 2:

What is the primary material likely used in the 'Split Button' sculpture?

Bronze

Fiberglass or resin

Marble

Otázka 3:

What style best describes 'Split Button'?

Impressionism

Contemporary minimalism

Baroque

Otázka 4:

What does the oversized, abstracted button symbolize in the artwork?

Connectivity and communication

Historical warfare

Religious devotion

Otázka 5:

Where is the 'Split Button' sculpture typically installed?

Indoor gallery

Outdoor public space

Private collection

Popis díla

Výstava umění: Rozdělené tlačítko

„Rozdělené tlačítko“ – dílo amerického sochaře Claes Oldenburgova, které vyčnívá z pozorovacího kruhu univerzitního kampusu Univerzity Pensylvánie. Tento impozantní venkovní objekt zaujímá představivost svým obrovským abstraktním obrazem tlačítka, přetransformovaným na monumentální dílo umění. Socha vyjadřuje zásady současného minimalismu – čisté linie a hladká povrchová úprava evokují eleganci moderního světa a vyzývají diváky znovu zkoumat známé prostřednictvím nové perspektivy.

Výtvarný styl: Abstrakce
Technika: Sochařství – použití kvalitních materiálů jako kompozitního vlákna nebo zesíleného hliníku
Rozměry: Přibližně 16 metrů průměru

Oldenburgův přístup k tvorbě byl inovativní a odlišný od tehdejšího dominantního abstrakčního expresionismu. Jeho spolupráce s Coosje van Bruggen významně ovlivnila jeho kreativní vizi, což vedlo k průlomovým instalacím kombinujícím umění a architekturu a okouzlilo publikum po celém světě.

Historický Kontext: Pop Art – zkoumání každodenních objektů a populární kultury
Význam díla: Elevace obyčejných předmětů na symbol komunikace, propojení a lidské interakce

Socha je vyrobena z odolných materiálů jako kompozitní vlákno nebo zesílený hliník a má vysokou lesklou bílou povrchovou úpravu, která zvýrazňuje hladký keramický vzhled. Zesilování tvaru pomocí kruhových výřezů vytváří dynamické stíny a odlesky při interakci přirozeného světla s povrchem. Lehké naklonění přidává pocit pohybu a životnosti, což podporuje zapojení diváka do díla z různých úhlů.

„Rozdělené tlačítko“ je ikonickým dílem Claes Oldenburgova, které vyjadřuje základní principy současného umění. Jeho jednoduchost a elegance jsou kombinovány s intelektuální stimulací – otázkou, jakým způsobem můžeme vidět svět kolem nás.

Podobná umělecká díla

Claes Oldenburg

Lipstick - (74)

Claes Oldenburg

Svoboda

Claes Oldenburg

Two Cheeseburgers, with Everything (Dual Hamburgers)

Claes Oldenburg

Měkká hadříková trubka - Modrá (Chladná) verze

Claes Oldenburg

Tube Supported by its Contents

Biografie umělce

Claes Oldenburg: Sochař každodennosti a monumentality

Claes Oldenburg (1929-2022) byl bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav sochařství 20. a 21. století. Jeho dílo, které proměňuje běžné předměty – motýly, hamburgery, kolíčky na prádlo, telefony – v gigantické skulptury, zásadním způsobem zpochybňuje naše vnímání měřítka a vybízí k hlubšímu zamyšlení. Narodil se ve Stockholmu ve Švédsku a jeho umělecká cesta začala průzkumem surrealismu a dadaismu, než se etabloval jako přední představitel pop artu. Jeho dlouhodobá spolupráce s Coosje van Bruggen zásadně ovlivnila jeho tvůrčí vizi a vedla k revolučním instalacím, které spojovaly umění a architekturu a uchvátily publikum po celém světě. Oldenburg nebyl jen sochařem; byl vizionářem, který dokázal proměnit všední předměty v symboly naší doby.

Rané vlivy a formování umělce

Oldenburgovy počátky byly poznamenány setkáním s avantgardními proudy jako surrealismus a dadaismus, které v něm podnítily zájem o zpochybňování konvencí a přijímání absurdity. Studoval sochařství na Konsthögskolan Stockholm (Královská švédská akademie výtvarných umění), kde zdokonaloval své technické dovednosti a zároveň rozvíjel konceptuální přístup k tvorbě. Tato raná zkušenost v něm probudila fascinaci materiály – zejména měkkou sochou –, která se stala charakteristickým rysem jeho díla. Byl ovlivněn i feministickými zkoumáním těla ženy a jeho vztahu k sochařství, které prováděla Hannah Wilke. Tato vlivy ho vedly k hledání nových forem vyjádření a k odmítání tradičních estetických standardů.

Vzestup měkké plastiky a monumentálních instalací

Oldenburg revolucionoval sochařskou praxi průkopnickým použitím měkké plastiky, vytvářel pružné formy z materiálů jako polyuretanová pěna a látka, které popíraly tradiční představy o trvanlivosti. Tato technika mu umožnila zachytit podstatu běžných objektů – často v přehnaných proporcích – a zároveň vyjádřit pocit zranitelnosti a bezprostřednosti. Mezi jeho nejikoničtější díla patří “Lipstick (Ascending)” on Caterpillar Tracks (1969), silný komentář k ženskosti a konzumní kultuře, a monumentální socha “Spoonbridge & Cherry” (1988), vytvořená pro Olympic Sculpture Park v Seattlu. Tato díla nejsou jen estetickými objekty; jsou to symboly naší doby, které nás nutí zamyslet se nad našimi hodnotami a prioritami.

Spolupráce s Coosje van Bruggen: Partnerství definované vizí

Umělecký život Oldenburga nabral nový směr díky jeho dlouhodobé spolupráci s Coosje van Bruggen, kterou si vzal za manželku v roce 1953. Společně se pustili do ambiciózních architektonických projektů – například Museo Madre v Neapoli – a posouvali hranice sochařského experimentování. Vliv van Bruggen přesahoval společné projekty; byla Oldenburgovou múzou a intelektuální partnerkou, formovala jeho umělecké cítění a posilovala jeho odhodlání zkoumat složité témata související s identitou, genderem a sociálním komentářem. Jejich spolupráce vyústila v pozoruhodné dílo, které upevnilo jejich pozici jako jednoho z nejvlivnějších uměleckých duetů druhé poloviny 20. století. Jejich společná tvorba byla dialogem mezi formou a obsahem, mezi osobním prožitkem a veřejným prostorem.

Odraz v dějinách umění

Vliv Claese Oldenburga na současné sochařství je nepopiratelný. Jeho ochota přetvořit běžné předměty – často nabité symbolickým významem – zpochybnila zavedené estetické standardy a podnítila debaty o roli umění v odrážení a formování kulturních hodnot. Kromě svých sochařských úspěchů Oldenburg podporoval iniciativy veřejného umění, čímž prokázal víru v to, že by mělo být přístupné všem. Jeho díla se stala ikonami pop artu a inspirací pro generace umělců, kteří přijali hravé experimentování a odvážně konfrontují společenské problémy. Oldenburg nebyl jen tvůrce soch; byl vizionářem, který dokázal proměnit všední předměty v mimořádné zážitky a zajistil si tak místo mezi giganty moderního sochařství.

Artistic movement or style: Pop Art
Artists or movements influenced by this artist: Minimalism
Artists who influenced this artist: Hannah Wilke
Date of birth: January 28, 1929
Date of death: July 18, 2022
Full name: Claes Oldenburg
Nationality: Swedish-American
Notable artworks: Knifeship - (85), Store poster, Split button
Place of birth: Stockholm, Sweden

Claes Oldenburg

1929 - 2022 , Česká republika

Rychlé fakta

Artistic Movement Or Style: Pop Art
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalismus']
Artists Who Influenced This Artist: ['Hannah Wilke']
Date Of Birth: 28. ledna 1929
Date Of Death: 18. července 2022
Full Name: Claes Oldenburg
Nationality: Švédsko-americký
Notable Artworks:
- Knifeship - (85)
- Store poster
- Split button
Place Of Birth (City And Country): Stockholm, Švédsko

Související články

Minimalismus v umění: Top 10 děl pro inspiraci a dekoraci vašeho domova

Objevte sílu minimalismu v umění! Prozkoumejte top 10 děl od Rothka, Maleviče a dalších. Inspirujte se jednoduchostí barev a tvarů pro váš interiér. Reprodukce obrazů nejvyšší kvality na WahooArt.com.