Domů
Reprodukce olejomalby
Barbara Hepworthová
Model for

Zkusit v AR

Přepnout na tiskové verze

Přepnout na digitální verzi obrazu

Odeslat

Sdílet

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz zkopírován!

Podrobnosti

Průvodce

Přidat do oblíbených Odstranit z oblíbených

Podobné kousky

Model for

Modern Sculpture
1947
The Hepworth Wakefield

Elegant abstraktní socha Barbary Hepworth z roku 1947 vytvořena z portlandského kamene. Inspirativní dílo moderního umění prezentované v Galerii Tate.

Přečíst si více

Barbara Hepworthová (1903–1975) byla průkopnicí moderního britského sochařství. Její díla – včetně 'Oval Form' & 'Two Forms' – kombinují surrealismus a abstrakci. Objevte její dědictví na Muzeu Hepworth Wakefield.

Přečíst si více

Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.

Jako etickou a právní alternativu nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.

Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.

Čtěte dále

Ručně malovaná olejová reprodukce

Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu)

Velikost
Rámování
Nastavení
Možnosti

Plátno srolované v tubusu Zdarma

Napnuté

V rámu

Rámováno s patinou starého dřeva a štuku

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars

White Kč1

Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars

Blurside Kč1

Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars

Extended Kč1

Corner sample of the P118B picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick

P118B Kč10

Corner sample of the P118H picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick

P118H Kč10

Corner sample of the P118W picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick

P118W Kč10

Corner sample of the P438Z picture frame: vylisovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick

P438Z Kč10

Corner sample of the P508JH picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick

P508JH Kč12

Corner sample of the P508YH picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick

P508YH Kč12

Corner sample of the P805H picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick

P805H Kč10

Corner sample of the P805Z picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick

P805Z Kč10

Corner sample of the P919BZ picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick

P919BZ Kč10

Corner sample of the P919G picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick

P919G Kč10

Corner sample of the P919XJ picture frame: vylisovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick

P919XJ Kč10

Corner sample of the P959ZH picture frame: vylisovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick

P959ZH Kč10

Corner sample of the P968JZ picture frame: vylisovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick

P968JZ Kč12

Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick

W106C Kč8

Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick

W218G Kč10

Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick

W218JH Kč8

Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick

W218Y Kč10

Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick

W307PJ Kč10

Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick

W316G Kč10

Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick

W316PJ Kč8

Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick

W316Y Kč10

Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick

W398PJ Kč8

Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick

W4111J Kč10

Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick

W500HY Kč15

Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick

W500JH Kč15

Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick

W692G Kč12

Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick

W849H Kč8

Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick

W940BG Kč15

Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick

W953PJ Kč8

Corner sample of the H24-GOLD picture frame: řezané dřevo s gesso, 10 cm wide and 6 cm thick

H24-GOLD Kč30

Corner sample of the H24-SILVER picture frame: řezané dřevo s gesso, 10 cm wide and 6 cm thick

H24-SILVER Kč30

Corner sample of the H36-GOLD picture frame: řezané dřevo s gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick

H36-GOLD Kč45

Corner sample of the H36-SILVER picture frame: řezané dřevo s gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick

H36-SILVER Kč45

Framed

Description from JS

Čtěte dále

Standardní velikost na zakázku

Standardní velikost

na zakázku

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

vyberte si rozměr

Loading sizes...

šířka

výška

Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.

Čtěte dále

Personalizovat moje umělecké dílo + Kč1045

Příklady možných změn: nahrazení obličeje vlastní fotografií; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým WahooArt.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Čtěte dále

Elitní seniorní umělec (vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby) + Kč2090

Čtěte dále

Bez jmenovky k dílu

Gravovaná bronzová destička se jménem umělce a přeloženým názvem obrazu. Velikost: 9x2 cm. + Kč209

Průhledná akrylátová cedulka s informacemi o díle a QR kódem, opatřená černým UV gravírováním. Rozměr: 10 × 15 cm. + Kč627

Černá akrylátová cedulka s bíle gravírovaným textem, informacemi o díle a QR kódem. Rozměr: 10 × 15 cm. + Kč627

Detaily ryté bronzové plakety

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily průhledné akrylové desky

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily černé akrylové destičky

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Čtěte dále

Bez lesku

Přidejte lesklý lak (zvýrazní barvy, chrání před světlem a vlhkostí) + Kč313

Čtěte dále

Potřebujete expresní doručení? + Kč627

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (13 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.

Čtěte dále

Zdarma celosvětová expresní doprava

Vysoce kvalitní lněné plátno

Úplné pojištění přepravy

Záruka vrácení celního poplatku

Záruka věrného barevného shodu

100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)

100% garance vrácení peněz

Sleva při více objednávkách

Čtěte dále

Celková cena

Kč 5684

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

Model for

Technika provedení

Velikost reprodukce

-

Prvotřídní mistr umění

Větší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Rámování reprodukcí

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.
Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Návod k montáži naleznete zde

Popisek díla

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Akutní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (13 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doprava

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (20 říjen).

V ceně

Celková cena

Kč 5684

Rychlé informace

Title: Model for
Location: Private Collection
Notable elements or techniques: Organic forms; Smooth surfaces
Influences: Surrealism
Medium: Portland Stone

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:

What is the primary material used in Barbara Hepworth’s sculpture ‘Model for ’?

Bronze

Marble

Portland Stone

Otázka 2:

The sculpture's composition features a central piece surrounded by what type of backdrop?

A busy cityscape

Another large sculpture

A plain surface

Otázka 3:

What artistic movement is Dame Barbara Hepworth associated with, alongside Ben Nicholson?

Cubism

Impressionism

Abstraction-Création

Otázka 4:

How would you describe the sculpture’s lighting?

Harsh and direct

Warm and diffused

Cool and focused

Otázka 5:

What stylistic characteristic defines Hepworth's approach to sculpture, as evidenced by ‘Model for ’?

Detailed realism

Emphasis on geometric shapes

Organic forms and textural surfaces

Barbara Hepworth: Model for ‘Projekt pro Waterloo Bridge: Řeku’ – Výrazná abstrakce z období surrealismu

Dame Barbara Hepworthová (1903–1975) byla jednou z nejvýznamnějších představitelů britského moderního umění a sochařství. Její dílo vykazuje fascinující kombinaci geometrických tvarů, organických křivek a minimalistické estetiky – prvky, které jsou patrné i v tomto pozoruhodném modelu vytvořeném roku 1947. Tento kus práce představuje klíčový aspekt Hepworthovy tvorby a nabízí unikátní pohled na její filozofii uměleckého vyjádření.

Význam díla: Model slouží jako základ pro impozantní monumentální sochu „Projekt pro Waterloo Bridge: Řeku“, která byla dokončena několik let později a umístěna v srdci londýnského Waterloo Bridge. Hepworthová věřila, že abstraktní tvar může vyjadřovat komplexnější významy než reprezentace skutečnosti.
Technika a Materiál: Socha byla vytvořena z portlandského kamene – tvrdého žlutého žuly – což je materiál známý svou odolností vůči povětrnostním podmínkám a schopností udržovat tvar i po dlouhé dobu. Hepworthová používala speciální metody řezání a broušení, aby dosáhla dokonalé hladké povrchové úpravy.
Styl: Dílo patří mezi nejvýznamnější projevy modernistického stylu, který Hepworthová aktivně podporovala. Je charakteristická čistotou linie, jednoduchostí geometrických tvarů a důrazem na samotnou formu – což je základní princip Hepworthova estetického smyslu.

Kompozice a Světlo – Minimalismus jako cesta k Vyjádření

Kompozice modelu je jednoduchá, ale účinná. Hlavní socha dominuje snímku a působí klidným vyvážením díky umístění pozadí. Použití světla má zásadní význam pro zvýraznění struktury díla – jemné stíny vytvářejí iluzi hloubky a zdůrazňují křivky kamenného povrchu. Fotograf byl vytvořen za ideálních podmínek, aby zachytil autentickou estetiku Hepworthovy tvorby.

Použití Světla: Fotograf využívá difúzní osvětlení, které minimalizuje ostré stíny a umožňuje prohlédnout si komplexní povrchovou úpravu kamenného materiálu. Tento přístup podporuje estetiku čistoty a elegance.
Kompozice: Jednoduchá kompozice modelu zdůrazňuje hlavní formu díla a vytváří prostor pro pozorování jeho struktury. Pozadí sochy poskytuje další vrstvu komplexnosti bez toho, aby odvádělo pozornost od hlavního objektu.

Symbolismus a Inspirace z Přírody – Hepworthova Filosofie Umění

Hepworthová byla fascinována přírodou a její tvorba často reflektuje estetiku jednoduchosti a harmonie. Model „Projekt pro Waterloo Bridge: Řeku“ vyjadřuje tyto hodnoty prostřednictvím organických křivek, které připomínají pohyb vody a tvarování kamene – prvky, které jsou základem Hepworthovy filozofie umění. Dílo je výzvou k pozorování krásy ve věčnosti.

Připojení k Přírodě: Hepworthová věřila, že umělecká tvorba měla být inspirována přírodními formami a materiály. Tento přístup lze pozorovat i v tomto modelu – kde křivky kamenného povrchu připomínají pohyb vody.

Význam Díla pro Umění Moderního Surrealismu

Barbara Hepworthová byla jednou z prvních žen, které získaly uznání na světové úrovni jako sochařka. Její dílo je důležitým dokumentem období surrealistického umění a představuje významný příspěvek k vývoji modernistické estetiky. Tento model „Projekt pro Waterloo Bridge: Řeku“ zůstává ikonickým vyjádřením Hepworthovy filozofie uměleckého vyjádření.

Otázky a odpovědi

Kdo je autorem a z jakého roku pochází dílo "Model for"?

Autorem díla „Model for“ je Barbara Hepworthová a dílo pochází z roku 1947.

Jaká jsou práva k reprodukci díla „Model for“ v instituci The Hepworth Wakefield?

Dílo „Model for“ od Barbara Hepworthová, které je součástí sbírky The Hepworth Wakefield, spadá do stále chráněno autorským právem. Tento stav určuje, zda lze vytvářet reprodukce tohoto obrazu.

Jak mohu získat digitální kopii díla „Model for“ od Barbara Hepworthová?

„Model for“ je k dispozici jako stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení, zakoupitelné přímo na tato stránka.

Jak lze vysvětlit situaci s autorskými právy u díla „Model for“ od Barbara Hepworthová?

Dílo „Model for“ od Barbara Hepworthová spadá do stále chráněno autorským právem. Autorská práva se počítají od roku úmrtí autora; Barbara Hepworthová zemřel(a) v roce 1975.

S jakým pocitem je spojeno dílo "Model for"?

„Model for“ od Barbara Hepworthová vyzařuje Poklidný emocionální náboj.

Jakým způsobem se dílo „Model for“ zapojuje do témat a stylu umělce Barbara Hepworthová?

Dílo „Model for“ sdílí s ostatními pracemi umělce Barbara Hepworthová charakteristický styl Modern Sculpture a opakující se témata: surrealist abstraction, human form connection, minimalist sculptural style, hepworth’s modernist vision, exploring natural shapes.

Jak intenzivní jsou barvy v díle „Model for“ od Barbara Hepworthová?

Barvy v díle „Model for“ od Barbara Hepworthová mají Monochromní intenzitu.

V jakém období a v jakém stylu vzniklo dílo „Model for“ od Barbara Hepworthová?

Dílo „Model for“ od Barbara Hepworthová pochází z roku 1947 a patří k období Modern Sculpture.

Související díla

Henry Moore Reclining Figure

Danaid (the Spring) — François Auguste René Rodin, Contemporary Realism

François Auguste René Rodin Danaid (The spring)

Pierced Hemisphere I — Barbara Hepworthová, Modernism

Barbara Hepworthová Pierced Hemisphere I

Single Form (antiphon) — Barbara Hepworthová, Modern Abstract

Barbara Hepworthová Single Form (Antiphon)

Barbara Hepworth With The Plaster Of Figure For Landscape And A Bronze Cast Of Figure (archaean), November 1964. — Barbara Hepworthová, Modernism

Barbara Hepworthová Barbara Hepworth with the plaster of Figure for Landscape and a bronze cast of Figure (Archaean), November 1964.

Disc With Strings (moon) — Barbara Hepworthová, Contemporary Abstract Sculpture

Barbara Hepworthová Disc with Strings (Moon)

Matka A Dítě — Barbara Hepworthová, Modern Sculpture

Barbara Hepworthová Matka a dítě

Oválská Socha — Barbara Hepworthová, Modern Sculpture

Barbara Hepworthová Oválská socha

Barbara Hepworth At Work On The Plaster For Oval Form (trezion) (photo: Val Wilmer) — Barbara Hepworthová, Modernism

Barbara Hepworthová Barbara Hepworth at work on the plaster for Oval Form (Trezion) (Photo: Val Wilmer)

Výstavba (křížec) — Barbara Hepworthová, Modern Sculpture

Barbara Hepworthová Výstavba (Křížec)

Biografie umělce

Barbara Hepworth: Pioneer of Organic Abstraction

Barbara Hepworth (1903–1975) stands as one of the most influential figures in British modern sculpture, a sculptor whose groundbreaking approach fundamentally reshaped artistic expression during the interwar years and beyond. Born Jocelyn Barbara Hepworth in Wakefield, Yorkshire, her formative years were marked by an early fascination with natural forms—particularly the rugged landscapes of her native Yorkshire—which would become central to her artistic vision. Her father, Herbert Hepworth, was a civil engineer for the West Riding County Council, fostering a practical sensibility alongside an appreciation for geometric precision.

Early Education & Influences: Hepworth’s education at Wakefield Girls' High School instilled in her a belief in the importance of intellectual curiosity and artistic exploration. Notably, she befriended Henry Moore during her studies at Leeds School of Art, forging a collaborative relationship that would endure throughout their careers. This connection to Moore—a fellow devotee of exploring natural forms through abstraction—proved pivotal in shaping Hepworth’s aesthetic sensibilities.
Royal College of Art & Formal Experimentation: Hepworth's enrollment at the Royal College of Art in 1921 represented a decisive step toward establishing herself as an artist. There, she honed her sculptural skills and embraced the burgeoning modernist movement, experimenting with techniques like direct carving—a method championed by Skeaping—that prioritized working directly with raw materials to achieve organic forms.

Marriage & Artistic Partnership with Ben Nicholson

Her marriage to sculptor John Skeaping in 1925 solidified her artistic life, providing a supportive environment for collaborative endeavors and fostering a shared commitment to exploring the expressive potential of abstraction. The couple moved into Hampstead’s Mall studio in 1926, where Hepworth and Nicholson cultivated an intense creative dialogue that would define their artistic output for decades. Their relationship was marked by both intellectual stimulation and personal challenges, culminating in divorce in 1933. However, Hepworth continued her partnership with Nicholson until 1951, producing some of her most celebrated works during this period—including the monumental *Pierced Hemisphere I* and *Two Forms*, which embody the core principles of their artistic vision.

The St Ives Period & Monumental Sculpture

Following World War II, Hepworth relocated to St Ives, Cornwall, where she established herself as a leading figure in the burgeoning St Ives School of Artists—a collective dedicated to capturing the essence of Cornish landscape and exploring the interplay between form and space. This period witnessed Hepworth’s artistic evolution toward larger-scale sculptures that responded directly to the environment, reflecting her profound connection with nature. Her masterpiece, *Winged Figure*, commissioned by John Lewis for Oxford Street, London, stands as a testament to her ambition and technical prowess—a towering aluminum sculpture that embodies the spirit of modernist abstraction while simultaneously honoring the beauty of the Cornish coastline.

Legacy & Recognition

Barbara Hepworth’s contribution to modern art is undeniable. Her pioneering exploration of organic abstraction challenged conventional artistic norms, establishing a new aesthetic language characterized by sensual materiality and geometric precision. She received numerous accolades throughout her life—including Commander of the Order of the British Empire (CBE) in 1958—and was honored as Dame in 1965 for her enduring influence on art history. Today, Hepworth’s sculptures reside in prominent museums worldwide—most notably The Hepworth Wakefield—where they continue to inspire viewers and scholars alike, cementing her place as one of Britain's most revered artists."