Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tiskové verze
Přepnout na digitální verzi obrazu)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (24 září). Bez kompromisů v kvalitě.
Savonnerie de Bagnolet
Velikost reprodukce
Alphonse Mucha’s “Savonnerie de Bagnolet” is more than just a decorative image; it's a meticulously crafted portal to the opulent and imaginative world of Art Nouveau. Executed with a masterful understanding of pattern, line, and color, this piece captures the essence of a bygone era – a time when beauty was deliberately sought in everyday objects and grand designs alike. The scene depicts a soap factory, but through Mucha’s artistic lens, it transforms into a fantastical tableau brimming with symbolic richness and an undeniable sense of movement.
Mucha's signature style is immediately apparent. The elongated forms of the figures, particularly the central woman, are characteristic of his approach, creating a feeling of graceful fluidity. The flowing lines dominate every aspect of the composition – from the cascading hair to the intricate floral motifs that swirl around her. This emphasis on decorative elements was central to Art Nouveau’s rejection of industrial austerity and its embrace of organic forms inspired by nature. The geometric shapes interwoven with the naturalistic designs further amplify this effect, creating a harmonious balance between structure and embellishment.
The dominant warm color palette – particularly the rich red-orange hue – immediately draws the eye and evokes feelings of warmth, luxury, and vitality. This choice is not accidental; it aligns with Art Nouveau’s fascination with vibrant colors and its association with sensuality and pleasure. The text “Fabrication Spéciale de Savons de Toilette” (Special Production of Toilet Soaps) reveals that this image was likely an advertisement for the Savonnerie de Bagnolet company, highlighting the connection between beauty, craftsmanship, and consumer goods. The inclusion of lists and names within the painting suggests a desire to showcase the variety and quality of the soaps being offered – a clever integration of commercial messaging into artistic expression.
“Savonnerie de Bagnolet” stands as a testament to Alphonse Mucha’s genius and his profound influence on Art Nouveau. It exemplifies his ability to seamlessly blend decorative design with narrative storytelling, creating an image that is both visually stunning and intellectually stimulating. This reproduction offers a unique opportunity to own a piece of art history – a window into the world of one of the most celebrated artists of the late 19th and early 20th centuries.
Alphonse Maria Mucha, jméno, které se stalo synonymem pro Art Nouveau, byl český malíř, grafik a designér, jehož dílo proniká do srdcí lidí po celém světě. Narodil se v malebné Ivančici na Moravě, v roce 1860, a od dětství projevoval mimořádný talent pro umění. Jeho cesta k slávě byla plná překvapení, spolupráce s legendární herečkou Sarah Bernhardt a ambiciózních projektů, které definovaly estetiku konce 19. století.
Mucha se narodil do rodiny soudního úředníka a jeho matka byla učitelkou. Už v mládí projevoval zájem o malířství, ale jeho studium na Akademii výtvarných umění v Praze ho nedokázalo naplnit. Mucha byl kritický k tradičním postupům a toužil po vlastní, originální cestě v umění. V roce 1887 se rozhodl pro přesun do Paříže, centra evropského uměleckého dění, kde začal usilovat o svůj styl.
Mucha se rychle prosadil v Paříži díky svému jedinečnému Art Nouveau stylu. Jeho díla jsou charakteristická proudícími liniemi, organickými tvary a dynamickým pohybem. Vznikl tzv. „Mucha Style“, který se vyznačoval obzvláště krásnými, idealizovanými ženami v plující róbách, často obklopenými bohatými květinami. Jeho barvy jsou jemné a pastelové, což dodává jeho dílům zvláštní romantický nádech. Mezi jeho nejznámější díla patří plakáty pro Sarah Bernhardt, zejména Gismonda (1894), které mu přinesly okamžitou slávu, cyklus obrazů Slavanská epopej (1912-30) a dekorativní panely pro Universal Exposition v Paříži roku 1900. Jeho dílo se vyznačuje kombinací tradičních českých motivů s moderními prvky Art Nouveau.
Muchaova kariéra nabrala nový rozměr díky spolupráci s Sarah Bernhardt, která mu poskytla mnoho zakázek na plakáty a designy. Velký význam měl i jeho kontakt s Charlesem Richardem Crane, bohatým americkým filantropem, který ho finančně podporoval a umožnil mu realizovat ambiciózní projekt Slavanská epopej. Tato série obrazů představuje oslavu slovanské kultury a historie a je považována za Muchovu největší uměleckou realizaci. Po vzniku samostatného Československa se Mucha stal státním umělcem a navrhl nové poštovní razítka, bankovničky a další státní dokumenty.
Mucha byl ovlivněn českými uměleckými tradicemi i moderními evropskými směry. Jeho styl inspiroval další generace umělců, včetně Evy Prokopcové. Muchaův vliv lze pozorovat v designu, módě a architektuře 20. století. Jeho díla jsou dodnes vystavována po celém světě a jeho jméno je spojováno s elegancí, krásou a uměleckým nadáním.
Mucha se oženil v roce 1906 s Maruskou Chytilovou. V roce 1910 se narodila jejich dcera Jaroslava. Mucha zemřel 14. července 1939 v Praze, krátce před koncem druhé světové války. Jeho dílo a jeho styl zůstávají inspirací pro umělce i designéry po celém světě.
1860 - 1939 , Česká republika