1998
Krwth عمل فني من إبداع Robert Wolfe (1935–2003). يعود تاريخها إلى 1998. تُحفظ في Musée national des beaux-arts du Québec في مدينة كيبك, كندا. أبعادها 129.5 × 145 cm
مدينة كيبك, كندا
حصن الهوية الكيبيكية: روح المتحف الوطني للفنون الجميلة في كيبيك في قلب الحضن التاريخي لـ "سهول أبراهام" بمدينة كيبيك، يقف المتحف الوطني للفنون الجميلة في كيبيك (MNBAQ) ليكون أكثر بكثير من مجرد مستودع للفنون الجميلة؛ إنه شهادة حية ونابضة على الروح الثديقافية لمقاطعة بأكملها. فمنذ تأسيسه في عام 1933، شهد المتحف تحولاً جذرياً وعميقاً، حيث تطور من أرشيف إقليمي ومتحف للعلوم الطبيعية ليصبح ملاذاً رائداً للتعبير الفني. إن عبور عتبات هذا الصرح هو بمثابة انطلاق في رحلة عبر قرون من التطور الإبداعي، حيث تُنقش هوية كيبيك ذاتها في كل لوحة وتُصاغ في كل إطار.
Protected by copyright: these files are for personal reference, not a licence to republish.
Robert Wolfe, Krwth (1998), Musée national des beaux-arts du Québec.
يقوم خبير رقمي بمراجعة الألوان ومطابقتها مع الأصل، ثم يعيد معالجة الملف ليكون وفياً لضربات فرشاة الفنان.
احصل على الصورة عالية الدقةيمكنكم مشاهدة العمل الأصلي "Krwth" في Musée national des beaux-arts du Québec, مدينة كيبك, كندا.
يعود تاريخ "Krwth" إلى عام 1998، وهو ما يضع العمل ضمن المسيرة المهنية لـ Robert Wolfe وفي سياق حقبته الزمنية.
تبلغ أبعاد "Krwth" في شكلها الأصلي 145.0 x 129.5cm. وتُعد الأبعاد الأصلية مرجعاً مفيداً عند اختيار حجم النسخة المطبوعة.
حالة حقوق الطبع والنشر لـ "Krwth" للفنان Robert Wolfe: العمل يقع ضمن لا تزال محمية بموجب حقوق الطبع والنشر، وهو ما يحدد مدى إمكانية إعادة إنتاج الصورة بحرية.
تم إبداع "Krwth" بواسطة Robert Wolfe. وتصف المعلومات الواردة في هذه الصفحة العمل الأصلي لـ Robert Wolfe.
أبدع Robert Wolfe لوحة "Krwth" وهو في سن 63. وُلد الفنان في 1935 ويعود تاريخ هذا العمل إلى 1998.
تعتمد حالة حقوق الطبع والنشر لـ "Krwth" - لا تزال محمية بموجب حقوق الطبع والنشر - على تاريخ وفاة الفنان في 2003.
لا - العمل الفني موجود خارج البلاد. تُعرض لوحة "Krwth" في كندا، بينما وُلد Robert Wolfe في Canada.
1935–2003, Canada
The Quiet Presence of Robert Wolfe Born in Montreal, Canada, in 1935, Robert Wolfe spent his years observing the world through a lens of stillness. His work does not shout; instead, it settles into a space, much like the objects he chose to paint. He worked with oils on masonite and acrylics on canvas, focusing on the way light and form occupy a room. There is a certain weight to his compositions, a sense of things being exactly where they belong, even when they appear slightly out of place.