Переглянути в інтер'єріПереглянути в інтер'єрі Перегляд в ARПерегляд в AR Перейти до друку Перейти до друкуПерейти до цифрових зображень Перейти до цифрових зображень Надіслати як листівкуНадіслати як листівку
ДетальнішеДетальніше Додати до улюблених Додати до улюблених ЗавантажитиЗавантажити Схожі експонатиСхожі експонати Рентгенівське дослідженняРентгенівське дослідження Слайд-шоуСлайд-шоу СтатистикаСтатистика

Вертьє II

Відкрийте для себе шедевр Віктора Васреля "Вертьє II" – захоплюючу абстрактну геометрічну картину з яскравими синіми та фіолетовими кольорами! Унікальна арт-інвестиція.

Віктор Вазарелі – піонер оп-арту та кінетичного мистецтва. Його геометричні абстракції, візуальні ілюзії та новаторський підхід вплинули на сучасний дизайн та мистецтво.

Олійная репродукція ручної роботи

Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. (Перейти до друку Перейти до друкуПерейти до цифрових зображень Перейти до цифрових зображень)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Стандартний розмір
індивідуальний
CM
INCH

Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.

ширина
висота

Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо вибраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або доповнимо картину додатковими елементами, промальованими вручну. Цифровий макет буде надіслано вам на затвердження перед початком виробництва.
Зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення зображення. Тільки макет точно покаже остаточну композицію.
Хоча ми можемо виготовити виріб у нестандартному розмірі, для збереження оригінальних пропорцій рекомендуємо обирати варіанти зі встановленого списку.

Приклади можливих змін: замінити обличчя на фото клієнта; додати домашню тварину (наприклад, замінити кота на собаку); додати приховане повідомлення на фоні; змінити ландшафт або елементи фону.
Після оформлення замовлення команда WahooArt.com зв'яжеться з клієнтом електронною поштою для отримання інструкцій та надасть попередній макет

Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (10 Вересень). Без жодних компромісів у якості.

why_choose_icon
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
why_choose_icon
Високоякісне лляне полотно
why_choose_icon
Повне страхове покриття доставки
why_choose_icon
Гарантія відшкодування митних зборів
why_choose_icon
Гарантія точного відтворення кольорів
why_choose_icon
Політика повернення протягом 100 днів (тільки у разі виявлення дефектів)
why_choose_icon
Гарантія повернення 100% коштів
why_choose_icon
Пропозиція на оптові замовлення

Загальна вартість

$ 272

reproduction

Вертьє II

Матеріал репродукції

Розмір репродукції

-

Підсумкова вартість

$ 272

Основна інформація

  • Artist: Victor Vasarely
  • Year: 1978
  • Influences: Bauhaus
  • Title: Vertche II
  • Subject or theme: Abstract Pattern
  • Location: Private Collection
  • Movement: Op Art

Квіз про мистецтво

У кожному запитанні лише одна правильна відповідь.

Запитання 1:
What artistic movement is Victor Vasarely’s ‘Vertche II’ primarily associated with?
Запитання 2:
The predominant colors in ‘Vertche II’ contribute to which visual effect?
Запитання 3:
What geometric shapes dominate the composition of ‘Vertche II’?
Запитання 4:
Victor Vasarely's approach to art was heavily influenced by:
Запитання 5:
‘Vertche II’ exemplifies a key characteristic of abstract art – its focus on:

Victor Vasarely: Революціонер Геометрії та Демократизація Візуального Досвіду

Віктор Васрелі (1906 – 1997) був справжнім новатором у світі абстрактного мистецтва, особливо в жанрі Оп Арту та кінетичного мистецтва. Його творчість стала символом епохи модернізму та прагнення до нового способу сприйняття реальності через форми та кольори. Родом з Печа, місто Австро-Угорщини (нині Хорватія), Васрелі почав свій шлях у медицині, але його серце завжди тяглося до мистецтва, що призвело до відмови від медичних досліджень у 1927 році та навчання в Академії Бортніка – Мюхле. Саме тут він засвоїв принципи функціонального дизайну та геометричної абстракції, що стали основою його унікального стилю. Васрелі був одним із перших художників, який експериментував з оптичними ілюзіями та викликав враження глибини та руху на глядачах. Його роботи відзначаються складними геометричними візерунками, що створюють ефект динамічної гармонії та візуальної трансформації. Він використовував техніку серіграфії – друк лінійної репродукції з використанням спеціальних фарб і методів обробки – щоб забезпечити максимальну чіткість та яскравість кольору, що особливо важливо для передачі емоційного впливу його творби.

Vertche II: Символізм Геометрії та Кольорового Контрасту

«Вертьхе ІІ» – це яскравий приклад геометричної абстракції Васрелі, де домінують квадрати та трикутники різного розміру та орієнтації. Ці форми розташовані таким чином, щоб створювати відчуття глибини та руху, що характерно для Оп Арту. Блакитний і фіолетовий кольори контрастують один з одним, підкреслюючи динаміку композиції та викликаючи у глядача емоційний резонанс. Кожен елемент візерунка має певне значення, яке може бути інтерпретовано як символ гармонії, порядку та універсальної енергії Всесвіту – теми, що часто зустрічаються в творчості Васрелі. Васрелі був переконаним прихильником ідеї демократизації мистецтва, вважаючи, що художні твори повинні бути доступними для широкої публіки. Він прагнув створити роботи, які б були не тільки красивими та витонченими, але й викликали у глядача роздуми про природу реальності та можливості людського сприйняття. Його творчість вплинула на розвиток сучасного дизайну та архітектури, а також сприяла формуванню нового світогляду – світогляду, що цінує логіку та гармонію геометричних форм.

Техніка Серіграфії та Його Вплив

Серіграфію Васрелі використовував для створення великої кількості репродукцій своїх творів з високою якістю друку та збереженням кольору. Цей метод дозволив художнику досягти максимальної точності передачі форми та текстури оригінального полотна, забезпечуючи при цьому економічну ефективність виробництва. Він був одним із перших художників, який застосував цю техніку для масового виробництва мистецтва, відкриваючи нові можливості для популяризації його творчості серед широкої публіки. Його серіграфії досі користуються великою популярністю у колекціонерів та любителів мистецтва по всьому світу. Васрелі був активним учасником культурного життя свого часу, співпрацював з відомими дизайнерами та архітекторами та виставлявся у музеях Європи та Америки. Його роботи продовжують вражати глядачів своєю оригінальністю та складністю композиції, а також своїм глибоким символічним змістом. Він залишив після себе великий спадок у світі мистецтва та дизайну, який досі досліджується та оцінюється експертами. Його творчість є прикладом інтелектуальної та естетичної гармонії, що робить його одним із найважливіших художників XX століття.

Біографія митця

A Life Forged in Geometry: The World of Victor Vasarely

Народжений Карлою Васзарі у 1906 році в Пєшці, місті, що тоді знаходилося в складі Австро-Угорщини (нинішня Хорватія), шлях Віктора Васреалі до того, щоб стати піонером Оп Арту та кінетичного мистецтва, був далекий від передбачуваного. Раннє життя натякало на шлях, який був би зовсім не пов’язаний з полотном; спочатку він займався медичними дослідженнями в Університеті Еґтовса Лоранда в Будапешті. Однак привабливість візуального вираження виявилася занадто сильною, і він відмовився від медицини на користь світу живопису у 1927 році, поступившись до Академії Подольні-Волькмана. Це рішення позначило не лише зміну професії, але й початок безперервного дослідження фундаментальних принципів, що керують сприйняттям і формою. Переломним моментом став його запис до майстерської Сандора Бортніка – Műhely, школи, яка глибоко вплинула на баухасистський рух. Тут Васреалі засвоїв принципи функціонального дизайну та геометричної абстракції, насіння яких згодом втілилося у його знакові стиль. Ранні роки не були просто про здобуття техніки; це було прагнення розібрати традиційні художні канони і прийняти нову візуальну мову, засновану на логіці та точності.

From Early Abstraction to the Dawn of Op Art

Пізні 1920-ті та ранні 1930-ті роки стали свідками поступового відходу Васреалі від репрезентативного мистецтва, коли він глибше занурився у сферу геометричної абстракції. Роботи, такі як “Блакитна студія” і “Зелена студія”, створені в 1929 році, є прикладом цього переходу – свідома відмова від наративних елементів на користь чистої форми та кольорових відносин. Хоча він був під впливом майстрів, таких як Пієт Мондріан і Казімір Малевич, Васреалі не хотів просто наслідувати їхні стилі. Він прагнув вийти за межі статичних композицій попередників, прагнучи динамізму, який би активно залучати сприйняття глядача. Цей пошук привів його до Парижа в 1930 році, де він зарекомендував себе як графічного дизайнера та художника-рекламного дизайну, відточуючи свої навички, одночасно продовжуючи розвивати своє унікальне мистецьке бачення. Саме під час цього періоду він почав експериментувати з техніками, які пізніше стали віхами Оп Арту – маніпулював формами та кольорами, щоб створити ілюзії руху та глибини, де їх фізично не було. Насіння було посіяне для революції у сприйнятті.

The Systematic Illusion: Defining a Movement

До 1960-х років Віктор Васреалі повністю утвердився як провідна фігура в розгалужувальному русі Оп Арт. На відміну від багатьох художників, які покладалися на інтуїцію та спонтанний вираз, Васреалі підходив до своєї роботи з чітко систематичним методом. Він використовував сітки та математичні принципи для створення візерунків, які створювали потужні оптичні ілюзії – візуальні вібрації, вражаючі ефекти та відчуття глибини там, де її фізично не було. Це не було проманюванням; це було про розкриття динамізму, що існує в самій сутності сприйняття. Він вірив у відтворюваність і масовий попит, прагнучи демократизувати мистецтво, роблячи його доступним за межами галерей та музеїв. Його робота кидала виклик глядачам ставити під сумнів їхнє власне сприйняття, змушуючи їх активно брати участь у створенні значення. Ця свідома взаємодія зі сприйненням відрізняла Оп Арт і зміцнювала його місце на передовій. Він не просто малював картини; він будував досвід.

Historical Significance

Внесок Васреалі в історію мистецтва є багатогранним. Він вийшов за межі традиційних технік живопису, щоб створити роботи, які активно залучають сприйняття глядача. Його систематичний підхід кинув виклик традиційним художнім уявленням про творчість і відкрив шлях для комп’ютерно-генерованого мистецтва та цифрового дизайну. Розмиваючи межі між витонченим мистецтвом і комерційними об'єктами, Васреалі зміг поєднати їх у єдине ціле, залишивши помітний слід як в одній, так і в іншій сфері. Він не просто створював естетично привабливі предмети; він проводив візуальні експерименти, які розкривали фундаментальні істини про те, як ми бачимо світ. Його робота продовжує резонувати сьогодні, нагадуючи нам про силу абстракції, красу геометрії та нескінченні можливості людчої творчості.

Quick Facts

  • Artistic movement or style: Оп Арт, Кінетичне мистецтво
  • Artists or movements influenced by this artist: Графічний дизайн, Інтер’єрний дизайн
  • Artists who influenced this artist: Пієт Мондріан, Казімір Малевич
  • Date of birth: 9 квітня 1906 року
  • Date of death: 15 березня 1997 року
  • Full name: Віктор Васреалі
  • Nationality: Угорно-французький
  • Notable artworks: “Блакитна студія”, “Зелена студія”, “Зєбра”, “Suomi tableware”
  • Place of birth: Пєшці, Хорватія

Quizz

  • Question: Яке мистецьке рушій Віктора Васреалі найкраще відомий? Choices: "Сюрреалізм", "імпресіонізм", "Оп Арт" Correct answer: 3
  • Question: Перш ніж присвятити себе мистецтву, Васреалі спочатку вивчав яку галузь в університеті? Choices: "Академія Беов-Арте", "Баухаус", "Королівська академія мистецтв" Correct answer: 2
  • Question: Ранній художній розвиток Васреалі значною мірою був під впливом принципів якої школи? Choices: "Зірка Ночі", "Жорж Помпіду", "Герніка" Correct answer: 2
  • Question: Який приклад кінетичного мистецтва Васреалі? Choices: "Париж, Франція", "Будапешт, Угорщина", "Аякс-ен-Провенс, Франція" Correct answer: 3
  • Question: Де розташований Фонд Васреалі? Choices: "Париж, Франція", "Аякс-ен-Провенс, Франція", "Герніка" Correct answer: 2
Віктор Вазарелі

Віктор Вазарелі

1906 - 1997 , Хорватія

Короткі факти

  • Artistic Movement Or Style: Оп Арт, Кінетичний арт
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Графічний дизайн
    • Інтер'єрний дизайн
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Пьет Мондріан
    • Казімір Малевич
  • Date Of Birth: 9 квітня 1906
  • Full Name: Victor Vasarely
  • Nationality: Угорно-французький
  • Notable Artworks:
    • Blue Study
    • Green Study
    • Zebra
    • Suomi
  • Place Of Birth: Пек, Хорватія
Досліджуйте твори мистецтва, впорядковані за темами, стилями та характеристиками.