Папір

Запис у каталозі

Запис у каталозі: Medea

Замовити Medea як ручна олійна репродукція

Ім'я Клас Дата

Aimé Morot, Medea (1876), Musée Barrois. Общедоступне надбання Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Aimé Morot wahooart.com/uk/artists/aime-morot/
Дати створення автором
1850 – 1913
Живопис
1876
Початковий розмір
232.0 x 160.0cm
Місце проведення
Musée Barrois wahooart.com/uk/museums/musee-barrois-bar-le-duc/

У контексті

Medea — Aimé Morot

Який розмір?

Оригінальні розміри складають 232 × 160 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту. Він занадто великий, щоб відобразити його в масштабі на цій сторінці.

Коли це було написано?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 63 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 26. Митець дожив до 63 років. 1 із 9 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Aimé Morot (1850–1913) ▲ ця робота, 1876 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1878 Основні роки творчості: 1878–1886 Пізні роботи: з 1886

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Порівняти з

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: wahooart.com/uk/art/similar/medea-by-aime-morot/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Phthalo Green #2c221f

    Каталог палітр

    • #2C221F
    • #948470
    • #E0CAAE
    • #5C4D40

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Earthy Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Phthalo Green
    Насиченість
    Monochromatic Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Statement Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Strong Color Unity Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Shadow Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Muted Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Митець та музей

    Автор

    Aimé Morot

    Народився в Nancy, France

    The Life and Academic Career of Aimé Morot

    Born in Nancy, France, Aimé Morot was a painter and sculptor who began his artistic journey at the age of twelve. His early studies in drawing, painting, and gravure printing took place at the l'Ecole Municipal de Dessin et de Peinture de Nancy. He later attended the workshop of Alexandre Cabanel at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. Despite leaving the formal academy after receiving two corrections from Cabanel, Morot pursued independent study in the Jardin des Plantes, where he focused on observing and portraying animals. In 1873, he won the Grand Prix de Rome with his work Babylonian Captivity (Super Flumina Babylonis), which is held in the collection of the École des Beaux-Arts in Paris. This achievement allowed him to reside at the Villa Medici in Rome.

    Artistic Contributions and Subject Matter

    Morot’s diverse body of work includes:

    In addition to his studio work, Morot was a professor at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts and a member of the Institute. He was awarded the title of Chevalier in the Legion of Honour in 1883, later becoming an Officier in 1901, and eventually a Commandeur in the Légion d'Honneur in 1912.

    Музей

    Musée Barrois

    Виставлено в Bar-le-Duc, France

    The Vestiges of the Dukes

    The Musée Barrois occupies the remains of the former castle of the Dukes of Bar and Lorraine, situated within the historic Ville haute district of Bar-le-Duc, France. This structure, a listed Monument Historique, holds a presence that reflects its origins as a seat of power. The architecture itself carries the weight of the past, with the museum integrated into the castle's stones since 1974. It functions as an encyclopedic repository, gathering diverse forms of human production from the Middle Ages through to the 20th century.

    The atmosphere within the walls is one of quiet accumulation. The collection spans a vast chronological range, moving from the ancient artifacts of Nasium to the ethnographic curiosities of distant lands. It is a place where the local history of the Meuse region meets the broader movements of global art and natural history.

    A Collection of Diverse Origins

    The holdings within the museum are varied, reflecting an ambition to capture the breadth of human creativity and the natural world. The paintings and sculptures are distributed across thirteen rooms, each holding a specific fragment of history. The following items represent the presence of the museum's catalog:

    Portrait of a Man, 1550 - Jacopo Tintoretto

    Saint Jerome, 1650 - Jacques Blanchard

    Full-Length Portrait of Marshal Gérard, 1833 - Charles-Philippe Larivière

    Daughter of Louis XV as Diana (Princess Louise Elisabeth), 1710 - Jean-Marc Nattier

    Medea, 1876 - Aimé Morot

    Ruins from the Ancient Baths in Nîmes - Charles Louis Clerisseau

    View of a Village Church, 1650 - Mathys Schoevaerdts

    Beyond the canvas, the museum preserves the material culture of many societies. This includes a 12th-century Taíno zemi, a wooden sculpture that remains a significant relic of the Caribbean peoples. The ethnographic section brings together objects from Africa, Oceania, the Far East, and the Maghreb, offering a glimpse into the rites and daily lives of non-Western cultures. Alongside these are weapons, armor, and Islettes earthenware, which ground the collection in the specificities of local craftsmanship and warfare.

    The Materiality of History

    The museum's identity is tied to the physical objects it protects, from the delicate Islettes ceramics to the heavy presence of archaeological finds from the ancient Nasium. It is a space where the natural history specimens sit in dialogue with the works of sculptors like Ligier Richier and Jean Robert dit Ipoustéguy. Even in its current state of closure for renovations, the building remains a central part of the Bar-le-Duc landscape, holding its treasures within the historic fabric of the castle.

    Де почитати докладніше

    Подивіться, як це виглядатиме на вашій стіні: Medea by Aimé Morot як ручна олійна репродукція, виготовлено за вашими розмірами

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Medea

    wahooart.com/uk/art/download/medea-by-aime-morot/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Morot, Aimé. Medea. 1876, Musée Barrois. https://wahooart.com/uk/art/medea-by-aime-morot/
    APA
    Morot, Aimé (1876). Medea [Painting]. Musée Barrois. https://wahooart.com/uk/art/medea-by-aime-morot/
    Chicago
    Aimé Morot. Medea. 1876. Musée Barrois. https://wahooart.com/uk/art/medea-by-aime-morot/
    Harvard
    Morot, Aimé (1876) Medea. Musée Barrois. Available at: https://wahooart.com/uk/art/medea-by-aime-morot/

    Придивіться уважніше

    Medea — Aimé Morot

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Скільки облич ви можете знайти? ____ (у нашому каталозі їх 3 — чи згодні ви з цим?)
    4. Поверніться до розгляду The Good Samaritan, sketch (1878), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Aimé Morot було близько 26 років, коли була створена ця робота. Що саме в ній вказує на такий етап творчості митця?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Які формат і розмір твору "Medea"?

    «Medea» роботи Aimé Morot — це робота формату Portrait розміром 232.0 x 160.0cm.

    «Medea» роботи Aimé Morot — це портретна, пейзажна чи квадратна композиція?

    Формат твору "Medea" — Portrait. Це допоможе вам під час планування місця розміщення репродукції.

    Хто є автором "Medea"?

    «Medea» було створено Aimé Morot. Інформація на цій сторінці описує оригінальний твір Aimé Morot.