Папір

Посібник зі студентських робіт

Blown figures

Ім'я Клас Дата

Маріо Сезарині Де Васконселош, Blown figures (1947), Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі. Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Факти про об'єкт

Автор
Маріо Сезарині Де Васконселош wahooart.com/uk/artists/%D0%BC%D0%B0%D1%80%D1%96%D0%BE-%D1%81%D0%B5%D0%B7%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D1%96-%D0%B4%D0%B5-%D0%B2%D0%B0%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D1%81%D0%B5%D0%BB%D0%BE%D1%88_uk/
Дати створення автором
1923 – 2006
Живопис
1947
Техніка виконання
Painting
Початковий розмір
5 x 24 cm
Рух
Surrealism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Період
Modern
Місце проведення
Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі wahooart.com/uk/museums/%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%83%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D1%81%D1%8C%D0%BA%D0%B0-%D0%BC%D0%B5%D1%80%D0%B5%D0%B6%D0%B0-%D1%81%D1%83%D1%87%D0%B0%D1%81%D0%BD%D0%BE%D0%B3%D0%BE-%D0%BC%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%86%D1%82%D0%B2%D0%B0-%D0%BD%D0%B0-%D0%BF%D1%96%D0%B2%D0%BD%D0%BE%D1%87%D1%96-%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%BE_uk/

У контексті

Blown figures — Маріо Сезарині Де Васконселош

Який розмір?

Оригінальні розміри складають 5 × 24 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту.

Коли це було написано?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 83 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 24. Митець дожив до 83 років. 0 із 11 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Маріо Сезарині Де Васконселош (1923–2006) ▲ ця робота, 1947 кожна картина з датуванням, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1958 Основні роки творчості: 1958–1973 Пізні роботи: з 1973

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Роки, що переплітаються з життям митця

Порівняти з

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що гармоніюють із цим: wahooart.com/uk/art/similar/mario-cesariny-de-vasconcelos-blown-figures-D7TATT-en/

Кольори

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Khaki #f8dc98

    Каталог палітр

    • #F8DC98
    • #CEB280
    • #18231F
    • #777258

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Шукати інші картини за кольором

    Палітра
    Pastels Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Khaki
    Насиченість
    Vivid Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Serene Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Unified Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Brilliant Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Clear Color Presence Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Маріо Сезарині Де Васконселош за останні дванадцять місяців — загалом 1 країн. Джерела цих даних

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 100,0%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    5 найбільш переглянутих робіт Маріо Сезарині Де Васконселош

    1. 1 Painting, 1972 25,0%
    2. 2 Kipghízia 25,0%
    3. 3 Occultist Fernando Pessoa, 1981 25,0%
    4. 4 Untitled, 1973 25,0%
    5. — Blown figures, 1947 ця картина 0,0%

    Разом ці роботи становлять 100,0% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 13 робіт цього митця, з яких 4 були переглянуті принаймні один раз. Цю картину ще ніхто не переглядав за цей період — вона завершує список без рейтингу. Показники не змінюються, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Митець та музей

    Автор

    Маріо Сезарині Де Васконселош

    Народився в Лісабон, Португалія

    Маріу Серсаїні де Васконселос: сюрреалістичний поет та художник Португалії

    Народившись у Лісабоні 9 серпня 1923 року в родині, де привілеї межували з тихим сімейним неспокоєм, Маріу Серсаїні де Васконселос став одним із найвиразніших голосів португальського сюрреалізму. Його життя, нерозривно пов'язане з політичним ландшафтом країни — особливо в епоху авторитарного правління Антоніу ді Олівейра Салазара — підживлювало бунтівний дух, що пронизував його мистецтво, поезію та саме його єство. Більше ніж просто митець, Серсаїні був хронікером свого часу, підривним голосом, що кидав виклик суспільним нормам через сновидні образи та провокаційні вірші.

    Ранні роки Серсаїні не були сповнені ідилічного комфорту. Його батько, Віріату ді Васконселос, майстерний ювелір, та мати, Марія де лас Мерседес Серсаїні, іспанка французького походження, переживали сімейні труднощі, що кидали тінь на їхній дім. Ця атмосфера нестабільності глибоко сформувала світогляд юного Маріу, плекаючи відчуття відчуженості та прагнення втекти від меж традиційних очікувань. Він знайшов прихисток у мистецтві ще в ранньому віці, розвиваючи природний талант до малювання та живопису — навички, які він відшліфував переважно завдяки самоосвіті, натхненний відвідуванням Музею Фонду Гулбенкіана в Лісабоні, справжньої скарбниці художньої спадщини.

    Сюрреалістичне пробудження та підпілля Лісабона

    Занурення Серсаїні у сюрреалістичний рух розпочалося приблизно в 1945 або 1946 році завдяки відкриттю для себе праці Моріса Надо «Історія сюрреалізму». Ця знакова робота ознайомила його з принципами автоматичного письма та образами сновидінь — техніками, що глибоко відгукнулися в його бунтівній натурі. Він швидко приєднався до зростаючої Лісабонської групи сюрреалістів під керівництвом Александре О'Нілля, ставши центральною постаттю на португальській сюрреалістичній сцені. Ця група діяла переважно в підпіллі, кидаючи виклик консервативним цінностям режиму Салазара через своє мистецтво та поезію. Політичний клімат вимагав секретності; будь-яке відкрите прояв незгоди могло призвести до суворих репресій з боку PIDE (Португальської таємної поліції).

    Період між 1960 та 1974 роками був особливо важким для Серсаїні. Його відверті погляди у поєднанні з гомосексуальністю — табуйованою темою в Португалії того часу — зробили його об'єктом нагляду PIDE. Він часто опинявся під прицілом поліції, змушений жити під постійною загрозою та часто шукаючи притулку у вигнанні у Великій Британії та Франції. Попри цей тиск, він продовжував творити, використовуючи своє мистецтво як форму опору — зухвалий акт утвердження свободи проти гноблення.

    Поетичний та живописний всесвіт

    Творча спадщина Серсаїні охоплювала і поезію, і живопис, хоча його поетична творчість зрештою здобула ширше визнання. Його вірші характеризуються сновидною якістю, часто поєднуючи особистий досвід із соціальним коментарем та сюрреалістичними образами. Повторюваними темами є любов, свобода та абсурдність існування — усе це розглядається крізь призму критичного спостереження. Назви на кшталт «you are welcome to elsinore» виявляють його готовність протистояти незручній правді про португальське суспільство під владою Салазара.

    Його картини, хоча й експонуються рідше за поезію, є не менш захопливими. Замість того, щоб дотримуватися традиційних технік живопису, Серсаїні використовував колаж, ассамбляж та знайдені об'єкти для створення багатошарових, емоційних робіт, що не піддаються легкій класифікації. Він описував свій творчий процес як циклічний — де поезія живить живопис, і навпаки — що є свідченням взаємозв'язку його творчих зусиль. Серед визначних робіт можна виділити «Untitled (DD2CNP)» та «National Theatre and Dance Museum», обидві з яких демонструють його самобутнє використання кольору, текстури та символізму.

    Спадщина та визнання

    Маріу Серсаїні де Васконселос пішов із життя 26 листопада 2006 року, залишивши по собі багату спадщину поета та художника, який кинув виклик статус-кво. Його творчість продовжує резонувати з сучасниками, пропонуючи глибоке роздумування над темами свободи, ідентичності та складності людського досвіду. Його внесок був визнаний такими платформами, як AllPaintingsStore.com, а його роботи представлені в таких колекціях, як Національний музей театру та танцю в Лісабоні та Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte в Порту. Мистецтво Серсаїні залишається життєво важливою частиною португальської культурної спадщини — свідченням сили творчості долати політичні кордони та надихати покоління.

    Важливі дати

    9 серпня 1923 р. (Народження)

    26 листопада 2006 р. (Смерть)

    Визначні роботи

    Untitled (DD2CNP)

    National Theatre and Dance Museum

    Музеї та колекції

    Національний музей театру та танцю, Лісабон, Португалія

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte, Порту, Португалія

    Музей

    Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі

    Виставлено в Порто, Португалія

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte: Полотно північнопортугальської творчості

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte (RPAC Norte) постає як справжній маяк художніх інновацій, що занурений у живий культурний ландшафт Порту та Північної Португалії. Це не просто зібрання музеїв, а амбітний проєкт, створений для піднесення сприйняття сучасного мистецтва та зміцнення співпраці між інституціями — свідчення відданості Португалії розвитку інтелектуальної цікавості та естетичної досконалості.

    Мережеве бачення:

    Заснована у 2008 році, RPAC Norte розпізнала трансформаційний потенціал об'єднання розрізнених мистецьких зусиль під єдиним прапором. Її головна місія полягає в тому, щоб зміцнити позиції Північної Португалії як глобального центру сучасного мистецтва, забезпечуючи доступність та спонукаючи до діалогу як на місцевому, так і на міжнародному рівнях.

    Різноманіття художніх виразів:

    На відміну від традиційних музеїв, зосереджених на єдиних наративах, RPAC Norte підтримує багатоголосся та різноманітність засобів вираження. Відвідувачі вирушають у дослідження, що охоплює живопис, скульптуру, фотографію, відеоарт та інсталяції — кожен з яких пропонує особливий погляд на мистецький ландшафт, що еволюціонує. Змінні експозиції гарантують нові відкриття для досвідчених знавців і надихають новачків.

    Архітектурні дива: Будівлі, що дихають мистецтвом

    Те, що вирізняє RPAC Norte, — це не лише її колекція, а й архітектурне коріння. Кожен музей у мережі втілює ретельно продуману естетику, що відображає багату художню спадщину Португалії та приймає принципи сучасного дизайну. Від переосмислених історичних просторів — таких як Музей Серралвес у Віла-Нова-де-Гая, який перетворює промисловий комплекс на спокійний оазис мистецтва та садів — до вражаючих сучасних споруд, як-от Міжнародний центр мистецтв Антоніо Віейра в Порту, ці будівлі самі по собі слугують полотном.

    Історична інтеграція:

    Такі музеї, як Музей Жуліу Ксав'єра Арагао, майстерно поєднують архітектурну велич із шармом історичного району Рібейра у Віла-Нова-де-Гая.

    Сучасні інновації:

    Навпаки, Міжнародний центр мистецтв Антоніо Віейра розсуває межі завдяки своєму інноваційному дизайну — сміливому виклику традиційній музейній архітектурі та святкуванню художнього бачення.

    Уславлення мистецької спадщини: Художники та виставки

    Куратори RPAC Norte надають пріоритет представленню як визнаних майстрів, так і молодих талантів, створюючи середовище, де процвітає творчість. Мінімалістичні полотна Херардо Бурместера де Алмейди, що характеризуються споглядальною тишею та витонченими палітрами кольорів, пропонують глибоке роздумування над мистецькою формою та концептуальною глибиною. Поруч із ним поетичні вірші та сюрреалістичні образи Маріо Сезаріні де Васконселоса вловлюють дух Португалії часів режиму Салазара, кидаючи виклик суспільним нормам із зухвалою блискливою майстерністю.

    Визначні виставки:

    RPAC Norte регулярно проводить виставки, які заглиблюються в гострі соціальні питання, досліджують мистецькі експерименти та підтримують різноманітні культурні перспективи.

    Унікальний підхід до взаємодії з мистецтвом

    Зрештою, успіх RPAC Norte полягає в її цілісному підході — поєднанні захопливої архітектури, стимулюючих виставок та сприятливої екосистеми для митців. Це інституція, яка запрошує відвідувачів не просто спостерігати за мистецтвом, а активно взаємодіяти з ним, плекаючи інтелектуальну цікавість і прищеплюючи повагу до внеску Португалії в глобальний мистецький діалог.

    Дізнатися більше

    Для отримання детальної інформації про RPAC Norte та її музеї-учасники, будь ласка, відвідайте:

    https://artsandculture.google.com/partner/rede-portuguesa-de-arte-contemporanea-a-norte-rpac-norte

    Де почитати докладніше

    Шукайте онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Blown figures

    wahooart.com/uk/art/download/mario-cesariny-de-vasconcelos-blown-figures-D7TATT-en/

    Як цитувати цей твір

    MLA
    Васконселош, Маріо Сезарині Де. Blown figures. 1947, Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі. https://wahooart.com/uk/art/mario-cesariny-de-vasconcelos-blown-figures-D7TATT-en/
    APA
    Васконселош, Маріо Сезарині Де (1947). Blown figures [Painting]. Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі. https://wahooart.com/uk/art/mario-cesariny-de-vasconcelos-blown-figures-D7TATT-en/
    Chicago
    Маріо Сезарині Де Васконселош. Blown figures. 1947. Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі. https://wahooart.com/uk/art/mario-cesariny-de-vasconcelos-blown-figures-D7TATT-en/
    Harvard
    Васконселош, Маріо Сезарині Де (1947) Blown figures. Португальська мережа сучасного мистецтва на Півночі. Available at: https://wahooart.com/uk/art/mario-cesariny-de-vasconcelos-blown-figures-D7TATT-en/

    Придивіться уважніше

    Blown figures — Маріо Сезарині Де Васконселош

    Придивіться ближче

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: surrealism, figures, dreamlike. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?, що було представлено раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Surrealism: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, використовуючи факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Питання та відповіді

    Хто є автором "Blown figures"?

    «Blown figures» приписують Маріо Сезарині Де Васконселош.

    Яку атмосферу додасть «Blown figures» вашому простору?

    Mystical-атмосфера твору «Blown figures» роботи Маріо Сезарині Де Васконселош ідеально пасує до рекомендованого простору: Studio Apartment.

    Як я можу придбати цифровий файл «Blown figures» роботи Маріо Сезарині Де Васконселош?

    Щоб отримати цифровий файл твору «Blown figures» роботи Маріо Сезарині Де Васконселош, замовте завантаження цифрового зображення високої роздільної здатності на його сторінці Цифрове зображення високої якості.