Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Supper at Emmaus

Ім'я Клас Дата

Леон Лермітте, Supper at Emmaus. Общественное достояние

Основна інформація

Автор
Леон Лермітте wahooart.com/uk/artists/%D0%BB%D0%B5%D0%BE%D0%BD-%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%BC%D1%96%D1%82%D1%82%D0%B5_uk/
Дати створення автором
1844 – 1925
Рух
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

У контексті

Supper at Emmaus — Леон Лермітте

Коли це могло бути написане?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920

Затінення: життя Леон Лермітте (1844–1925)

Для цього запису не вказано точний рік — враховуючи період життя митця та стиль твору, до якого десятиліття ви б його віднесли?

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: wahooart.com/uk/art/similar/leon-augustin-l-hermitte-supper-at-emmaus-8BWU6M-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Espresso #3a1f1e

    Збережена палітра

    • #3A1F1E
    • #68493A
    • #E9DBBB
    • #9C7A5D
    Палітра
    Earthy Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Espresso
    Інтенсивність
    Balanced Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Bold Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Strong Color Unity Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Shadow Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Subtle Color Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    Митець та музей

    Автор

    Леон Лермітте

    Народився в Мон-сент-Пьер, Франція

    Léon Augustin L'Hermitte: Життя та Мистецтво Реаліста

    Льон Оґюстин Л’ермітт, видатний французький художник-реаліст і гравець у гравюрі, народився 31 липня 1844 року в Монт-Сент-П'єр, регіоні Пікардія. Його дитинство, проведене серед мальовничих сільських краєвидів, глибоко вплинуло на його мистецьке бачення. Зрозумівши талант сина, його батько, вчитель, забезпечив ранню підтримку та заохочення. Л’ермітт формально розпочав навчання у Спеціальній Школі Малювання та Математики (“Пете École”) під керівництвом Оґеза Лекока де Бубодрана, заклавши міцний фундамент у техніці малюнка. Він продовжив навчання в престижному Паризькому Художньому Університеті.

    Підйом до Відомості та Мистецький Стиль

    Прорив Л’ермітт досяг у 1864 році, коли дебютував на Паризькому салоні, отримавши первісне визнання. Його відданість зображенню сільського життя та робітничого класу знайшла відгук у глядачах і критиків. Швидко він утвердився як провідна фігура в реалістичному русі. Його новаторський використання пастелей особливо цінувалося. У 1884 році він був удостоєний Французької Легіону Пошани, а потім – Великого Призу на Виставці-Універсіаді 1889 року – свідченнями зростаючої репутації та мистецьких досягнень. Його стиль характеризується чутливим зображенням повсякденного життя, зосередженим на гідності та важкій праці в сільських громадах.

    Впливи та Розвиток Мистецтва

    Жан-Франсуа Мілет став значним впливом на творчість Л’ермітт, особливо у виборі сюжетів і співчутливому зображенні життя селян. Л’ермітт поділяв з Мілеєтом прихильність до відображення реалій сільського існування з чесністю та повагою. Він також черпав натхнення від широкого спектру реалістичного руху, прагнучи представити світ таким, яким він є, без ідеалізації чи романтизму. Його раннє навчання підкреслювало ретельне спостереження та технічну майстерність, які він пізніше застосовував у своєму виразнам пастельному стилі.

    Видатні Твори та Теми

    Інтер'єр м’ясника: Детальний знімок робочого класу, що демонструє майстерність Л’ермітт в композиції та реалізмі.

    Збирачі ревеню (1887): Зображує сцену зжнивання, підкреслюючи спільноти сільськогосподарської праці.

    Ла Фенаїсон: Ілюструє сцену з жнивної роботи, підкреслюючи колективні аспекти сільського господарства.

    Ле Пассер (Переправа): Потужне зображення переправника та його пасажирів.

    П'єрерґе Пур Л’енфант Маладе. Еglise Де Плен-Пі, Бурже: Зображує релігійну процесію, демонструючи духовне життя сільських громад.

    Його твори постійно досліджують теми праці, віри, сім'ї та зв’язок між людиною та землею.

    Історичне Значення та Наслідки

    Вклад Л’ермітт у реалістичний рух забезпечив йому місце в мистецтвній історії. Його картини представлені в провідних музеях світу, зокрема в Амстердамі, Бостоні, Брюсселі, Клівленді, Філадельфії та Вашингтоні. Він був обраний почесним членом Академії Мистецтв у 1905 році, що ще більше зміцнило його мистецьке становище. Він був натхненний творчістю Вінсента ван Гога, який згадував про нього в своїх опублікованих листах. Л’ермітт помер у 1925 році, залишивши після себе велику колекцію робіт, яка продовжує надихати та резонувати з аудиторією сьогодні.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Supper at Emmaus

    wahooart.com/uk/art/download/leon-augustin-l-hermitte-supper-at-emmaus-8BWU6M-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Лермітте, Леон. Supper at Emmaus. n.d., https://wahooart.com/uk/art/leon-augustin-l-hermitte-supper-at-emmaus-8BWU6M-en/
    APA
    Лермітте, Леон (n.d.). Supper at Emmaus [Painting]. https://wahooart.com/uk/art/leon-augustin-l-hermitte-supper-at-emmaus-8BWU6M-en/
    Chicago
    Леон Лермітте. Supper at Emmaus. n.d. https://wahooart.com/uk/art/leon-augustin-l-hermitte-supper-at-emmaus-8BWU6M-en/
    Harvard
    Лермітте, Леон (n.d.) Supper at Emmaus. Available at: https://wahooart.com/uk/art/leon-augustin-l-hermitte-supper-at-emmaus-8BWU6M-en/

    Придивіться уважніше

    Supper at Emmaus — Леон Лермітте

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: people, food, meal. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Interior of a Butcher Shop (1881), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва. Використовуйте факти з попередніх частин цього посібника та ваші відповіді вище.