Kağıt

Öğrenci Sanat Rehberi

William Makepeace Thackeray

Adı Sınıf Bilgisi Tarih

Samuel Laurence, William Makepeace Thackeray (1864). Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
Samuel Laurence wahooart.com/tr/artists/samuel-laurence/
Sanatçının yaşam tarihleri
1812 – 1884
Boyalı
1864
Orijinal boyutlar
76 x 63 cm

Bağlam içinde

William Makepeace Thackeray — Samuel Laurence

Boyutları nedir?

Orijinal boyutları 76 × 63 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur.

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 72.

Sanatçı 52 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 72 yaşına kadar yaşadı. 13 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 17 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: Samuel Laurence'in yaşam süresi (1812–1884) ▲ bu eser, 1864 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1840 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1840–1852 Geç dönem eserler: 1852 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: wahooart.com/tr/art/similar/samuel-laurence-william-makepeace-thackeray-AQSJFF-en/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Espresso #511204

    Kataloglanmış palet

    • #511204
    • #6E290C
    • #260303
    • #875037

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Dark Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Espresso
    Yoğunluk
    Balanced Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Serene Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Unified Palette Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Deep_shadow Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Clear Color Presence Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde görülüyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda Samuel Laurence tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 3 ülke. Bu rakamların kaynağı

    En önde gelen on ülke

    1. 1 Çin 77,8%
    2. 2 Avustralya 11,1%
    3. 3 Amerika Birleşik Devletleri 11,1%

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloyu incelemesi için bir neden yazın.

    Samuel Laurence tarafından en çok incelenen 9 eser

    1. 1 William Hepworth Thompson (1810–1886), Master (1866–1886), Regius Professor of Greek (1853–1867), 1869 22,2%
    2. 2 Alfred Tennyson, 1st Baron Tennyson, 1892 11,1%
    3. 3 (John) Frederick Denison Maurice, 1871 11,1%
    4. 4 Sir (Jonathan) Frederick Pollock, 1st Bt, 1842 11,1%
    5. 5 James Henry Leigh Hunt, 1837 11,1%
    6. 6 Self portrait, 1836 11,1%
    7. 7 Joshua Stranger of Keswick, 1834 11,1%
    8. 8 Kate Southey (b.1810), 1847 11,1%
    9. — William Makepeace Thackeray, 1864 bu tablo 0,0%

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 99,9%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 20 eser bulunmaktadır ve bunların 8 tanesine en az bir kez bakılmıştır. Bu tablo henüz bu süre zarfında incelenmemiştir; bu nedenle listede bir sıralaması bulunmamaktadır. Aylık bazda aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    Samuel Laurence

    ... doğumlu Guildford, United Kingdom

    Early Life and Artistic Promise

    Samuel Laurence, born in Guildford, Surrey, in 1812, emerged as a significant figure in Victorian portraiture, an era defined by its fascination with personality and social standing. From his earliest years, a profound inclination towards art was evident, foreshadowing a career dedicated to capturing the likenesses of Britain’s most prominent individuals. His initial forays into the art world began with exhibitions at the Society of British Artists in 1834, laying the groundwork for wider recognition. The pivotal year of 1836 marked a turning point when Laurence presented three portraits – notably including one of the esteemed Mrs. Somerville – at the Royal Academy exhibition. This acceptance into the prestigious academy signaled his arrival as an artist to watch, a testament to his burgeoning talent and skill. It was a crucial step for any aspiring painter in 19th-century Britain, opening doors to patronage and critical acclaim.

    A Portraitist of Victorian Society

    Laurence’s career blossomed as he became the sought-after portraitist of leading figures in British society, literature, and science. He consistently exhibited at both the Society of British Artists and the Royal Academy, building a reputation for his ability to convey not just physical resemblance but also a sense of character and intellect. His canvases featured an impressive array of influential individuals: the Right Hon. Thomas Erskine, captured in 1838; the brooding intensity of Thomas Carlyle in 1841; Sir Frederick Pollock, portrayed both in 1842 and again in 1847, revealing a consistency of style and observation. Beyond these prominent figures, Laurence’s portfolio included portraits of Charles Babbage, Dr. William Whewell, James Spedding, the Rev. William Hepworth Thompson, Robert Browning, Sir Thomas Watson, and the Rev. Frederick Denison Maurice – a veritable who's who of Victorian intellectual life. His skill extended beyond oil on canvas; he also produced numerous crayon drawings, offering a more intimate and immediate impression of his subjects, including notable likenesses of Charles Dickens ('Sketch of Boz'), John Hullah, Professor Adam Sedgwick, George Grote, and Lord Ashburton. These works demonstrate Laurence’s versatility and adaptability to different mediums, solidifying his position as a master portraitist.

    Influences and Artistic Development

    Laurence's artistic journey was profoundly shaped by his travels and dedicated study of the Old Masters. During his early married life, he embarked on journeys to Florence and Venice, immersing himself in the rich artistic heritage of Italy. He meticulously examined the techniques employed by Renaissance masters, seeking to unlock the secrets behind their enduring success. This period of intensive study instilled in him a deep appreciation for classical principles of composition, light, and shadow, which would later become hallmarks of his own style. A subsequent visit to the United States in 1854 further broadened his artistic horizons. While residing at Longfellow’s home in Massachusetts, he created a portrait of James Russell Lowell, a work that was subsequently engraved, demonstrating his ability to adapt his skills to different cultural contexts and subjects. This transatlantic experience enriched his perspective and contributed to the unique quality of his portraits.

    Legacy and Enduring Significance

    Samuel Laurence’s legacy rests upon an extensive body of portraiture that provides invaluable visual records of prominent Victorian figures, offering a glimpse into the personalities and intellectual currents of the era. His portraits of Leigh Hunt, Thomas Carlyle, Harriet Lady Ashburton, Frederick Denison Maurice, Mrs. Gaskell, Archbishop Trench, and William Edward Forster are particularly celebrated and have been widely disseminated through engravings, ensuring their continued accessibility to future generations. Several of his works now reside in prestigious institutions such as the National Portrait Gallery, Trinity College, Cambridge, and the Reform Club in London, testament to their artistic merit and historical importance. Laurence’s ability to capture not only physical likeness but also a sense of inner character – the very essence of his subjects – contributed significantly to his enduring recognition as one of the leading portrait painters of his time. He passed away on February 28, 1884, leaving behind a rich artistic heritage that continues to be appreciated for its skill, sensitivity, and historical value. His portraits remain vital windows into the Victorian age.

    Daha fazla okuma için

    Çevrim içi bulun

    William Makepeace Thackeray için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    wahooart.com/tr/art/download/samuel-laurence-william-makepeace-thackeray-AQSJFF-en/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Laurence, Samuel. William Makepeace Thackeray. 1864, https://wahooart.com/tr/art/samuel-laurence-william-makepeace-thackeray-AQSJFF-en/
    APA
    Laurence, Samuel (1864). William Makepeace Thackeray [Painting]. https://wahooart.com/tr/art/samuel-laurence-william-makepeace-thackeray-AQSJFF-en/
    Chicago
    Samuel Laurence. William Makepeace Thackeray. 1864. https://wahooart.com/tr/art/samuel-laurence-william-makepeace-thackeray-AQSJFF-en/
    Harvard
    Laurence, Samuel (1864) William Makepeace Thackeray. Available at: https://wahooart.com/tr/art/samuel-laurence-william-makepeace-thackeray-AQSJFF-en/

    Yakından inceleyin

    William Makepeace Thackeray — Samuel Laurence

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Bu kılavuzun başlarında yer alan Sir Henry Taylor (1800–1886) (1835) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    4. Samuel Laurence bu eser yapıldığında yaklaşık 52 yaşındaydı. Eserde, sanatçının o dönemdeki çalışmalarını andıran neler var?
    5. Sanatçı size ne hissettirmek istemiş olabilir?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    "William Makepeace Thackeray" eserini hangi palet ve baskın renk tanımlıyor?

    Samuel Laurence imzalı "William Makepeace Thackeray" eserinin renk kimliği: Espresso (#511204) renginin hakim olduğu Dark bir palet.

    "William Makepeace Thackeray" eserinin formatı nedir?

    "William Makepeace Thackeray" eserinin formatı Portrait şeklindedir. Bu bilgi, bir reprodüksiyonun nereye yerleştirileceğini planlarken faydalıdır.

    Sipariş vermeden önce Samuel Laurence imzalı "William Makepeace Thackeray" eserini önizleyebilir miyim?

    "William Makepeace Thackeray" eserinin Önizleme sayfası, sipariş vermeden önce eseri önizlemenize olanak tanır.